《隋唐五代宋清詩詞·隋唐詩歌·張若虛·春江花月夜》鑒賞

張若虛

春江潮水連海平，海上明月共潮生。

滟滟隨波千萬里，何處春江無月明!

江流宛轉繞芳甸，月照花林皆似霰;

空里流霜不覺飛，汀上白沙看不見。

江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪。

江畔何人初見月? 江月何年初照人?

人生代代無窮已，江月年年只相似;

不知江月照何人，但見長江送流水。

白云一片去悠悠，青楓浦上不勝愁。

誰家今夜扁舟子，何處相思明月樓，

可憐樓上月徘徊。 應照離人妝鏡臺。

玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還來。

此時相望不相聞，愿逐月華流照君。

鴻雁長飛光不度，魚龍潛躍水成文。

昨夜閑潭夢落花，可憐春半不還家。

江水流春去欲盡，江潭落月復西斜。

斜月沉沉藏海霧，碣石瀟湘無限路。

不知乘月幾人歸，落月搖情滿江樹。

這個詩題常為人們用以描寫艷情詩，但張若虛此詩不同，卻能脫俗地寫出新境界。不論寫春江月夜景色，或者抒發別離相思之情，都已經滌蕩了宮體詩那種色情的、不健康的成分。

全詩三十六句，四句一轉韻，共九韻，每韻構成一個小的詩節。這首詩可讀性極強，一讀即可成誦。下邊就按四句一節進行具體解說。

一、尋求精神歸宿的哲理沉思

先看它對“春江月色”的描繪——

春江潮水連海平，海上明月共潮生。滟滟隨波千萬里，何處春江無月明!

起句切題，點出其中的“春”、“江”、“月”三字。并隨帶又包進了另外有關的二字：“潮”與“海”，讓大家的思維朝著這五個字展開聯想，馳騁想象：

嚴冬驅走了，暖春已光臨，河流冰雪消融，潮汐漲，江海平，月潮生;而且，月照周天，波隨萬里。

你看，這個開頭，一口氣說出了眾多的物理與哲理：上至天文、氣象，下至江川、地理，均已點到，一個“共”字把“月”與“潮”的微妙關系拈了出來：潮因月漲，月由潮托出。“月共潮生”的“生”字，也用得很妙，把無生命的“月”與“潮”擬人化了，滲進了詩人的主觀情感，似乎他們都具有生命了，像一對孿生姐妹，同生共長。如果把“生”改用“升”字，恐就無此效果了。

接著，又來一個特寫境頭——

江流宛轉繞芳甸，月照花林皆似霰 (xiàn); 空里流霜不覺飛，汀上白沙看不見。

這里的宛轉，是曲折的意思。芳甸，長滿花木的平野;霰，原指雪子，此形容月光照耀下的花朵，即花月映輝之光。流霜，古人認為“霜”也如雪一樣，是從天上落下來的，故云“飛霜”。這是說，在月光下，霜飛流也不能覺察，江灘上的白沙也不易分辨了。這一詩節還是圍繞詩題而寫的：由江寫到花，又由花寫到月，并用月光下的“芳甸”和如“霜”的“花林”，以及“流霜”、“白沙”等各種泛出白顏色的其他景物來襯托“月光”的皎潔。后兩句，一句寫天上，一句寫地上，似乎整個宇宙渲染上了純白色的一個凈化世界，從這種境界出發，很自然地引起人們對深邃人生哲理的沉思和探索。因此，第三詩節說——

江上一色無纖塵，皎皎空中孤月輪。江畔何人初見月? 江月何年初照人?

這樣，詩人就把人們的視線，一下子從春、江、花、月引向了“夜空”。那太空純凈極了：沒有一絲云彩，沒有一顆寒星，也沒有一粒塵埃，只有一輪高懸其中的明月，更顯其“孤”了。于是，詩人翩翩的遐想發生了，哲理的沉思開始了——它摒棄了人世間的紛紜難題，而把它凈化為兩個“?”號。即：

江邊誰第一個見到明月?江月又是哪個時候把自己的光輝照進人間?

在這里，詩人把一個“初”字突出了出來。最初是誰發見了月亮，是誰發現了月亮的“美”?又是什么時候最初照明了人間?照亮了人們的心坎?這些乍看似乎有點稚氣的疑問，其實，這是一個很嚴肅也是很難解的對宇宙精華和人生真諦的探詢。君不見嗎? 自張若虛提出這個問題后，有多少文人墨客發出同類的疑問?盛唐大詩人李白就曾問道：

青天明月來幾時?我今停杯一問之。……今人不見古時月，今月曾經照古人。

( 《把酒問月》)

宋代大詞人蘇軾也說：

明月幾時有?把酒問青天。不知天上宮闕，今夕是何年?

( 《水調歌頭·明月幾時有》)

這些詩詞中的“對月”、“問月”和“詠月”，已經不光是在寫景了，而是升華為借月追溯人生的原始，求索宇宙的發端。也不僅僅是藝術的遐想，而且是深深的哲理的冥思!

不管詩人這些遐想似乎無根，但沉思的結果，還是有啟發的。于是，詩人就進一步深有感慨地吟詠——

人生代代無窮已，江月年年望相似; 不知江月待何人，但見長江送流水。

頭兩句把自然現象和社會現象，均已“包舉”了：上句含蘊著代代相傳，無窮嬗變的發展觀點;下句則閃爍著世界永恒、物質不滅的哲理光輝。你那“江月”喲，總是生在海上，懸于空中，像似在等待什么人，可是總沒有等到。長江的水，不斷地淌呀淌呀，什么時候方把她期待的人送了來呢?

詩人的遐想是從“孤月輪”而來的，由“月的孤寂”聯想到“月的期待”，然后再由“月的期待”，一躍而引到“思婦念遠”上來。于是，詩歌此后，即從春江月色的描寫轉入人生現實：男女相思的抒發。

二、對游子、思婦的詠嘆

先看下邊四句——

白云一片去悠悠，青楓浦上不勝愁。誰家今夜扁舟子? 何處相思明月樓?

青楓浦，有二說，一說是今湖南瀏陽縣之瀏水之中，又名雙楓浦。一說，這是泛指遙遠荒辟的水邊。“浦”，水口，即江行分手之處。我看以第二說為妥，不必坐實。誰家與何處，是互文見義。至于扁舟子，應作何解?也有二說，一說“今夜扁舟(小船)中是誰家的女子?”另一說，把“扁舟子”看成一個合成詞，即駕舟飄蕩江湖的游子。應以后一說為是。

在封建時代，“游子”與“思婦”，是一對孿生的詞，他們的“兩地相思”是經常存在的生活現實，在封建文人的筆下，也常常出現這類題材的詩詞詠嘆。“行云”與“流水”，本性相似：來去匆匆，用情不專，輕易離別。因此，詩人就從“江水”想到了“白云”，又由“白云悠悠”飄蕩引出了游子思婦的兩地相思。這種“白云悠悠”與“浦口分手”的情景，更容易牽動人們的離愁。在這月光之下，是誰家的游子搖著一片小舟在外蕩游呢?又是哪家樓上的思婦在想念著他呢?這是詩人以第三者的口吻，來分寫游子(前句)與思婦(后句)之共同思念：游子思鄉，思婦念遠。下邊就從思婦方面專寫她的離情別緒了，共八句——

可憐樓上月徘徊。應照離人妝鏡臺; 玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還來。此時相望不相聞，愿逐月華流照君。鴻雁長飛光不度，魚龍潛躍水成文。

月徘徊，指月影的移動。離人，指思婦。玉戶，古人對閨房的美稱。月華，即月光。

這八句是專寫“離人”(即思婦)的“悲懷”的。而詩人不用“直書”，而用“側寫”，即以“月”來烘托思婦念遠之情，使其自然地顯出“悲”來：月光似乎有感情之人，徘徊在思婦的高樓，照瀉在離人之妝鏡臺上、玉戶簾上和搗衣砧上，是那樣地柔和、那樣地關切，似乎要為思婦作伴，為離人解憂。誰不知，思婦卻因景生情，思念之心更切，煩憂之緒更烈。用“卷”、“拂”兩個帶有癡情的動作詞語描寫思婦內心的惆悵和迷惘，是非常傳神的。

“此時”兩句，在此詩中是一個難點，究竟怎樣理解為好，有若干異說，此選列三說：一說“共望月光而無法相知，只好依托明月遙寄相思之情”。又一說，“相思男女，共看明月，但不能相聞其聲。因不相聞，故閨人喃喃地說：‘但愿月華能流到江畔之扁舟，照我良人’。”還有一說，“思婦在幻想中，希望自己隨著月光的流照，去到游子的身邊。”這幾說，乍看，似乎都可通。但這里有一個關鍵詞不能忽略，即：“逐”。逐者，追隨也。因此，我認為應是：相思男女共看明月，只能“共望”而不能“相語”，怎么辦?那就讓月光把我帶到“良人’身邊去吧! 但是，細察月光卻是絲紋不動，沒有隨著鴻雁之飛一道流走，那么，自己想跟隨月光而往，也是不可能的。于是，她只好寄托于“鴻雁傳書”了。然而長空萬里，鴻雁雖然善于遠飛，仍然難于越出月光之影;悠悠江流，善躍的魚兒(魚龍，此為偏義復詞，偏于“魚”)，在深水躍動，也只是激起層層波紋而已。可見，這雁飛、魚躍，也都無濟于事，誰說“尺素在魚腸，寸心憑雁足”?但是，如今這些都無以為助了，徒添幾重愁苦!

最后八句，用來描寫游子相思——

昨夜閑潭夢落花，可憐春半不還家。江水流春去欲盡，江潭落月復西斜。斜月沉沉藏海霧，碣石瀟湘無限路。不知乘月幾人歸，落月搖情滿江樹。

在這里，詩人幾乎全用側面烘托手法來寫游子的思歸念婦之情。所用烘托景物：江水、落花、流春、斜月等等，都是一些逗人愁思之物。你看，在遠游天涯的“扁舟子”，在夢里也見“思婦”家中的“閑潭”，可是，這時已是：春光將衰，花落幽潭，春流江水，斜月將殘，彼此遠隔天涯，怎不難堪!

君不見，那沉沉海霧隱蔽著落月，碣石在北，瀟湘在南，天各一方，歸途又多么遙遠啊! 這里的無限路，不僅實指道路之漫遠，而且加深了鄉思之無限。天南地北，游子思歸，不知今夜能否乘“月華”還歸自己的家鄉。那如縷如絲的纏綿離情，伴著殘月之光，灑滿江樹!

詩篇結句的這種“搖情”(即激蕩的情思)，把思婦之情、游子之情和月華之情，以至詩人之情，都統統交融于一爐，然后，普灑在江樹上，也灑落在人們的心坎中。

* * * *

張若虛這首《春江花月夜》，不論在思想上或者藝術上，都大大超越了單純的寫景詩和一般的言情詩，也不同于“羨宇宙之無窮，哀吾生之須臾”的哲理詩。

一、它具有“高格”的意境美

王國維在《人間詞話》中說過：“有境界，自成高格”。這首詩之所以受人歡迎，就是因為它具有一個“高格”的詩歌意境之美。詩人把一個常見的傳統題材，通過對春、江、花、月、夜的描繪，熔詩情畫意和哲理于一爐，既盡情贊賞了奇麗的自然景色，又謳歌了人間純凈的愛情;既探索了宇宙之奧秘，又闡發了人生的哲理。其具體手法是：

(一)緊緊抓住五個字構成誘人的奇妙境界。全詩自首至尾緊緊抓住春、江、花、月、夜五個字——五種景物營造了一個奇妙的藝術境界。五種景物中，以“月”為主體，寫了它的一夜經歷：月升海上、孤月高懸、落月西斜和斜月藏霧等全過程。詩篇還寫了月華流照下的諸多事物，比如：江流、沙汀、浮云、澄空、郊野、花林、流霜、海霧、扁舟、高樓、鏡臺、砧石，長飛的鴻雁和潛躍的魚龍，以及不眠的思婦和漂泊的游子等等，組成了一個有機的動人的詩歌形象，呈現出一個披上迷茫月色的“春江花月夜”的幽美的藝術意境。

(二)在刻劃詩歌境界時準確地把握形象的基本特征。本詩描述的主要目標是：春江夜月。因此，詩人首先要捕捉的是春江之盛和春月之明的基本特征，然后加以多方面的渲染。如在寫“孤月江天”時，以“月明”為中心加以鋪敘：花林似霰，是寫月華之潔;白沙覆蓋，是表明月色之濃;江天一色，是描繪月光之朗。用這種如花似錦的筆墨，都為的是寫出“春江夜月”之美。

(三)意境的創造，不唯有景，而且有情;不唯有情，而要情景相諧，一統全篇。本詩要抒發的是什么樣的感情呢?離人的愁情。用這個“愁”字貫穿首尾。你看，在前縱筆鋪陳春江月夜之景色，是為下文直抒離情作伏筆。因為江水潺潺，容易牽動離別之思;月色溶溶，常常激起思婦遠念;白云悠悠，更象征親人分手遠別。“詩情緣境發”(皎然語)，切題切境，于是生情。

在抒寫思婦與游子時，更加突出了這個“愁情”了：以白云離開了青楓浦，開始了思婦念遠之情的描寫;接著由隱而顯地分寫了“扁舟子”與“明月樓”的兩地相思，點明離情別緒;嗣后，詩人又反復描繪了他倆的“愁情”。如以月光徘徊不去，象征感情的纏綿;以逐月流照，寫念夫之心切;用“江水流春”，烘托游子惜春之情，以及最后的落月、江樹等，都成為發情含意之景物。這樣，就使這個“愁情”的發展具有連續性和層次感——明月照高樓的悱惻，遠念離人的愁腸，皓月照君的心愿，美人遲暮的惆悵，乘月而歸的癡想和明月沉江的懊喪。詩歌的筆墨，寫得言短情長，筆雖已盡而余情裊裊，給人以更遠的遐思和更深的品味。

二、它的音樂節奏感強烈而優美

詩人注入此詩的感情是悲慨而激蕩的，但其音樂旋律卻是平和而雋永的;詩中含蘊的感情是十分熱烈和深沉，但它的表達卻又是自然而淡雅的，而且有規律、有節奏，韻律回旋，抑揚頓挫。

全詩三十六句，四句一轉韻，共換九韻：起首用平聲庚韻，中間為仄聲霰韻、平聲真韻，又仄聲紙韻，再轉平聲尤韻、灰韻、文韻和麻韻，最后，以仄聲遇韻結束全詩。這種韻腳聲調交錯，高音低音相間，前呼后應，回環往復，旋律優美，節奏感特強。詩篇中這些語音與韻味的變化，正切合詩意的遞進和詩情的起伏，藝術地打造了一曲罕有的景、情、音渾然一體、有色有聲的交響樂。