散曲·陳鐸散曲《沉醉東風》原文|注釋|譯文|翻譯|鑒賞

閑情

鋪水面輝輝晚霞，點船頭細細蘆花。缸中酒似繩，天外山如畫，占秋江一片鷗沙。若問誰家是俺家，紅樹里柴門那搭。

(據《飲虹簃所刻曲·梨云寄傲》)

《沉醉東風·閑情》選自《飲虹簃所刻曲·梨云寄傲》。在《梨云寄傲》中，所收散曲大多是寫閨情男女之作，也有一些描寫隱居、隱者、山水和反映勞動生活的作品。《沉醉東風·閑情》以閑適的心態，輕松的筆調，不乏文彩的通俗語言，勾勒了一幅淡雅清新的江南山水圖。首二句“鋪水面輝輝晚霞，點船頭細細蘆花”，形象地寫出了時間、地點。蘆花在秋天開放，這是一個霞光明麗的秋天的傍晚。“水面”、“船頭”、蘆花”三者組合在一起，表現了江南水鄉的地方色彩。這二句字面沒有寫人，然而抒情主人公已在其中，他的目光由遠而近，在船頭停住，所以說：“鋪水面輝輝晚霞，點船頭細細蘆花。”“輝輝”、“細細”是仔細觀察體會的結果，因為細，所以蘆花下垂，所以會點著船頭，他看得那么細，那么有味，可見其心緒之恬靜悠逸。次三句“缸中酒似繩，天外山如畫，占秋江一片鷗沙”，再由近而遠，描繪山水。這三句也沒有寫人，而又句句寫人，——原來這位抒情主人公正坐在船中喝酒，所以有這時間、這心情去欣賞遠近景物。“繩”當作澠，水名。“缸中酒似繩”，語出《左傳》“有酒如澠”，極言酒之多，還夠他慢慢喝的呢! 他就由遠及近、由近及遠地觀賞景物。他看了水面晚霞、船頭蘆花之后，便放目望去，遠山隱約可見，在寬闊的江面上有一片棲息水鷗的沙渚。山水如此淡雅閑靜，這是把抒情主人公的心態物化了。遠近上下的景物全由“我”將其連綴組合成一個整體畫面，并且是物“我”交融的。最后二句“若問誰家是俺家，紅樹里柴門那搭”以自問自答作結。這“紅樹”、“柴門”在哪里，從抒情主人公的視線看，當是在鷗沙附近的秋江之畔，而且也只有這樣畫面才完整，色調濃淡相襯而又和諧，與首二句相應而圓合。真是“千呼萬喚始出來，猶抱琵琶半遮面”，至此才直寫人物，自道府第，看來他也有點憋不住了，饒有趣味。

因陳鐸作曲，化用前人的較多，故常被論家指斥，或謂其“曲多蹈襲(《曲苑·雨村曲話》)，或說他“所為散套，既多抄襲，亦少才情”(何良俊《四友齋曲說》)，而對他精通聲韻協律合樂的制曲藝藝術卻是一致公認的。即便批評他“多抄襲”的何良俊也不得不肯定他在聲韻藝術方面的成就：“字句流麗，可入弦索。《三弄梅花》一闋，頗稱作家。”(《四友齋曲說》)顧啟元則更為概括地對此作了肯定：“陳鐸為指揮，善詞曲，又善謔。”(《客座曲話》)這二“善”當然僅是從制曲藝術而言的，并完全扣住了曲的特點和陳鐸的獨到之處。陳鐸確實是善謔的，如上舉諸曲，都具有程度不同的謔味，而在《滑稽余韻》集中更是比比皆是，真可謂竭盡揶揄調侃之能事。

總之，盡管陳鐸有“蹈襲”之病，而作為講究聲韻必須合律的散曲藝術而言，人以“能手”、“樂王”稱之，適得其所，而廣泛而又生動地反映明弘治正德間社會生活面貌的《滑稽余韻》集更屬他人所無，前人都充分肯定了他所作出的貢獻。汪廷訥曰：“曲雖小技乎，摹寫人情，藻繪物采，實為有聲之畫……金元作者尚矣。于昭代，獨北面陳大聲氏。……其韻嚴，其響和，其節。詞秀而易晰，音諧而易按。言言蒜酪，更復擅場，借使騷雅屬耳，擊節賞音。里人聞之，亦且心醉。”(《刻陳大聲全集序》)曹學佺曰：“其所著有《梨云》、《可雪》、《月香》、《納錦郎》諸稿，而《滑稽余韻》……則又妙極俳諧，令人絕倒。大都流麗清圓，豐藻綿密，事盡而思不乏趣，言淺而情彌刺骨。”(《汪昌朝精訂陳大聲集序》)