蘇軾

花褪殘紅青杏小，燕子飛時，綠水人家繞。枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草?　　墻里秋千墻外道，墻外行人，墻里佳人笑。笑漸不聞聲漸消，多情卻被無情惱。

這是一首傷春的詞。上片寫暮春景色：殘紅落盡，青杏初生，燕子飛舞，河水碧綠，春將歸去。蘇軾不愧文壇圣手，輕輕幾筆，信手拈來，一幅清麗哀婉的圖景便呈現于目前。“枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草”，更是纏綿悱惻。“柳綿”即柳絮，一年一度，柳絮紛飛，歲歲年年，人卻不同，“吹又少”三字，包含多少人生感慨!青青的芳草已遍跡天涯，預示著短暫而美好的春天將要過去。韶光易逝，青春難再。關于此二句，《林下詞談》有這樣的記載：“子瞻在惠州，與朝云閑坐，時青女初至(秋霜初降)，落木蕭蕭，凄然有悲秋之意。命朝云把大白，唱‘花褪殘紅’。朝云歌喉將囀，淚滿衣襟。子瞻詰其故，答曰：‘奴所不能歌，是枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草也’。”朝云為蘇軾愛妾。蘇軾一生坎坷，剛正不阿，一肚皮不合時宜，不論是新黨執政還是舊黨當朝，他都不見容于統治者，屢遭貶謫，最后以六十多歲的衰邁之身流放嶺南，只有朝云隨行。朝云唱此二句，深感其中之味，掩抑惆悵，情不自勝，不能竟之。不久，她便抱疾而亡，病重之時，仍誦此二句而不釋口。蘇軾遂終身不復聽此詞。

此詞上片寫景，是傷春人眼中之景，雖無一字言情，而其纏綿哀婉處自現。下片轉而寫人，寫情。正被春愁困擾的行人，又為高墻之內的笑聲所吸引，可惜只聞其聲，不見佳人，但這也足以使那行人生出愛慕之情了，大概他已在心里勾勒出理想中的佳人形象了吧，真正不負“多情”二字，可墻內佳人卻全無知曉，舞罷秋千，翩然而去，“笑漸不聞聲漸消，多情卻被無情惱”。這位多情人只有獨自傷心了。蘇軾在此片內，有意反復運用幾個詞語，使小詞既有行云流水般的流暢，又有輕快的節奏，雖是寫惆悵的心境，卻無沉悶抑郁之感。尤其最后一句，道出多少人都曾有的微妙體驗，極有理趣，因而廣為流傳。

蘇軾雖身處逆境，有時不免見景傷情，但以他曠達的胸襟，并不會流于沉淪頹喪，王士禎說：“枝上柳綿，恐屯田(柳永)緣情綺靡，未必能過。孰謂坡但解作‘大江東去’耶?”(《花草蒙拾》)。此話雖是，但從整首詞的格調來看，在哀婉之中，還透著超然和幽默，并不沉重。朝云“淚滿衣襟”是加上了她自己的人生體驗，而后人常常將“天涯何處無芳草”作灑脫語，亦是為我所用。一首好詞，一句好詩給人的聯想和啟迪，恐怕就是詩人自己也始難料及的。

蘇軾以其曠世之才，開創了一代豪放詞風，拓寬了詞的境界，但豪放并不是他唯一的風格，他既有“老夫聊發少年狂”的豪爽之氣，也不乏“似花還似非花”、“枝上柳綿”那樣的婉約之情愫，但決無婉約派中許多人的香軟濃艷之氣。從這首小詞，我們就可看出他清新嫵媚的別一風格。