《節日的夜晚》原文與翻譯、賞析

萊奧帕爾迪

夜，柔和而清澈，沒有一絲風兒，

月光傾瀉在屋頂上，果園里，

把遠處每座山麓照亮。

哦，我親愛的女郎，

每條小街都已闃無聲息，

只有稀稀落落的燈光

在一些陽臺上閃爍。

你睡了，在你安靜的房間里，

你很容易進入睡鄉，

你不用操勞，不知道，也想不到

我心中的創痛是多么深。

你睡了，我卻仰望天空，向它致意，

天空顯得多么慈祥，

那古老的萬能的大自然啊，

它使我黯然神傷。

對于你，我已不存希望——

大自然告訴我，我甚至不能抱什么希望;

你的眸子里除了淚水，不閃現什么光亮。

今天是莊嚴的節日，

你游樂完畢，休息一下;

也許在夢中你記得自己使多少人高興，

又有多少人使你歡暢。

可我沒有份，我已不存思念你的奢望。

這時我問上蒼，

世上還有什么值得我活下去，

于是我在這里撲倒在地，

高聲呼喊，渾身戰栗。

哦，在青春的歲月，生活就這么不幸!

唉，我在不遠的路上

聽到手藝人唱出寂寞的歌聲，

他們在夜間娛樂一番后，

很晚才回到寒傖的寓所;

想起世事匆匆而逝，不留一絲痕跡，

我就心如刀割。節日

就這樣過去，以后都是平凡的日子，

人間的滄海桑田，隨著時間變幻。

如今，古人的聲音何在?

如今，何處是我們顯赫的

祖先所作的業績，偉大的羅馬帝國，

陸地和海上的槍炮聲，而今安在?

一切都歸于安靜與沉寂，

世界全在休息;對它們誰也不再談及。

在童年時代，我曾

殷切地等待節日的來臨，

當它一旦流逝，我就

緊靠在枕上，憂傷地徹夜不眠;

夜闌人靜，只聽得遠處街頭

有誰唱起一支歌曲，

聲音越來越低，終于完全消失。

這時我的心頭，也引起一陣絞痛。

(錢鴻嘉 譯)

【賞析】 這首詩寫于1820年，其時正是詩人精神上最悲觀的時期。生性執拗的詩人不堪忍受“活人的墳場”的折磨，一心想到外地去施展自己的理想和抱負，但保守的父親怕他與自由派交往，拒絕了他的請求。他在1819年7月計劃逃走，沒有成功;又不幸患了眼疾，數月不能讀書。他的愛情也遇到了挫折。這些就促使他形成了自己的悲觀哲學，認為人生只能伴隨著痛苦度過，任何希望之光都是轉瞬即逝的虛假東西。

這首詩寫的是詩人在節日過去后內心的感傷情緒。人們在盲目地歡樂一番之后沉沉地入睡了，他曾鐘情的女郎也已安靜地睡去，而他卻無法入睡。愛人的離去使他陷入完全的孤獨。他感到命運對他太不公平，使他在青春時代就遭了如此不幸。他又想到一切都不過是過眼煙云，歡樂易逝，功名也易逝，人們只好聽之任之。這種時光易逝的思想在中世紀法國詩人維庸的《往日貴婦的謠曲》和《往日王爺的謠曲》中就曾得到充分的表現。貴婦王爺們無論有多少的榮華富貴，最終都難免香消玉殞，長眠九泉。萊奧帕爾迪想得更深刻，但當他想到連“偉大的羅馬帝國”也成為過去，“不留一絲痕跡”的時候，就更感到人生的虛幻與無意義。

但這首詩的引人入勝之處并不在于那種徹底的無可奈何的悲觀，而在于這悲觀之后所隱含著的對人生的哲理思考，在于融合著感傷情緒的那景那情。在靜靜的夜里，詩人獨自仰望著天空，向蒼天詢問生之奧妙;緬懷著古人，沉思著人類艱辛而燦爛的歷程。這正如屈原的《天問》，顯示著詩人高闊的胸懷，不甘寂寞、尋求希望之光的執著精神一樣。盡管詩人總擺脫不了那失望的情緒，但在這失望中有詩人靈魂的“高聲呼喊”，有詩人黯然神傷之后的抗爭。

“夜，柔和而清澈，沒有一絲風兒，月光傾瀉在屋頂上，果園里，把遠處每座山麓照亮。”詩篇一開始就把讀者引入一種靜美的境界。此后詩人總是在不斷地暗示夜的靜，手藝人寂寞的歌聲和不知是誰唱的歌曲也只是輕柔地滑進夜空里，并不擾亂詩人的思緒。那燈光、陽臺、戀人的房間，那愛撫著詩人受傷的心靈的天空，那遠處的街頭，一切都在詩人優美的筆調中敘述出來。這種田園詩式的歌調就使讀者在感受詩人充分裸現的靈魂時，能以審美的而不是審判的眼光去評判。

由戀人而到蒼天、大自然，而到古人，再到自己的童年時代，詩人這種思緒的不斷轉換給了我們完整一體的時空感。詩人把自己作為透視歷史和人類命運的焦點，就使他對個人命運的探索變成了對全人類命運的探索。