《閑居初夏午睡起》原文與翻譯、賞析

楊萬里

梅子留酸軟齒牙_①，芭蕉分綠與窗紗_②。日長睡起無情思，閑看兒童捉柳花。

【注釋】 ①留酸： 酸味留在口中。②分綠： 將綠色分散給他物。

【賞析】 宋詩與唐詩相較，無論力度和氣魄都小得多了。唐詩中那裘馬輕狂的浩歌，多被庭院深深的詠嘆所取代;那金戈鐵馬的豪邁場面，多為閑暇自適的生活描寫所淹沒。楊萬里這首小詩也算是一個例子。

這首詩是宋孝宗乾道二年 (1166)，楊萬里在家閑居時所寫。當時主戰派領袖張浚被罷去相位，主和派占了上風。宋孝宗向金人賠款割地，與金主以叔侄相稱。無數愛國志士無不為之扼腕。但在此詩中，詩人著力渲染的卻是一種閑暇自適的氣氛，如不仔細玩味，怕很難看出詩人一顆難以平靜的詩心呢!

“梅子留酸軟齒牙”，寫詩人一覺醒來口中所感，梅子的酸味還留在牙齒間，甚至要使之變軟了。“軟”字用得好，似不經意，卻點明了在睡前吃了許多梅子。不然的話，怎么會使牙齒變軟呢?進而還可推測，他曾以酒澆愁，因為梅子是解酲之物。多吃梅子，必因飲酒過量。“芭蕉分綠與窗紗”，寫眼中所見。窗紗本無顏色，在芭蕉的映襯下顯得綠了，所以說“分綠”。楊炎正《訴衷情》詞曾云：“露珠點點欲團霜，分冷與紗窗。”但“分冷” 只是直感，可感而不可見; 而 “分綠”則直接訴諸視覺，顯得更加切實、形象，自然可感。一個“分” 字，似毫不費力，卻極傳神。

三、四句，直接推出了詩人的自我形象： “日長睡起無情思，閑看兒童捉柳花。”前一句，點明春日漫漫，詩人睡起無情無緒。正因為無情無緒，所以更覺得“日長”。后一句描寫了詩人的行動——看兒童捉柳花。這一行動，更將上句的“無情思”具體化了。正值壯年的詩人，酒足睡酣之后，不是去做自己該做的事情，卻閑來無事，站在那里觀看兒童游戲。這是何等的百無聊賴啊!僅這一個場面，就將一個落寞詩人的形象鐫刻在讀者的記憶深處了。

然而我們不能把此詩純然看作描寫閑適之情的作品。因為楊萬里是一個力主抗金的人，大敵當前，國運維艱，他不可能真正有心思去消磨時光。了解到這一點，我們就能從詩人的閑適無聊，看到更厚重的深一層的內涵。唐代詩人白居易詩云： “誰能更學孩童戲，尋逐春風捉柳花?”(《前日別柳枝絕句，夢得繼和，又復戲答》)楊萬里的詩句明顯從此句點化而來。但其本意卻仍是一樣的：老來無用，反羨慕孩童頑健活潑、充滿生命力。楊詩將“誰能”改為 “閑看”，顯然是曲筆，將“淺意深一層說，直意曲一層說”(《石遺室詩話》)。閑來無聊，單單樂于觀看捉柳之孩童，誰能說其中沒有極度的艷羨呢?而透過對孩童的艷羨，不正流露出詩人救時濟世、建功立業的極度渴望和熱情么?

抓住活生生的生活場景，來表現自己的瞬間的 “興會神到”; 以 “不費力”、不經意的語言出之，卻又能傳神達意。這是楊萬里所刻意追求的“活法”。在此詩中我們可以體味得到。而詩中含蓄而不直露的表現方法亦合于“誠齋體”的特點。從某種意義上說，宋詩從總體上也具有這種含而不露的“深”的傾向。如此說來，絕對地論說唐宋詩的優劣，就顯得有欠妥當了。