韓愈

昵昵兒女語，恩怨相爾汝。

劃然變軒昂，勇士赴戰場。

浮云柳絮無根蒂，天地闊遠隨飛揚。

喧啾百鳥群，忽見孤鳳凰。

躋攀分寸不可上，失勢一落千丈強。

嗟余有兩耳，未省聽絲篁。

自聞穎師彈，起坐在一旁。

推手遽止之，濕衣淚滂滂。

穎乎爾誠能，無以冰炭置我腸。



韓愈中進士后，在仕途上倍經坎坷，由于他關心前古興亡，當今得失，憂國憂時，常以不同政見進諫朝廷，所以常常受到打擊。唐德宗貞元十九年(803)。為諫正理財問題，由監察御史遠貶陽山縣令(在今廣東省)。唐憲宗元和初召入京師，任國子博士不久又遭讒毀，貶移司東都(洛陽也有博士官)。遷河南令后，入朝任職方員外郎，升為中書舍，掌草詔命。又被權臣及其黨羽，造謠中傷，貶為太子右庶子，事在元和十一年(816)。這首詩就是作在這一年。

韓愈官位稍一升遷，毀謗就追隨他，東西南北奔走，幾乎沒有安寧的日子。因此這首詩明是寫聽琴，描寫高妙的琴聲，卻也由于共鳴和移情作用，寫出了他的坎坷不平感。

穎師是個印度僧人，同時詩人李賀也有《聽穎師彈琴歌》，首句說：“竺(印度古稱天竺)僧前立當吾門”，詩中還說所用琴長八尺，而通用琴才長四尺五寸。

這一優美詩篇所描寫的琴音，曾引起歷代爭論，歐陽修、蘇軾說像寫的是琵琶聲。清代詩人評價比較公允，認為大多詩句所寫不是琵琶聲，個別句子像琵琶，琴聲中也未嘗不可彈出近似琵琶的聲音。我們說古代琴聲一味雅談，唐詩人李白等所作琴曲，變化已多，印度僧人運用自己的技巧，變化迅速猛裂，突破一味和平淡雅的格式，歐、蘇是不理解唐代文化上的開放風氣的。

而欣賞者也不可能純客觀的作審美判斷，往往側重于引起他共鳴的東西，也同時會移自己之情到琴聲中。穎師的琴聲和韓愈心中的不平之鳴能融會在一起，所以韓愈才著重描寫了這抑揚轉化激烈、由和平到失勢，道出胸中不平的琴聲。

這首詩寫琴聲不過才十句，但不是知音者是寫不出來的。琴音也來自生活，韓愈對音樂也有豐富的揣摩和想象力，所以在寫聽琴音詩中是杰出的一篇。

首二句：“昵昵兒女語，恩怨相爾汝。”是彈出和平的正常的小兒女相處形象。親昵的小兒女，互相稱爾稱汝的親切聲音表示恩愛和相怨。蘇軾說二句像琵琶，其實晉代琴曲也有《神女宛轉歌》，琴也可傳兒女親近的聲情。

再次二句說：“劃然變軒昂，勇士赴戰場。”琴音突變為激昂慷慨，這樣變化差距之大，是穎師獨創的。但這也是琴音，荊軻《易水歌》，古代列于琴曲中，就是壯士一去不返的聲音。

次二句：“浮云柳絮無根蒂，天地闊遠隨飛揚。”這是說琴聲由激昂戰斗聲，又轉入清音縹緲，像浮云柳絮，任意在廣闊天地間自由飛揚。古代講“一張一弛”，原是就琴瑟音講的。這是又一次歸于和平之音。

又次二句說：“喧啾百鳥群，忽見孤鳳凰。”琴曲有《烏夜啼引》，司馬相如的琴曲彈鳳求凰。這里寫琴彈出百鳥喧鬧，鳳凰卻孤立啾啾哀鳴。這恰似眾口毀謗韓愈，引起共鳴和移情的當在于此。

寫琴聲的最后二句是彈出攀山失足的音容：“躋攀分寸不可上，失勢一落千丈強。”起初像登山攀援的聲音，是用樂聲反映到陡絕處卻連分寸也都上移不得的形象，突然又失去憑依，鏗然像落入千丈還有余的深谷。這聲響暗和韓愈在仕途上寸步難移，一旦失勢立即遠遠貶去的坎坷不平一樣。這樣激烈的頓挫聲音深深的引起詩人的共鳴。于是詩急轉直下，使韓愈不想再聽下去，結段首四句說：“嗟余有兩耳，未省聽絲篁。自聞穎師彈，起坐在一旁。”是寫從開始到現在一直在靜聽，四句說我雖然有耳，卻不懂得聽管弦樂，一從聽穎師彈琴，卻吸引我挺起身子坐在一旁細細體味。這段是為了說明聽不下去的原因。

韓愈聽到這里，聽不下去了，為什么先說自己靜聽呢?就表明自己深為琴聲所激動，太使心情不平靜了，不得不請求他停止彈奏，并非其他原因。所以最后四句說：“推手遽止之，濕衣淚滂滂。穎乎爾誠能，無以冰炭置我腸。”韓愈推手示意迅速讓他停彈，這時已經淚如雨下，濕透衣裳。李白《幽澗泉》詩寫聽琴：“有哀時失志而聽者，淚淋浪以沾襟。”和韓愈所寫相同。但韓愈點明原因說：你初彈和平愉快的聲音，繼之卻是戰斗音響，進一步又彈出百鳥欺孤鳳，艱苦上高山，即又跌落深淵的聲音，這正像把冰炭兩不相容的東西放在我胸中，那怎能受得住呢?請你不要這樣彈吧!琴音的艱難上升，驟然下降，一如韓愈坎坷，百鳥欺鳳，一如韓愈受讒謗，這里既有移情，又有共鳴，正同于韓愈多半生的坎坷不平，而琴聲的高妙也寫的入化境。

琴音是無字的詩，只用聲音寫的形象，穎師的琴音，突破純淡雅的古調，用抑揚高下頓挫的旋律，變化出上述各種聲響，正是人生遭遇的比況。音樂雖是以音調音容比擬，它卻可以使人移情使人共鳴，因此使韓愈能寫這樣描寫琴音的杰作，成為白居易《琵琶行》的先驅。

清詩人朱彝尊說：“琴聲之妙，又一一皆實境”。微妙的旋律，能使人捕捉到實境，以詩寫音樂，達到如此高度，不愧是千古傳誦的卓越詩篇。