《張紅橋·念奴嬌》原文賞析

鳳凰山下，恨聲聲玉漏，今宵易歇。三疊《陽關》歌未竟，城上棲烏催別。一縷情絲，兩行清淚，漬透千重鐵。重來休問，尊前已是愁絕。還憶浴罷描眉，夢回攜手，踏碎花間月。漫道胸前懷豆蔻，今日總成虛設。桃葉津頭，莫愁湖畔，遠樹云煙疊。剪燈簾幕，相思誰與同說?

此詞答林鴻，即用林詞原調原韻。答詞受原唱的制約，難度更大些，但紅橋詞扣緊兩人情事，愛情之深，離別之痛，經緯交織，以清新婉約之淡語，發高山流水之深思，送行者的千種離愁，萬般別恨，抒寫殆盡，足與林鴻所作分庭抗禮。

上片寫臨別之情景，可與柳永《雨霖鈴》(寒蟬凄切)上片對讀。開頭三句出地出時出氣氛。由于這是與情人相聚的最后一個良宵，總覺得時間的腳步走得太快。于是遷怒玉漏，一“恨”字，極無理而又極有情。“三疊《陽關》歌未竟，城上棲烏催別。”“三疊《陽關》”，著名的送別歌曲，取唐王維《送元二使安西》譜成，因王詩有“勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人”之句，故稱。離歌尚未唱完，城頭烏啼，夜已將闌，行人就要起身啟程了。這里“催”字用得好。烏自夜啼，并非“催別”，聽覺對象的主觀化不過是詞人主體意識對象化的表現。李清照《鳳凰臺上憶吹簫》：“休休。這回去也，千萬遍《陽關》，也則難留。”一個是千萬遍《陽關》難留，一個是三疊《陽關》未竟即將別，反說正說，各極其妙。“一縷情絲，兩行清淚，漬透千重鐵。”這三句以三數字作眼，兩駢一散，味深情長。“漬透千重鐵”五字，筆力千鈞，詞意新穎。淚之多少，不言自明，情之深長，立于紙上。“重來休問，尊前已是愁絕。”離別本身就令人憂愁，偏偏又是玉漏催，棲烏催，離歌未能唱完，別酒恐怕也沒有喝盡，這一切怎不使詞人愁腸欲斷?“此情可待成追憶，只是當時已惘然。”(唐李商隱《無題》詩)詞人告訴對方：他日歸來不必問我別后如何愁苦，此時尊前，還未分袂，我已是肝腸寸斷了!此十字，可謂透骨情語。不想離別之后，紅橋果因愁絕而死，千載之下，三復其言，令人墮睫。

上片寫別時離情，歇拍處形成高潮。過片逆挽，對應林鴻前詞，回溯別前的歡洽，從中可窺見其愛情的基礎、恩愛的程度和愁絕的緣由。“還憶”三句正面寫歡情。“浴罷描眉”，言林鴻曾效漢代張敞為婦畫眉故事，具見伉儷之情的溫馨。“夢回攜手，踏碎花間月”，夢醒后一同漫步花前月下，寫夫婦生活的幽情逸趣，如在目前。“踏碎花間月”五字，精警非凡。南唐李煜《玉樓春》：“待踏馬蹄清夜月。”詞人益一“碎”字，易“清夜”為“花間”，詞境與李詞相比，便有幽細與豪闊之分。此三句，晝樂之不足，續之以夜，續之以夢，再續之以夢醒后，兩情繾綣，何等浪漫!作者精心選取其愛情生活中最令人難忘的兩個場景，極力渲染，遂成倍地加重了別時凄慘的分量。“漫道胸前懷豆蔻，今日總成虛設。”思緒從追憶中又回到現實。豆蔻，一名“含胎花”，俗言婦人佩之必生子。詞人滿心希望他們的愛情之花能夠結出甜美的果實，可是現在夫婿要去南京，不知何時才能回還，自己的愿望尚未實現，故言“總成虛設”。接下來三句很自然地從離別轉到離思。“桃葉津”即桃葉渡口，在南京秦淮河與青溪合流處。“莫愁湖”，在南京水西門外。連用二地名，貼緊夫婿所赴之地。“遠樹云煙疊”，寫望中之南京，云煙渺渺，綠樹接天，寓含思念之情，遙應林鴻前詞中的“碧云春樹，晚翠千千疊”。這三句因情設景，虛筆破空，手法頗為高明。結尾兩句，從離思設想別后，反用李商隱“何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時”(《夜雨寄北》)詩意，預言今后獨處深閨，無人共語的愁苦。刻骨銘心的離情，到了無以復加的地步。應該說，這種心情既是紅橋的，又是林鴻的。“此去經年，應是良辰好景虛設，便縱有千種風情，更與何人說?”柳永《雨霖鈴》詞以行者和男性的口吻寫下的這幾句，即與紅橋詞同意，柳氏其然，林鴻獨不然乎?

相愛，是離思的內核。離思，是相愛的外殼。這首詞不僅寫出了一般情侶的離思，而且寫出了離思產生的緣由：深沉、真摯的愛。尋覓可訴衷腸的知音，盼望溝通感情的理解，這是紅橋與林鴻之間愛情的出發點。而在封建社會中，愛情只是婚姻的義務和附加物。林鴻與紅橋這種基于理解和志同道合而產生的結合，在當時是遭人非議的。于是紅橋只能作為“外室”與林鴻同居，最后竟因思念成疾而死。這種不幸，在一定程度上更為讀者所同情和惋惜。這一切都使得這首以傳統題材寫成的離別之詞哀感頑艷，仍然具有強烈的藝術感染力。而且，作為一首答詞，它與林鴻原唱工力悉敵。林鴻贈詞就人未去而打算歸來，紅橋答詞，就人離別而商量去后，贈得好，答得妙，可謂珠聯璧合，相得益彰。