歐陽修

胡人以鞍馬為家，射獵為俗。

泉甘草美無常處，鳥驚獸駭爭馳逐。

誰將漢女嫁胡兒，風沙無情貌如玉。

身行不遇中國人，馬上自作思歸曲。

推手為琵卻手琶，胡人共聽亦咨嗟。

玉顏流落死天涯，琵琶卻傳來漢家。

漢宮爭按新聲譜，遺恨已深聲更苦。

纖纖女手生洞房，學得琵琶不下堂。

不識黃云出塞路，豈知此聲能斷腸!



漢宮有佳人，天子初未識。

一朝隨漢使，遠嫁單于國。

絕色天下無，一失難再得。

雖能殺畫工，于事竟何益?

耳目所及尚如此，萬里安能制夷狄?

漢計誠已拙，女色難自夸。

明妃去時淚，灑向枝上花。

狂風日暮起，飄泊落誰家。

紅顏勝人多薄命，莫怨東風當自嗟。

嘉祐四年(1059)，王安石作《明妃曲二首》，一時和者甚眾。歐陽修也唱和了這兩首。

據《苕溪漁隱叢話》前集卷二十九引《石林詩話》，歐陽修自己對所作《廬山高》一篇、《明妃曲》二篇自夸不已，甚至說李杜不能作。他一生著述甚豐，為什么獨獨看重這三篇呢?這當中到底有何奧妙呢?

就《明妃曲》兩篇而言，其妙處主要有以下幾點：

其一、借漢言宋，揭露和批判北宋的軟弱無能，有極強的現實意義。北宋時，遼、夏“交侵，歲幣百萬”(趙翼《廿二史札記》)，“西(夏)事尤棘”。借漢言宋，自然會想到明妃。漢朝以美女換得了一時安寧;北宋以“歲幣”換得了暫時的平靜，手段不同，實質是一樣的。問題還在于：朝廷把暫時的平靜當作永久的安樂，君臣粉飾太平，不圖振作，茍且偷安。用“玉顏流落死天涯”的代價換來的琵琶，只不過是為朝廷增添了花天酒地、粉飾太平的工具。“不識黃云出塞路，豈知此聲能斷腸!”這正是作者對茍安忘危的朝廷的揭露和譴責。“漢計誠已拙”，用“和親”乞求和平，與以“歲幣”買取安寧，為計之拙，正復相同。

其二、善翻古人意，道前人所未道，給舊題材注入了新的血液。以昭君出塞為題材的詩。難以數計，作者能從古老的題材中發掘出新的內涵。曹雪芹在《紅樓夢》第六十四回中以薛寶釵之口評論此詩云： “做詩不論何題，只要善翻古人之意。若要隨人腳蹤走去，縱使字句精工，已落第二義，究竟算不得好詩。即如前人所詠昭君之詩甚多，有悲挽昭君的，有怨恨延壽的，又有譏漢帝不能使畫工圖貌賢臣而畫美人的，紛紛不一。后來王荊公復有‘意態由來畫不成，當時枉殺毛延壽’，永叔有‘耳目所見尚如此，萬里安能制夷狄’”二詩俱能各出己見，不與人同。” “耳目”兩句是后篇中的警策之句，宋人說它“切中膏肓”( 《詩林廣記》引錢晉齋語)。大意是說：身邊的事尚且如此糊涂，不能分辨真假美丑，那么又何能制服萬里之外的“夷狄”?又何能治國安邦?從昭君出塞這件事，引發出如此深刻的歷史見解，確是前所未有，善翻古人之意。

其三、借題發揮，抒發懷才不遇之苦悶，切合作者身世。“絕色天下無”的“佳人”，因天子未識，“遠嫁單于國”，吃盡苦頭，最后“玉顏流落死天涯”。從這件事，作者得出的結論是： “紅顏勝人多薄命，莫怨東風當自嗟。”意思是要明妃不要怨恨別人，而只能“自嗟” “薄命”。這恐怕是作者根據自己的身世及遭遇，抒發“懷才不遇”的情感。寫這兩首詩時，作者五十三歲，從他中進士那年(1030)起的三十年中，一直是官卑職小，處于不得意的生活之中，中間還兩次遭貶。作者覺得沒有充分發揮其才干，詩中“天子初未識”之怨，正是他借《明妃曲》以發泄。詩中很多用語是有喻義的。

其四、小中見大，具有極強的藝術性。前面三個特點，可說是大的主題，批判的是整個朝廷，討論的是治國安邦的大事，抒發的是人生的感慨。而這些“大義”都是隱含、包藏在對明妃的描寫、議論、抒情之中，沒有一點是直說的，時時、處處、字字都緊扣題目中的“明妃”。小中見大，其妙無窮。這就難怪作者如此看重本詩了。

前輩詩文，各有平生自得意處，不過數篇，然他人未必能盡知也。昆陵正素處士張子厚善書，余嘗于其家見歐陽文忠子棐以烏絲欄絹一軸，求子厚書文忠《明妃曲》兩篇;《廬山高》一篇。略云： “先公平日，未嘗矜大所為文，一日被酒，語棐曰： ‘吾詩《廬山高》，個人莫能為，唯李太白能之。《明妃曲》后篇，太白不能為，唯杜子美能之。至于前篇，則子美亦不能為，唯吾能之也。’因欲別錄此三篇也。(葉夢得《石林詩話》卷中)

思深，無一處是恒人胸臆中所有。以后一層作起。“誰將”句逆入明妃。“推手”句插韻。“玉顏”二句，逆入琵琶。收四語又用他人逆襯。一層層不猶人，所以為思深筆折也。此逆卷法也。(方東樹《昭昧詹言》卷十二)