司馬池《行色》宋山水詩鑒賞

司馬池

冷于陂水淡于秋，遠陌初窮見渡頭。

賴是丹青無畫處，畫成應遣一生愁。

這是一首描寫詩人旅途印象的詩篇。從題目的字面上看，似乎應以描摹沿途的風景為主旨，然而通篇卻見不到多少精微細密的自然風光寫照，更說不上作者捕捉到了什么美的瞬間而殫精竭慮地予以形容。全詩的重心擺到了抒情作者的情懷上。

這首詩的開頭，就以冷峭突兀的比較給人以強烈印象。首句里說的比池塘中一泓寒水還要冷清的，比深秋時節景象還要落寞的，究竟是什么? 在這里與之相比較的，不是任何一件具體的客觀事物，而是指整個行旅過程凄涼寂寞的景況。當然可以說這也是詩人彼時彼地的心境，但這種心境又不是直白地剖陳發露，而是用相當含蓄的修辭方式把它烘托出來，讓讀者去心領神會。緊接下來的第二句仿佛是轉入旅途行色的具體描寫： 行人在田間小路上經歷了長途跋涉之后，終于看到了遠處河流的渡口。不過我們不難想象這渡口絕不會象是《清明上河圖》描繪的那種百舸爭流、萬頭攢動的熱鬧水爆場面，而一定是格外的冷清蕭索。首句用濃筆渲染的凄涼氣氛好象為整首詩確定了基調，以至于此后任何描摹抒寫都逃脫不了冷清淡漠的籠罩。三、四兩句，詩人以一種獨特的比喻方式表達他的羈旅愁情。在司馬池的心目中，任你是怎樣的丹青妙手也無法將此行的行色具體描繪出來，因此你無可落筆，無可入畫。退一萬步說，縱然是畫出來也只能是勾起對這段旅程凄涼愁苦的永久回憶。

由這首詩來看，司馬池是一個個性色彩非常獨特而強烈的詩人。錢鐘書先生的《談藝錄》說： “唐詩多以豐神情韻擅長，宋詩多以筋骨思理見勝?！?《行色》一首在藝術旨趣上雖說亦重思理，但并不精細，又講求蘊蓄，在心理內層的情緒基調上低沉卻也深沉。全篇用的是一種寫意的筆致，不精細描摹旅途景色，卻著意于表達旅人孤寂、愁苦的神情意態，所以清人陳衍評論這詩說：“有神無跡”(《宋詩精華錄》)，這是很中肯的。