李清照

尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩盞淡酒，怎敵他、晚來風急。雁過也，正傷心，卻是舊時相識。滿地黃花堆積。憔悴損，如今有誰堪摘。守著窗兒，獨自怎生得黑。梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。這次第，怎一個、愁字了得!

這首詞是李清照南渡以后的名篇之一，通篇寫自己的愁懷。她早年也寫愁，但那是個人的春愁、離愁，而在這首詞中，個人的不幸與國家民族的災難已連結在一起。故鄉淪陷，青州的老家被付之一炬;南渡后第二年丈夫趙明誠犯病亡故;接著金兵南下，天下大亂，她不得不孤身一人走上顛沛流離的道路，到處逃難。大難之中，不要說一切心愛的東西都丟失了，就是自己的生命也難以測知，所有這一切，怎不使她愁腸百繞呢?詞的開頭，連用十四個疊字，細膩地描繪了她的這種心理過程。“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。”先寫動作，繼寫環境氣氛，再寫凄苦的心情。她尋呀，找呀，到處尋覓，尋覓什么呢?是尋找已經失去了的丈夫、家庭、愛情、幸福，也尋找她已經淪陷的家鄉和故國失地。情調是悲愴、愁苦的，并表現她在不斷地掙扎。她的悲苦不是一個人的愁苦，而是時代和民族的愁苦，她在掙扎，也是當時的國家、民族在掙扎。

“乍暖還寒”，當是秋末天氣，最易致病，何況又是一個愁苦之人，所以“最難將息”。看來只能借酒澆愁了，然而“借酒澆愁愁更愁”，何況是“三杯兩盞淡酒”，哪里能抵擋得住“晚來風急”呢?

秋風起了，北雁南飛，自己亦是從北方來的，這大雁原是“舊時相識”。詩人早年曾托鴻雁傳書，“云中誰寄錦書來，雁字回時，月滿西樓。”(《一剪梅》)如今丈夫已不在人間，希望再寄錦書也無處投達。想到這里，女詞人再也抑制不住傷心而淚下了。

下片繼續寫愁。詞人抬頭見飛過雁陣，俯首又見滿地黃花。曾經盛開的秋花如今零落殆盡，再也沒有人去采摘了。“莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦。”(《醉花陰》)當年那淡淡的春愁，已是如此;更何況如今人事滄桑，自己已同黃花同其命運了。詞人觸景生情，更添新愁。

詞人離開傷心之地，回到房中“守著窗兒”，但愁思卻打發不開。獨自一人，驅愁無計，真是度日如年，不知如何挨到天黑。到了黃昏，窗外淅浙瀝瀝下起細雨，雨點的的答答打在梧桐葉上，這單調乏味的聲音，更令人難受，漫漫長夜都要這么下去。這境地觸處皆愁，簡直成了一個愁的世界。難怪李清照說這一切不是一個愁字所能包容得了的!

梁啟超曾說： “這詞是寫從早到晚一天的實感，那種煢獨恓惶的景況，非本人不能領略;所以一字一淚，都是咬著牙根咽下。”(《中國韻文里所表現的情感》)

這首詞作，在藝術上有其獨特之處。前人一致贊賞她創造性地用了那么多的疊字。這開頭十四個疊字放在一起自然妥帖，無一點斧鑿痕，有層次、有深淺，生動逼真地表達了詞人那種難堪之情。后來詞曲中不少仿效這種寫法的，都不如她用得出奇制勝而又自然生動。“怎敵他”、“守著窗兒”、“獨自怎生得黑”等，幾乎純屬白話，通俗簡樸，寫的都是普通日常生活，一切又都是真情的自然流露。這首詞盡管通篇寫的都是愁，但全篇除結句道破愁字外，都沒有直說。作者著力刻劃淡酒、大雁、黃花、梧桐、細雨等形象，描繪冷清凄苦的環境氣氛，以此來烘托和渲染內心凄慘悲切的心情，構成一種動人的意境，使人更覺凄苦哀婉。這就叫做寓情于境，物我相融。本詞詞調叫《聲聲慢》，聲調上也因此特別講究，用了不少雙聲疊韻字，如凄、慘、戚、將息，傷心、黃花、憔悴、更兼、黃昏、點滴、都是雙聲;冷靜、暖寒、盞淡、得黑，都是疊韻。詞人還主張分辨五音，這首詞用齒音、舌音特別多，尤其是到了結尾處： “梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴，這次第，怎一個、愁字了得!”唇齒音交加重疊，更有利于表達憂郁凄苦的心情。看來是慘淡經營，卻絕無雕琢的痕跡，使我們不能不贊嘆其藝術功力的高超。

秋詞《聲聲慢》： “尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。”此乃公孫大娘舞劍手。本朝非無能詞之士，未曾有一下十四疊字者，用《文選》諸賦格。后疊又云：“梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。”又使疊字，俱無斧鑿痕。更有一奇字云：“守定窗兒，獨自怎生得黑。” “黑”字不許第二人押。婦人中有此文筆，殆間氣也。(張端義《貴耳集》卷上)

雙聲疊韻字要著意布置。有宜雙不宜疊，宜疊不宜雙處。重字則既雙且疊，尤宜斟酌。如李易安之“凄凄慘慘戚戚”三疊韻六雙聲，是鍛煉出來，非偶然拈得也。(周濟《宋四家詞選序論》)

易安《聲聲慢》一闋連下十四疊字，張正夫嘆為公孫大娘舞劍手，且謂本朝非無能詞之士，未曾有一下十四疊字者。然此不過奇筆耳，并非高調。張氏賞之，所見亦淺。……宋人論詞，且多左道，何怪后世紛紛哉。(陳廷焯《白雨齋詞話》卷二)