陳與義

飛花兩岸照船紅，百里榆堤半日風。

臥看滿天云不動，不知云與我俱東。

這首詩是陳與義二十八歲時，由汴京去襄邑，沿汴河而下途中所作。詩寫汴河兩岸的景物和順風行船的舒暢悠閑之感。

按一般的寫法，開頭兩句的順序是可以顛倒一下的：“百里榆堤半日風，飛花兩岸照船紅”，也能成文。陳與義卻不然，下筆先寫飛花，起勢不凡，這不僅側面反映出兩岸飛花的惹眼與繁盛，使詩人情不自禁將寓目所見直筆于詩中，同時也產生了先聲奪人的效果，使整個畫面頓顯生動活潑。“照船紅”幾字，也是別有意味。花本無法照人照物，必是花光花紅映水，水光水色照船，一時間水光花影，交相輝映，船上詩人，行此美不勝收、目不暇接的情境之中，其興味之盎然，是可想而知的了。何況又加兩岸榆柳，綠葉成蔭，船不撐而自動，人未飲已沉醉，這段歡暢，何可形容!詩人從二十四歲中進士以來，一直郁郁不得志。世風日下，權貴當朝，有識之士倍受排擠，投機鉆營者卻日見高升。詩人空懷抱負，難以施展，閑居京師，日日無事，只以詩酒自娛，打發時光而已，其心情自是異常苦悶，適逢此次有機會去襄邑一游，離開紅塵蔽天的京師，走出門戶不開的書齋，撲面而來的清新空氣，觸目皆是的春日繁花，使詩人心懷為之一爽，世事的煩擾，為人的艱難，在美妙神奇自然造化面前都顯得瑣屑而卑微，所以詩人忘卻了一切不快，盡情陶醉在如夢如幻的美景之中。“臥看滿天云不動，不知云與我俱東”，是以靜寫動，以“云不動”的靜態來襯托“云與我俱東”的動感。筆致輕快，與詩人此時的心情恰好相合。而“云與我俱東”又回應了第二句“百里榆堤半日風”，正是風吹云動，風送船行，天人合一，物我兩忘了。“云與我俱東”暗用了擬人手法，把本無心無根、飄來蕩去的云朵，寫得有情有意，象為了什么事要到東邊去一趟似的，讀來情趣盎然。

這首詩全用白描手法，不做雕飾，真實生動，這在當時詩壇中是極為少見的。當時正盛行著江西詩風，作詩講究字鍛句煉，講究使事用典，資書以為詩，重主觀、輕客體，陳與義此前的詩作也有這個缺點，是大自然的生氣給了他書本中所沒有的新鮮感受和詩思啟迪，對自然美的欣喜發現、細致觀察和準確捕捉，使他的詩有了活潑清新的氣息。詩不在書本中，不在書齋里，詩思來自客觀，佳句出于自然，陳與義從這首《襄邑道中》以后對這一點認識得越來越深刻，他的詩藝也隨之有了極大的提高，當時“號為新體，旗亭傳舍摘句題寫殆遍”，他使閉關在書齋中的宋詩開始睜眼向外，與自然、生活重新建立起密切的聯系，這正是他對宋詩的貢獻。此后楊萬里、范成大、陸游等人對此繼續發揚光大，“萬象畢來，獻予詩材”(楊萬里《荊溪集序》)，各以其繁富的詩篇描繪祖國的江山風物，使宋代詩歌在蘇黃之后重新出現了一個繁榮的時期，發端之功應該是歸于陳與義的。