《吳朏·滿江紅》原文賞析

雨抹荷池，添艷了、鬧紅稠綠。更帶著、牽魚藻鑒，浮波鳧玉。榴朵辭枝焚碧蘚，蟬聲送遠翻新曲。向幽軒一枕夢驚回，風敲竹。絲雨霽，輕涼足。殘照短，纖紅續。漸云遮渡口，煙粘山麓。涼月照人心似水，此身擬向清虛蹴。記廣寒庭畔素衣中，曾相熟。

古希臘詩人西蒙奈底斯說：“詩是有聲畫，猶如畫是無聲詩。”女詞人吳朏的這篇作品，運用詩的語言，將兩幅風格不同的畫面，推到了讀者的眼前。

第一幅好似工筆重彩，勾勒極細密，設色極秾麗。殘暑初秋，一陣雨過，滿池清圓的荷葉上殘留著溜溜滾動的水珠，襯得粉紅的荷花更加嬌艷。輕風緩吹，荷葉兒一團團翩翩起舞，好似綠袂飛揚。如鏡的水中，翛然自樂的游魚牽動著水藻。水面上，幾只白色的野鴨子閑雅自得地浮泛著。岸上，被風吹落的石榴花點綴在青苔上，紅綠分明，綠得似透進土壤里，紅得象點點火星。鳴蟬飲足雨露，放開喉嚨唱起了新曲，瀏亮的音符飛得很遠、很遠……

第二幅則象淡淡的水墨畫，富有朦朧的詩意美。纖雨初霽，夕陽在山，漠漠輕云隱蔽了渡口，淡淡晚煙粘住了林巒。時間在流逝，啊，月亮升上了中天，似水洗過一般清涼，投下純凈的銀光。畫面中心出現了一位冰清玉潔的白衣女郎，她靜靜地望著清月沉思，月光灑在她身上，象是為她披上了一層薄紗……

這兩幅畫面從時間上說是從下午、傍晚延續到深夜。把它們聯接起來的是上片的末二句“向幽軒一枕夢驚回，風敲竹”。原來，屋外的風竹聲驚醒了詞人的一枕午夢，她走出戶外，信步漫游園林，看到了雨后清新美麗的大自然。詞人有意把景物描寫提到詞首，結構設計新穎，引人入勝。上片畫面中，共有三組景物。先是荷花。首句一“抹”字用得新鮮，北宋秦觀《滿庭芳》詞首句寫微云抹山，贏得了滿堂掌聲。此詞寫“雨抹荷池”，也不遜色。下句“鬧紅稠綠”，“鬧紅”字出南宋姜夔《念奴嬌》“鬧紅一舸”，又加上“稠綠”二字，頓使雨后荷池花鮮葉茂的勃勃生機撲面而來。第二組景物是池中游鱗、水上浮鳧，更為荷池增添了幾分活潑的情趣。第三組景物，場面移到了池邊岸上。“榴朵辭枝焚碧蘚，蟬聲送遠翻新曲”，兩句對仗工整。一“辭”字使榴花人格化了，極有靈性。鮮紅的石榴花被風雨打落在碧綠的苔蘚上，紅得更加嬌艷，綠得更加誘人，紅與綠色彩的強烈反差便由一個“焚”字表現出來，榴花紅如炭火，似乎要將綠苔燃燒起來，何等傳神!雨后的蟬聲也被作者擬人化了，蟬鳴打破了畫面的平靜，于是，圖畫也有了音樂的旋律……

下片仍是詞人睡起后的所見所感，不過，與上片主要展示空間景色的作法不同，它將景物描寫納入了時間的流程。雨停了，留下一陣輕微的涼意，落日的余暉稍縱即逝，于是便點起紅燭以延續光明。暝色漸漸使青山、渡口染上一層朦朧和清寂。畫面的靜態帶有動感，告訴我們時間在慢慢向夜推進。往下詞人投注重筆，情感隨著景色的變幻不斷積聚，終于在靜夜中得到爆發。月光似水，灑下滿地清輝，在這個富有浪漫色彩的銀色世界里，作者萌生了“此身擬向清虛蹴”的奇想。廣寒宮，是神話傳說中的月宮。唐柳宗元《龍城錄》載唐明皇曾于八月十五夢游月中，見一大宮府，榜曰：“廣寒清虛之府。”唐鮑溶《宿水亭》詩：“夜深星月伴芙蓉，如在廣寒宮里宿。”帶有神話色彩的典故，更增加了詞作的藝術感染力。這最后的兩句，詞人愈寫愈浪漫，她幻想著，自己前身仿佛就是月宮中那群素衣仙女里的一員，今若蹴清虛而飄然歸去，該會受到熟識的女伴們的歡迎罷?這美妙的遐想，充分反映出作者個性的超塵拔俗，高潔貞靜。昔蘇軾《水調歌頭·丙辰中秋》有云：“我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。起舞弄清影，何似在人間。”表現出在“退”與“進”、“仕”與“隱”之間的深自徘徊之態，而最終否定了“出世”，選擇了“入世”。同是“乘風歸去”之思，女詞人則表現出對塵世的毫不留戀。全詞便在這一感情的泄露中結束，留給讀者一塊圣凈的天地、一縷無窮的韻味。

吳朏生活于明清易代之際。這首詞，究竟是寫自己對于黑暗的社會現實感到不滿，因而企盼于天界的光明呢?抑或是借大自然的美景撫慰心靈，逃避那污濁的塵世?不得而知。然而，僅就其精彩紛呈的藝術筆觸而言，它也具有很高的審美價值。我們權且把它作為一軸清新雅麗的畫卷、一曲優美動聽的歌詩來欣賞吧。