《張可久·百字令》原文賞析

春日湖上

扣舷驚笑，想當年行樂，綠朝紅暮。曲院題詩人去遠，別換一番歌舞。鷗占涼波，鶯巢小樹，船閣鴛鴦浦。畫橋疏柳，風流不似張緒。

閑問蘇小樓前，夕陽花外，歸燕曾來否? 古井香泉秋菊冷，坡后神仙何許? 醉眼觀天，狂歌喝月，夜喚西林渡。穿云笛響，背人老鶴飛去。

作者久任杭州路吏、首領官，所以題詠或游賞西湖的作品很多。春天是西湖最清麗明媚的季節，這一類詞曲也相應地占了大比數，詞除了這首以外，還有《人月圓·春日湖上》、《春晚次韻》等，散曲就更多了。這首《百字令》(《念奴嬌》的別名)文采斐然，情調爽朗豪放，與上面介紹的一首風格截然不同。

起調從追憶引入，首句開宗明義，引出上闋，“扣舷”點明湖上，“驚笑”概括過去。驚的是人事滄桑、風流云散;笑的是當年尋歡作樂的生活，含有自嘲的意味。“拚余生詩酒消磨” (《水仙子·西湖秋夜》) 的狂放背后，心情其實是郁結的。漢楊惲《報孫會宗書》說：“人生行樂耳，須富貴何時! ” “行樂”就成了失意文士自我解脫的口號。張可久《紅繡鞋·湖上》：“無是無非心事，不寒不暖花時，妝點西湖似西施。控青絲玉面馬，歌金縷粉團兒，信人生行樂耳! ”又如《燕引雛·西湖春晚》說：“系吟船，西湖日日醉花邊。”這大概是“當年行樂”的寫照。

“綠朝紅暮”本來是花姿柳態的描寫，這里借喻朝朝酒綠、夜夜燈紅的行樂生活。“曲院”是釀酒的地方，這里用為酒家; 當年一伙兒在酒家酒吟詩的人都遠去了，舞鬟歌妓也新人換了舊人，正如他在《水仙子·春晚》說的：“水流云散人空戀，傷心思去年。”同是感舊的惆悵。

緊接著，作者又宕開一筆，融景入情，深化了懷舊的情緒： 冷清的湖面成了白鷗的世界，鶯兒靜悄悄的棲宿在小樹上，畫舫閣在鴛鴦群集的水邊，連橋邊的嫩柳也失掉往日的綽約風姿了! 《南史·張緒傳》：“緒吐納風流，聽者皆忘饑疲。…劉悛之為益州，獻蜀柳數株，枝條甚長，狀若絲縷。時舊宮芳林苑始成，武帝以植于太昌靈和殿前，常賞玩咨嗟，曰：‘此楊柳風流可愛，似張緒當年時。’ ”因此，以張緒比喻楊柳便成了一個文學典故。張可久善于融化唐詩、宋詞入曲，提高了散曲的雅化程度，這里融化史傳原文入詞，也很渾成。

下闋承上一氣呵成，古事、今情打成一片。數西湖歷史的風流人物，最膾炙人口的當然推蘇小小和蘇東坡，能使湖山生色。回首舊游，固然令人傷感，登臨懷古，也夠人蕩氣回腸。蘇小小是南齊 (479—501) 時錢塘女歌者，樂府古辭《蘇小小歌》：“我乘油壁車， 郎騎青驄馬; 何處結同心，西陵松柏下。”白居易《和春深》詩：“杭州蘇小小，人道最夭斜。”又有《柳枝詞》寫蘇小小，李賀、溫庭筠等也有《蘇小小歌》，可見蘇小小在文學里流傳很盛。將燕子和人連結，化無情為有情，是詩歌常用的手法，“閑問蘇小樓前，夕陽花外，歸燕曾來否”三句，與辛棄疾《念奴嬌·書東流村壁》的“樓空人去，舊游飛燕能說”異曲同工，但意旨比較含蓄，“夕陽花外”是加倍。

蘇軾別號東坡，才華縱橫，性情灑脫，人品清高，不像塵俗中人，所以宋代仰慕他的人稱他為“蘇仙”、“翰苑神仙”; 后世稱“坡仙”，如元好問《奚官牧馬圖息軒畫》詩：“奚官有知應解笑，世無坡仙誰賞音。”元初安南王陳益稷詩：“赤壁冷煙銷魏卒，黃州淡月照坡仙。”詩話、詞話里稱“坡仙”的更多了，甚至因他長了一把大胡子，也有人稱“髯仙”。把東坡稱為“坡公”或簡稱一個“坡”字的也很普遍，因為他名氣實在太大，不容易被誤會的。西湖和東坡的名字是分不開的，他兩次在杭州做官，初任通判，再來是太守，西湖留下許多詩詞，添了不少武林佳話。“古井”二句就是因東坡而發的思古幽情。“古井”指龍井，東坡有詩四首;杭州多名泉，泉水寒冷甘芳，故稱“香泉”，如虎跑泉、杯泉等都是他游賞所及，而孤山南邊的六一泉還是他命名的呢。元李有《古杭雜記》說西湖三賢堂有人題詩壁上：“和靖、東坡、白樂天，三人秋菊薦寒泉。” 比喻他們品格清高，像秋天的菊花浸在清寒的泉水里。詞中的“秋菊”也是這個意思。“坡后神仙何許”，是慨嘆坡(東坡) 以后哪里有這樣神仙般的人物呢?想起坡仙，作者不禁逸興遄飛，思路一轉，揭起下文。“醉眼觀天”，意態豪邁;“狂歌喝月”用李賀《秦王飲酒》詩“酒酣喝月使倒行”句，是不要月落，希望時光留停，可以盡興歡暢，與上闋的“行樂”前后呼應。“夜喚西林渡”雖與起調的“扣舷”時間不同，一夜一晝，但同樣點明“湖上”，也有互相呼應的效果。結拍又宕開一筆，在寧靜的夜里，笛聲響徹云霄，使孤山上帶點靈氣的“老鶴”也暗地高飛了; 這又不著痕跡地聯想到西湖的另一高人雅士——“梅妻鶴子”的林和靖，寫來若即若離，收筆戛然而止，韻味深長。

全詞聲調清越，字句雅健，亦雄放，亦蒼涼，在元詞中不失為佳作。我國文學史上，不止工于一體的人很多，只因某一體特別突出，其余便漸漸不被注意甚至被遺忘了。張可久詞被散曲所掩就是一個好例子，這是研究古典文學必須留意的問題。