林逋

眾芳搖落獨暄妍，占盡風情向小園。

疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏。

霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合斷魂。

幸有微吟可相狎，不須檀板共金尊。

中國歷來有把松、竹、梅并稱為“歲寒三友”的說法，梅花與“歲寒然后知松柏之后凋也”的松柏一樣，象征了偉岸的氣節、高潔的人品。詠梅于是成了中國詩詞的傳統題材。林逋的這首詩在古今數以千計的詠梅詩中能成為千古絕唱，乃因為它傳神地描繪出了梅花的風韻，更因為形象地刻畫了中國知識分子歷來所崇尚的志節高潔的品格。

梅花開放的時令是萬花凋落的嚴冬，其時普天之下象征萬物復蘇的青綠之色都已不見蹤影，更不要說鮮妍的花色芳香了。首聯的“搖落”即襯托了梅花迎寒獨放時朔風呼嘯、凌厲肆虐的背景。而在這一片簫殺的氛圍中，梅花卻是一枝獨秀、昂首怒放，而且是色彩鮮麗，花蕊明媚。暄，本暖和之意，這里是以色彩引發讀者的春溫之感——寒冷似退縮了，梅花的明麗姿色給人帶來了勃勃的生氣、旺盛的活力!本來，眾花的“搖落”與梅花的“暄妍”已成鮮明的對照，但詩人尚嫌不足，更以“獨”、“占”、“盡”三字來伸足和突現梅花氣勢非凡、風韻獨存的“風情”。說“向小園”而不是“在小園”，可謂練字矣，“向”字更能見出梅花迎面風寒而不懼、挺枝霜雪猶傲然的風骨。

詩人準確地把握住了梅花的氣質，它雖“暄妍”但不艷麗嫵嫣，神清骨秀、高雅脫俗才是它的神韻。頷聯之所以能成為百代以下傳誦的名句，其理在此。梅花的枝干遒勁虬屈，橫斜旁逸，在凌寒的環境中疏疏朗朗地向四周伸展著，顯示出它那瘦勁、蒼健、桀傲的風姿，而這樣的屈枝蟠節倒映在清淺的漣漪水波中，則更見出其峭拔、清絕的韻致，黑黝黝的影比起實在的枝干來更能顯示出它的“神”來。而在月亮的銀輝下梅花縷縷的清香一陣陣地襲來，梅花的形態和香氣加上清淺的溪水、朦朧的月色便共同構成了纖塵不染、高潔清雅的意境。“暗”字與上聯的“暄”字一樣，也是運用了“通感”的手法，是以色彩的明暗狀嗅覺的香氣，“暗”即“幽淡”之意，但卻比“幽淡”更傳神，寫出了月光下梅花似有似無、似斷猶續的清香。“浮動”本是狀液體的，這里卻用來狀馨香之氣體，這就賦予了梅花香氣流動的質感，所以這一聯使讀者更為真切地從色、香、形等方面體會到了梅花的神韻。前人有“暗香和月入佳句，壓盡千古無詩才”的句子，是說人們對這一聯的傾倒，騷人墨客從此再也不敢妄自揮筆詠梅了。南宋大詞人姜夔還以“疏影”、“暗香”為填詞的調名，可見這兩句詩對后世的影響之大。

頸聯從側面襯托、渲染梅花的幽姿倩影，“霜禽”統指冬天的鳥禽，但也有解作白鶴、白鳥的。“霜禽”句是說那些鳥兒尚未飛下陸地，已被梅花的美容驚魂動魄，先要偷窺一眼為快。“粉蝶”句從設想寫來，蝴蝶之美以色彩駁雜、紋采絢爛見稱，但它如果知道天下還有比它更美的梅花，它也該銷魂傾絕吧。論色彩之美，梅花本比不上粉蝶，但粉蝶卻在梅花面前“斷魂”，可見使粉蝶傾倒的不是梅花的外表之美，而是它“為容不在貌”的內在氣質之美。在梅花高潔神秀的氣韻面前，艷俗斑斕的粉蝶竟黯然失色了。詩人的《梅花·其二》有“人憐紅艷多應俗，天與清香似有私”可證之。

古人有飲酒賞花的風俗，席間吟詩唱詞也是常事。《龍城錄》記載了這樣一件事：隋朝有個叫趙師雄的人，在羅浮游玩，天色已晚，見到樹林邊有個酒家，便欲前去飲酒，這時在旁邊的一家農舍中走出了一個淡妝素服的美人，她與趙師雄答話，“言極清麗，芳香襲人”，趙于是與她在酒家共飲。過了一會，趙醉倒了，醒來一看，曙色已起，天已大亮，巡視四周，只有一棵大梅樹，自己正躺在大梅樹之下。于是他惆悵不已，喪然若失。這個傳說把梅花描寫成了美麗的女神，卻也反映出人們飲酒作樂時希望有梅花來作陪添助雅興。但這里因為把梅花人格化了，意義全然反了過來：幸而還有微微低吟的詩人可以親近相伴、引為知己，所以不需要(象趙師雄那樣的)花天酒地的俗客來湊熱鬧。“擅板”是歌唱時擊拍的檀木拍板，它與“金尊”一起借代了酒宴，這兩個意象本沒有褒貶色彩，但在高潔的梅花面前，竟成了一堆俗物。林逋既有“梅妻鶴子”的雅稱，最后一聯中詩人把自己直接引入這幅月下梅花圖中，也就不覺突兀了。