《彭孫貽·滿江紅》原文賞析

次文山和王昭儀韻。昭儀“嫦娥相顧肯從容，隨圓缺”句，須于“相顧”處略讀斷，原是決絕語，不是商量語。文山惜之，似誤。然文山所和二結句，又高出昭儀上。讀之悲感，敬步二闋

曾侍昭陽，回眸處、六宮無色。驚鼙鼓，漁陽塵起，瓊花離闕。行在猿啼鈴斷續，深宮燕去風翻側。只錢塘、早晚兩潮來，無休歇。

天子氣，宮云滅。天寶事，宮娥說。恨當時不飲，月氏王血。寧墜綠珠樓下井，休看青冢原頭月。愿思歸、望帝早南還，刀環缺。

文丞相和王昭儀詞之事，據《詞苑叢談》載： “至正丙子 (按“至正”應為“至元”，是年即宋恭帝德祐二年、元至元十三年，1276年) 正月十八日，元兵入杭，宋謝、全兩后以下皆赴北。有王昭儀(昭儀，宮中女官之職)名清惠者，題《滿江紅》于驛壁云： ‘太液芙蓉，渾不是、舊時顏色。曾記得春風雨露，玉樓金闕。名播蘭馨妃后里，暈潮蓮臉君王側。忽一朝、鼙鼓揭天來，繁華歇。龍虎散，風滅云。千古恨，憑誰說。對山河百二，淚沾襟血。驛館夜驚塵土夢，宮車曉碾關山月，愿嫦娥、相顧肯從容，隨圓缺。’ 文丞相 (文天祥)讀至末句，嘆曰：‘惜哉，夫人于此少商量矣。’ 為之代作二首云： ……”文天祥大概認為原詞的末句，說明王清惠被俘北上時或許存有僥幸求生之念，故為之惋惜，而另外代作二首，其中一首的結句云“算妾身、不愿似天家，金甌缺。”明確表示不管金甌如何破損，女主人公的節操也將始終堅守不變。至清初，詞人彭孫貽再和此闋。詞前小序，作者深表對民族英雄文天祥的景仰，推崇天祥改句的思想境界; 同時順帶指出： 王昭儀原詞結句，讀至“嫦娥相顧”處須略停頓，如此則應理解“肯從容隨圓缺”為決絕語，乃表白自己何能求人寬容假借而至隨波逐流! 彭孫貽以為文天祥對王詞結句的領會是不夠恰切的。

作者此篇，為二首和作之一。上片，先扣緊昭儀身世，極寫宋室后妃被擄北去后故宮的荒冷氣氛。“曾侍昭陽，回眸處、六宮無色。”王清惠侍奉宮廷，甚得帝寵，當時名琴師汪元量在禁中亦曾“為太皇(宋理宗)、王昭儀鼓琴奉卮酒” (見劉辰翁《湖山類稿序》)，因此詞里用《長恨歌》“回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色”來形容女主人公的絕代風華和殊恩境遇。然而，曾幾何時，香浮九鼎、花復千官的宮禁繁華景象已歸幻滅，作者對女主人公前段幸運生涯，只是一句帶過，作為鋪墊，迅即陡轉筆勢，以電掣雷轟的節奏寫事變突發，風云變色。蒙元鐵騎長驅南下，有如漁陽鼙鼓動地而來(漁陽塵起，原指唐朝安祿山興兵叛亂，此喻元軍攻宋)，女主人公則似瓊花離闕，陷入了極其悲苦屈辱的境地(瓊花，原為揚州名花，此喻王昭儀，兼指被擄的其他妃嬪。文天祥和詞“最苦是、姚黃一朵，移根仙闕”，姚黃，即牡丹，亦同一借代手法)。臨安淪陷，宋朝謝太后(理宗之妻)獻表請降，元兵俘宋恭帝及后妃宮眷、侍臣樂官等三千多人北去。所以說“行在猿啼鈴斷續，深宮燕去風翻側。”“行在”，帝王外出之所居。此用安史亂中唐玄宗避難蜀地夜雨聞鈴事，借指宋室帝后被擄離京; 深宮燕去，隨風翻側，喻人去樓空的亡國慘劇。“只錢塘、早晚兩潮來，無休歇。”即汪元量《傳言玉女·錢塘元夕》“慨塵埃漠漠，豪華蕩盡，只有青山如洛。錢塘依舊，潮生潮落”之意，故京依舊，潮打空城，一種荒涼死寂的氛圍已溢于言表。

通觀上片，敘寫情事比較具體，雖亦含蘊作者彭孫貽的故國之思，而能切合王昭儀的遭際與心境。詞至下片，則完全宕開筆墨，胸臆直抒，作者簡直難以控制自己的填膺悲痛，奮筆疾書，不再用含蓄掩蔽的語調，幾乎是自己現身而出傾訴積憤了。“天子氣，宮云滅”，謂“金陵王氣黯然收”，邦家無可挽回地趨于淪亡;“天寶事，宮娥說”，故國舊事，只有白發宮娥能說天寶當年，可見世變滄桑，百端感慨(天寶，唐玄宗年號，喻指盛世。元稹《行宮》：“寥落古行宮，宮花寂寞紅，白頭宮女在，閑坐說玄宗”) 。“恨當時不飲，月氏王血”，轉為裂帛之音，大有岳武穆“壯志饑餐胡虜肉，笑談渴飲匈奴血”怒發沖冠之敵愾。月氏(ròu zhì 肉支)，原為古時中國西北邊陲之種族，此以“月氏王”代指異族統治者。“寧墜綠珠樓下井，休看青冢原頭月”，用綠珠墮樓與昭君出塞典故，襯托映照，表現寧為玉碎不為瓦全的堅貞品格(《晉書·石崇傳》載： 石崇家妓綠珠，有絕色，孫秀求之，崇不許;后孫秀因事誣告，逮殺石崇，綠珠聞之墮樓以死)。杜甫《詠懷古跡》詠昭君，有“一去紫臺連朔漠，獨留青冢向黃昏”之句，此僅借用其事之一端，喻示陷身異國、不得歸鄉之痛。結尾，更以“望帝”思歸，“刀環”已缺二語，發為凄厲之調，謂宋君南還、河山光復已然無望，惟有杜鵑之泣血哀音，長留于天地之間而已(望帝，古時蜀國君主，傳說其魂化為鳥，名曰杜鵑，亦名子規，每啼血哀鳴，聲似“不如歸去”; 刀環之“環”，諧音“還”，歸還也。)《漢書·李陵傳》載： 李陵戰敗被俘，降匈奴;后漢遣使臣任立政招陵，“見李陵，未得私語，即目視陵，而數數自循其刀環，握其足，陰諭之，言可還歸漢也。”此處言“刀環缺”，則比喻南歸無望。

三闋《滿江紅》，一首為王昭儀自作，二首為文天祥、彭孫貽擬作，總的傾向都體現著可貴的民族感情與高尚的人格操守，有似一部悲涼樂曲三重合奏，而各自音聲之不同，又顯系出于作者身世、環境、氣質之差別。其中彭孫貽所作，用語尤為激憤而不平，音聲尤為沉哀而凄厲。蓋以其父舍生殉國、自身拒仕新朝，作為明代遺民志士，國亡家破后，一種創殘痛劇、怨重仇深之特定心理，自必借在主人公悲劇生涯而注入詞中宣泄無遺了。