《唐寅·一剪梅》原文賞析

雨打梨花深閉門，孤負青春，虛負青春。賞心樂事共誰論?花下銷魂，月下銷魂。愁聚眉峰盡日顰，千點啼痕，萬點啼痕。曉看天色暮看云，行也思君，坐也思君。

這首小令寫一位少婦的離愁別恨。上片六句，可分兩層。“雨打梨花深閉門，孤負青春，虛負青春”三句是第一層。狂風驟雨把滿樹梨花打落，美好的春天又將逝去。夫婿離家而去，思婦內心已充滿孤獨寂寞之感，又遇“雨打梨花”這一撩人愁思的情景，何堪忍受?只好躲進深閨，避而不見。唐劉方平《春怨》詩：“寂寞空庭春欲晚，梨花滿地不開門。”詞與劉詩意境相同。一“深”字不僅點出女主人公所處空間的深度，而且也透露出她內心深處的深愁。“孤負青春，虛負青春。”孤負，同辜負。大自然把美好的春光奉獻給人們，而人卻不能盡情地享受她，讓美好的春光白白地過去了，故謂之“孤負”。同時，“青春”也指人生中最美好的年華，光陰易逝，青春難駐，而女主人公卻孤苦伶仃一人，美好的年華被白白地打發走了，故謂之“虛負”。兩句既是描寫女主人公對春去難留的傷惜之感，也描寫她對青春不常的惆悵之情。連用“孤負”與“虛負”這兩個近義詞和兩個“青春”，加重語氣，直筆傳出女主人公此時的復雜心態。接下去三句是上片的第二層，對女主人公之離愁別恨的刻畫又推進了一步：“賞心樂事共誰論?花下銷魂，月下銷魂。”南朝宋謝靈運《擬魏太子鄴中集詩八首序》云：“天下良辰、美景、賞心、樂事四者難并。”陽春季節，花好月圓，本是良辰美景，但無人與共，又何“賞心樂事”之可言?因此，當她佇立“花下”、“月下”時，不僅得不到愉悅，反而增添了無窮的惆悵，以致黯然銷魂，正如南朝梁江淹《別賦》所云：“黯然銷魂者，唯別而已矣。”這兩句，把上片所寫的離愁別恨推到了高潮。

下片轉述女主人公對夫君的思念之情，采用白描手法，宛如兩幅生動的圖畫。“愁聚眉峰盡日顰，千點啼痕，萬點啼痕”，這是第一幅畫面，凸現了一個眉峰緊鎖、低頭無語、淚痕斑斑的思婦形象。這是從靜態的角度來描繪的，通過對女主人公內心愁思外化為面部特征的描繪和刻畫，讓讀者透視她的內心世界。接下去三句是第二幅畫面：“曉看天色暮看云，行也思君，坐也思君。”與前一幅畫不同，這是從動態的角度來描繪的。作者精心選擇一組典型動作(“看天色”、“看云”、“行”、“坐”)，畫出女主人公因思念夫君而終日坐立不安的情景。在這幅畫面中，作者突破時間與空間的界限，將其高度濃縮，如以“曉”與“暮”相對，表示女主人公無時無刻都在“思君”，以“行”與“坐”相對，表示女主人公的思懷貫串著她的每一個動作。于是，一個癡情思婦的神情身影便躍然紙上。

這首詞的高明之處，在于作者沒有讓女主人公直接向讀者言愁說恨，而是以極簡練的筆墨，勾畫出富有性格特征的形貌與動作，使之神情畢現，使讀者如見其人，如聞其聲。另外，作者巧妙地利用《一剪梅》調上下兩片中二三、五六句多押同韻的特點，在短短的篇幅中，疊用了“青春”、“銷魂”、“啼痕”、“思君”等辭。這些辭看似重復，但在文義上或為強調，或為遞進，因此不僅沒有累贅之感，而且加重了語氣，加強了所抒之情的深度。