雨在時時黑，春歸處處青。

山深失小寺，湖盡得孤亭。

春著湖煙膩，晴搖野水光。

草青仍過雨，山紫更斜陽。

這兩首五言絕句是詩人被貶惠州時所作。全詩禪理融入詩情畫意之中，化為具有象征性的美的意象，含蓄雋永，神韻超然。

第一首： “雨在時時黑，春歸處處青。”乍一看來，詩人是在寫嶺南春天特有的氣候景象。剛下小雨時，陰云漠漠，天空暗淡無光;雨停放晴，猶似春回大地，處處一片青綠。“歸”既可指歸去，也可指歸來。此是后義。實際上，詩人是借著這一自然景象的變化來表達自己入禪后的感受。清涼的春雨，時下時停，潤濕了山川原野，詩人凝神觀照，和著自然的節奏，任運自在，表現了自然“不生亦不滅，不常亦不斷”的超然之態，這也正是詩人任其自然的心態。

“山深失小寺，湖盡得孤亭。”小寺，指棲禪寺。湖，指惠州豐湖，棲禪山在豐湖之上。深山幽谷，暮靄茫茫，又看不見日間所游覽過的小寺。對此一般人自然要悵然若失，興闌而返; 而詩人則不同，并不因一“失”而擾亂心中自在的平靜，而是寄逸興于山林，任性而游，信步而行。暮色之中，湖盡之處，一座孤亭忽現，詩人又得到一個“清涼安住”之境。一“失”一“得”表現了詩人入禪后淡泊、恬靜、不起世慮的心態。深山、湖岸，小寺、孤亭，蒼然、幽靜，又極富禪境。

從“世俗”的眼光看來，第二首詩是寫湖光山色。春天來了，湖上繚繞著層層煙靄; 田野上的水流或湖塘在陽光照映下，波光粼粼，搖曳不定。春雨洗灑過的野草顯得更綠更青; 雨后斜陽返照，使山更添姿媚和色澤。細細體味，就會發現此時詩人完全溶合于自然，與自然一起變化。我國后期的禪宗正是進一步物化和泛化，即物中有“道”，與外物為一; 契入外物就是得“道”，也就得到了“真如”。所以詩人力求進入并表現這種物我為一的境界。一“著”一“搖”，表現了自然的 “生生不息”。縹緲游離的煙靄中的點點晃動的靈光，正似詩人禪悟后看到的 “神”的本原。佛家有 “水觀”、“水定”種種修行方法，而這深山幽冷處的雨水一遍遍地洗灑著青青的野草，正是佛家“參悟”的最佳選擇。詩人臨雨水而觀，得雨水之空靈。“空”去“塵俗”，“空”去“自我”，融入其中。紫山、斜陽和冷雨、青草相對，襯托了禪悟境界的清涼怡悅。詩人委命自然、順應造化，筆下的自然景物，完全是由禪的 “見性”體驗形成。既沒有主觀的觀察，也沒有客觀的被觀察，達到了 “物我兩忘” 的境地。

唐庚被貶惠州，游蕩山水，參禪拜佛，留下了不少禪詩，如《醉眠》“山靜似大古，日長如小年。余花猶可醉，好鳥不妨眠。世味門常掩，時光簟已便。夢中頻得句，拈筆又忘筌。”還有如《登棲禪山》、《閑居》、《遣興》等。這些詩大都直抒實寫禪意，有的還直接用禪語入詩。獨《棲禪暮歸書所見二首》，別具一格。從畫面上看，它是一首清新優美、生動活潑的山水小詩，但其中卻深含著禪境、禪趣、禪味，在似有似無之間，令人稱妙。