詩詞鑒賞《兩宋詞·李清照·添字丑奴兒》李清照

李清照

芭 蕉

窗前誰種芭蕉樹，陰滿中庭^①。陰滿中庭。葉葉心心、舒卷有馀情。傷心枕上三更雨，點滴凄清。點滴凄清。愁損北人、不慣起來聽^②。

注釋 ①中庭：庭是我國舊式建筑物階前的空地，也即院子，依位置的不同，分為前庭、中庭、后庭。②愁損：愁壞。北人：北方人，宋代中原南渡者，多稱北人。

鑒賞 李清照于建炎二年(1128)春南渡至江寧，之后不久就是江南的梅雨季節，這篇就是此間所作。作者托物言志，借芭蕉抒發了懷戀舊國、心系故園之情，全詞曲折婉轉，能移人情。

上片側重描寫芭蕉的形象。以“窗前誰種芭蕉樹”起筆，暗含疑問，“誰種”即是“不知誰種”之意。靖康之變后，李清照離鄉背井，輾轉漂泊，從青州來到了南方，從此寓居江南，成了天涯況客，這里的“誰種”雖是平淡之筆，卻真切地傳達出了作者客居他鄉之意。芭蕉生命力很強，能長得很高，葉子寬大頎長，“陰滿中庭”突出的就是芭蕉的這種繁盛之貌，但是連用兩個“陰滿中庭”，就給詞間彌漫了一種陰沉、悶塞的氣息，芭蕉遮蔽了中庭的陽光，也遮蔽了自己的心。接著，詞人將描寫視點鎖定在芭蕉樹的局部：蕉葉和蕉心。蕉葉舒展，蕉心彎卷，一舒一卷，仿佛脈脈含情，深情相依，原來芭蕉也是有“馀情”的，芭蕉有情，人更多情。

蕉蔭讀書圖 【清】 呂彤 清華大學美術學院藏

下片寫雨打芭蕉的景象，畫面清新、素雅，而又充滿感傷。此時夜已三更，詞人猶不能寐，而是斜倚寒枕，細數傷悲。深夜，本易引發人的愁情，偏偏又遇風雨，雨點滴滴嗒嗒，敲打著芭蕉，聲音是如此的單調，又是如此的凄涼。雨滴落在蕉葉上，也灑落在詞人心間，給她那早已被愁情煎熬，被痛苦浸透了的心，平添了幾分酸澀，直教她淚落沾襟。夜半的冷雨綿綿不止，詞人的淚水更是悠悠不盡;雨打芭蕉聲聲凄涼，詞人低泣聲聲幽咽，真是一派蕭瑟、凄清。

芭蕉，常常與孤獨憂愁相聯系，江南就有絲竹樂《雨打芭蕉》，音調凄涼，芭蕉又常與“雨”搭配，如“隔窗知夜雨，芭蕉先有聲”(唐白居易《夜雨》)，借助“雨”的清冷特質，營造出一種凄幽的意境氛圍，當夜幕垂下后，人們對雨的聽覺十分敏銳，淅淅瀝瀝的雨聲具有厚重的穿透力，直入未眠人的心里，“芭蕉”與“雨”的聯袂，實現了語詞效果的疊加，為哀婉的感情平添了一抹色彩。詞人仍不止筆，緊接著就是“點滴凄清”兩個迭句，不但使音韻變得纏綿悠長，而且有力地烘托出凄清悲涼的環境氛圍。

“愁損北人、不慣起來聽”是全詞的題眼，也是畫龍點睛之筆，看似平白如話，實則內涵深厚。從字面上看，“起來聽”似乎僅僅是因為“北人不慣”，李清照剛來江寧不久，自然不習慣南地的生活，但是這種“不慣”絕不單純只是水土不服的“不慣”，更是一種飄零無根的異鄉愁苦。杜甫還曾生發“露從今夜白，月是故鄉明”(《月夜憶舍弟》)的感慨，想必在李清照的眼中，芭蕉也是故鄉的更秀美，雨聲也是故鄉的更好聽吧。流落他鄉，身不由己，誰不懷念故土呢? 但國破家亡、山河已碎，再念故土，也只有枉自傷神，回歸早就成了癡人說夢。杜牧《芭蕉》詩云：“芭蕉為雨移，故向窗前種。憐渠點滴聲，留得歸鄉夢。夢遠莫歸鄉，覺來一翻動。”也許這正是作者此時的心聲吧。

全詞語言清新，畫面幽冷，借助芭蕉深深傳達出詞人的鄉愁苦痛，這既是李清照的一己情懷，更是那個時代世人的普遍心聲，詞章雖短小，卻飽含厚重的時代情愫在其中。(張雅莉)

鏈接 詞的協律。由于唐宋時代的詞乃是依調填寫、合樂而唱的歌詞，即所謂“倚調填詞”“因聲度詞”“由樂定詞”，所以詞的創作必須“協律”，以求便唱和耐聽。所謂“協律”，主要包括兩個方面：一是要使歌詞的聲情與所配合曲調的聲情相協和，二是要使歌詞內在的聲韻格律與曲調外在的旋律節奏相協和。民間詞的創作和歌唱比較自由靈活，文人詞的創作則比較講究音韻格律。到北宋后期，詞人和詞論家對于“協律”已較為重視，如李清照《詞論》云：“蓋詩文分平、側(仄)，而歌詞分五音，又分六律，又分清、濁、輕、重。”可見李清照已將詞的“協律”規則分得較為細致。至南宋尤其是后期，隨著詞的“雅化”和“文人化”進程的推進，詞人和詞論家更加講求“協律”。如張炎在《詞源》卷下記載其先人精通音律，“每作一詞，必使歌者按之，稍有不協，隨即改正”。可見宋末詞人頗重“協律”之風氣。宋以后，詞的創作雖然已經與音樂歌唱相分離，但填詞家們仍然強調“協律”，只不過由于音譜的失傳，此后填詞家們所協之“律”主要偏重于詞體格律而已。(據王兆鵬、劉尊明《宋詞大辭典》)