作者： 周棉

我們聽著狂風里的暴雨，

我們在燈光下這樣孤單，

我們在這小小的茅屋里

就是和我們用具的中間

也有了千里萬里的距離：

銅爐在向往深山的礦苗

瓷壺在向往江邊的陶泥，

它們都象風雨中的飛鳥

各自東西。我們緊緊抱住，

好象自身也都不能自主。

狂風把一切都吹入高空，

暴雨把一切又淋入泥土，

只剩下這點微弱的燈紅

在證實我們生命的暫住。

馮至

“沉思”和“哲理”是馮至四十年代詩歌的一大特點?！段覀兟犞耧L里的暴雨》等詩，在當時曾引起大后方詩人、學者的廣泛注意。與那些閃爍著刀光劍影的抗戰詩歌相比，它顯然有遠離抗日前線，缺乏戰斗精神之類的不足，不過，藝術品的價值又并非是一種標準或一種需要所能概括和代表的。關鍵在于它是否能夠長久地為人們提供某種東西，哪怕是一種微小的發現——只要它是創新，都有一種永存的價值。在此意義上我們欣賞此詩可以獲得多種生活的啟示。

在這里，首先人和自然的關系值得我們深思，有時候，人并非是什么大自然的主宰，相反，例如在狂風暴雨之中，是顯得那樣孤單，而“微弱的殘紅”，又“在證實我們生命的暫住”，而且有限和無限也處處存在：茅屋的空間是如此狹小，而我們和用具中間，“也有了千里萬里的距離”……這一切說明，人和他所處的自然永遠處在一個統一體中，不可分割，無大無小。因此，可以說，這樣的詩已達到了一種哲理化的高度。這使我們想起作者不僅是個詩人，而且攻過存在主義哲學，從中也不難看出某種影響。

另外，我們還可從中發現這樣一個事實：即盡管西方文化對馮至的影響是巨大的，但中國傳統文化對他的影響更是根深蒂固的?！般~爐在向往深山的礦苗，瓷壺在向往江邊的陶泥”；“狂風把一切吹入高空，暴雨把一切又淋入泥土”，這種對偶句式不正是中國傳統文化的表現嗎。這也說明，任何試圖否定傳統文化的做法都是不足取的。馮至的經歷和詩作證明，只有運用全人類的文化，才能豐富自己。