王安石《明妃曲二首(其一)》原文與賞析

王安石

明妃初出漢宮時，淚濕春風鬢腳垂。

低徊顧影無顏色，尚得君王不自持。

歸來卻怪丹青手，入眼平生幾曾有?

意態由來畫不成，當時枉殺毛延壽!

一去心知更不歸，可憐著盡漢宮衣。

寄聲欲問塞南事，只有年年鴻雁飛。

家人萬里傳消息： “好在氈城莫相憶!

君不見咫尺長門閉阿嬌，人生失意無南北!”

宋仁宗嘉祐四年 (1059)，王安石39歲，被召入京，任度支判官、直集賢院，《明妃曲二首》作于此時。這里選錄的是兩詩的第一首。

明妃即王昭君，晉人避司馬昭諱，改稱明君，后人亦稱明妃。《后漢書·南匈奴傳》載：“昭君字嬙，南郡人也。初，元帝時，以良家子選入掖庭。時呼韓邪來朝，帝敕以宮女五人賜之。昭君入宮數歲，不得見御，積悲怨，乃請掖庭令求行。呼韓邪臨辭大會，帝召五女以示之。昭君豐容靚飾，光明漢宮，帝見大驚，意欲留之，而難于失信，遂與匈奴。生二子。及呼韓邪死，其前閼氏子代立，欲妻之，昭君上書求歸，成帝敕令從胡俗，遂復為后單于閼氏焉。”又，東晉葛洪《西京雜記》所載有關昭君出塞和番的民間傳說故事云： 漢元帝因后宮宮女眾多，便讓宮中畫師畫出宮女圖像，按圖中容貌來召見，昭君不肯賄賂畫師，被畫得丑陋，故不得召見，后來匈奴單于入漢求親，元帝按圖指定昭君嫁與匈奴單于，臨別之際，元帝才發現昭君“善應對，舉止閑雅”，“貌為后宮第一”，于是怒殺所有畫師，畫師中技藝最高的是毛延壽。王安石此詩即在這些傳奇性故事的基礎上進行藝術構思。

詩人緊緊抓住昭君辭別漢宮的時刻，由故事的高潮著筆，筆勢陡起，一下子就把讀者帶進他所創造的藝術境界之中了。“明妃初出漢宮時，淚濕春風鬢腳垂。低徊顧影無顏色，尚得君王不自持。”這里“春風”乃“春風面”之省略，借指昭君嬌美的容貌，語出杜甫詩“畫圖省識春風面”。“無顏色”，猶言面籠愁云。這開始四句既通過昭君淚濕鬢發、顧影徘徊而不忍遽離漢宮的情狀，極其細致地刻畫出昭君的復雜心理，又通過漢元帝神魂顛倒、不能自制的情狀，極其生動地襯托出昭君的容貌“光明漢宮”、美麗無雙。人物的心理活動與外在神態，都躍然紙上。我們如將這四句詩與《后漢書》及《西京雜記》的有關文字進行對讀，便不能不驚服詩人藝術構思之巧妙和表現能力之高超。

“歸來卻怪丹青手，入眼平生幾曾有?”二句緊承上文，一方面寫元帝送別昭君后的焦躁和他對畫師的惱怒，一方面用嘲諷的口吻揭露元帝的荒淫昏聵。“意態由來畫不成，當時枉殺毛延壽!”此二句總束前八句，是詩人插入的唯一的議論。詩人不取畫師受賄之說，卻別出心裁，為畫師鳴不平，同時又通過議論進一步反襯出昭君的意態之美，再高明的畫師也難盡其貌。

以下轉到寫昭君在匈奴的生活及其對故國家人的眷念。“一去心知更不歸”句承上啟下，它在全詩藝術結構上的積極作用，是把詩中場景的轉換聯絡成為一個有機的整體。

“一去”四句是說： 昭君自知永遠不能再返故國，卻還一直穿著從漢宮帶來的服裝，不肯換上匈奴的服裝; 每年當鴻雁南飛之際，她總要舉首南望，乞求鴻雁能夠帶去她對家人的問候。詩人經過精心選擇所描繪的這兩個生活細節，真切地反映著昭君對故國家人的眷念是生死不渝的。

詩的最后六句，乃詩人設為昭君家人對昭君的寬慰之辭。“氈城”指匈奴宮庭。漢武帝的陳皇后小字阿嬌，她被武帝廢棄后居長門宮，詩中以“阿嬌”泛指漢宮失意的宮女。“好在氈城莫相憶”，“人生失意無南北!”設為昭君家人給遠在匈奴的昭君帶去如此無可奈何的寬慰話語，就更從反面寫出了昭君對故國家人的愛戀之深、眷念之苦以及她永遠不得再見故國家人的無限憂傷。此誠所謂愈寬慰而愈顯其悲。

說詩至此，我們需要提到一個問題。據李璧《王荊公詩注》，宋代就有不滿于王安石變法的人，無視 《明妃曲二首》的藝術效果，曲解詩人的藝術手法，指責“人生失意無南北”、“漢恩自淺胡自深”兩句為不別胡與漢，甚至誣為“遂忘君父”、“壞人心術”等等。對于這類曲解和惡意攻擊，清人蔡上翔在 《王荊公年譜考略》一書中都曾給以有力的批駁。

《明妃曲二首》是王安石向宋仁宗上萬言書之后不久創作的，面對北宋王朝的積貧積弱、內憂外患，這時他正準備有所作為。兩詩皆立意新穎，描寫生動，著重歌頌昭君熱愛家鄉故土的高潔品德，這自然是傾注著作者愛國憂時的滿腔激情。因而，兩詩一經脫稿，很快便引起轟動，當時著名作家梅堯臣、歐陽修、司馬光、劉敞均有和作，實為北宋文壇一大盛事。此一盛事足以充分說明，企圖借兩詩來攻擊王安石的人，完全是惡意中傷、無中生有。