幽澗瀉泠泠，千峰疊翠屏。

曉云開混沌，遠水接滄溟。

松影搖禪榻，苔衣上凈瓶。

塵中夢不到，爭欲買丹青。

這是禪師暮年之作。他描寫徑山景色的五律還有一首：“東西兩徑幽，歲晚得周游。壑霽陰猶在，溪云凍不浮。鳥驚樵斧重，猿掛樹枝柔。怕有梅花發，因行到水頭。”這首題作《徑山》的詩寫冬景，是借詩人游山時的耳目來描畫的。相比之下，《徑山天然圖畫》無季節特色，也無詩人主體的影象，似乎是一首殊少個性的泛作。其實，這無特色恰是其特色，因為詩人旨趣本不在描景，而在于由景思畫，由畫喻禪。

首聯寫澗水與峰巒，千峰相疊，水聲泠泠，給人深幽的感覺。而 “疊翠屏”既是狀物語，又隱扣詩題，含有 “人在圖畫中”的意味。這是實筆描繪。頷聯轉以云態水勢作虛筆渲染。旭日欲升，曉云泛白，朦朧中的峰巒澗壑如混沌初開，澗水匯聚東流入海，消失在遠方茫茫之中。看來禪師亦通畫理，對水墨畫的虛實襯染之法頗為了然。接下來，禪師收攏筆鋒，落到眼前的山中古剎里。這一聯禪味十足。“松影搖禪榻”是交代語，又是描畫語，且更含禪機在內。交代者，說明山間松下有寺院; 描畫者，不寫松而寫松影，又用一“搖”字，顯出寺院環境之清幽。但是，禪榻本是修行止觀所在，今言“影搖”便含“動”、“遷”之意。《壇經》記六祖為僧眾說法，指風搖幡動為“人心自動”。故寫禪榻影搖，便隱隱產生了“人心動否”的問題。“苔衣上凈瓶”便是答案。從表層看，寫凈瓶生苔是小中見大的描畫手法，以顯示寺院之靜寂。而深入一層體味，凈瓶為佛家用具，生苔則可見久置而不動，是“靜”的象征。所以，“松影搖禪榻，苔衣上凈瓶”，一動一靜相對，便有“任他境遷非實相，見我心止得性空”的意味。

尾聯是點題語。 如此清幽佳境， 凡塵中人夢中亦難想見; 不知到此探求，反而紛紛去買人工圖畫，豈不好笑！ 這樣，便使全詩的旨趣深入了一層，禪意也更濃了。“丹青”是人工所為，這里與“天然”相對。禪宗修行的關鍵在放任天然，最忌者為刻意相求。有人問慧海如何用功修持，答曰：“饑來吃飯，困來即眠。”神會的《證道歌》則云： “行亦禪，坐亦禪，語默動靜體安然。”“覺即了，不施功，一切有為法不同。”川禪師亦有頌曰： “不用安排本現成，個中須是英靈漢。羅羅哩，哩羅羅，山花笑，野鳥歌。此時如得意，隨處薩婆訶。”其意皆在于此。故塵中之人既指凡夫，又指未識禪宗天然要旨的二乘之輩。明了這層意味后，再通閱全詩，就會感覺到種種景語只是要造出一個深幽清寂之境，這種境界則是凡塵之外、天然自在的禪境之象征。