惠崇《春江晚景》

蘇軾

竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。

蔞蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時。

【題解】

選自《蘇軾詩集》。作者蘇軾（1037-1101），字子瞻，一字和仲，自號東坡居士。眉州眉山（今屬四川）人。北宋文學家、書畫家。父洵平有文名，母程氏曾親課詩書。少年時期即能博通經史，屬文日數千言。宋仁宗嘉祐二年進士，為主習歐陽修及梅堯臣等所賞識。歷任福昌主簿、鳳翔判官及殿中丞。宋神宗熙寧四年（1071），出任杭州通判，后轉密州（今山東諸城）、徐州（今江蘇銅山）、湖州（今浙江吳興）等地知州。元豐二年（1079），因寫詩諷刺王安石變法，被陷入獄，出獄后貶為黃州（今屬湖北）團練副使。后舊黨司馬光執政，奉召回京，任翰林學士兼侍讀、龍圖閣學士等。后因不滿司馬光對王安石變法全盤否定的做法，復受攻擊，又請外調，出知杭州、揚州等地。紹圣元年（1094）新黨上臺，橫遭報復，被貶到惠州（今廣東惠陽）、儋州（今海南儋縣）。徽宗即位（1101），被赦北歸，次年卒于常州。一生雖屢遭打擊，但心胸曠達，貶為地方官期間，每有政績。文學上主張“有為而作”，“有補于國”，“言必中當世之過”。又提倡自然平易的文風，反對“好奇務新”。蘇軾具有多方面的文學才能，散文、詩詞、書畫都有極高成就。在文學史上居重要地位，對后世影響深遠。散文如波瀾迭出，舒卷自如，明白曉達，論理透辟，敘事準確，寫景生動，熔寫景、抒情、議論于一爐。與父洵、弟轍并稱“三蘇”，同屬“唐宋八大家”之列。《前赤壁賦》、《石鐘山記》尤為傳世名作。詩則清新豪放，揮灑自如，富有浪漫主義色彩。又“以理為詩”，“以學為詩”，與黃庭堅并稱“蘇黃”。詞尤致力于內容與形式的革新，舉凡山川景色、人情物態、農舍風光、史實古跡，“無意不可入，無事不可言”，擴大了詞的題材，增強了詞的藝術表現力，雄杰奔放，成為豪放詞派的開創者。《水調歌頭》（“明月幾時有”）、《念奴嬌》（“大江東去”）諸詞，是其代表作，至今為人所傳誦。又擅行書、楷書，自創“蘇體”。論畫主神似，善畫竹及枯木怪石。詩文有《東坡七集》等。書法存世者有《赤壁賦》等。畫跡有《竹石圖》等。

《惠崇〈春江晚景〉》，是一首題畫詩。畫的題目是《春江晚景》。畫的作者是北宋時期的著名畫家詩僧惠崇。此畫已失傳。我們根據題畫詩推測，所畫當為群鴨戲水圖。

【解讀】

“竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。”〔一片碧綠的竹林之外，探出幾枝紅艷艷的桃花；一江春水之上，群鴨嬉戲，春水的暖意鴨兒最先感知。〕

詩的第一句，繪出了畫面上兩種形象：“竹”、“桃花”。這兩種景物，從方位上看，“桃花”在“竹外”，近者是竹，遠者是桃花，分成了兩個層次；從數量上看，“竹”是一片，是茂密的竹林，“桃花”是“三兩枝”，只是數枝，這樣疏密相間；從色彩的配搭上看，竹是碧綠，青青一片，外有紅艷艷的幾枝桃花，碧竹映襯出了桃花紅，紅桃襯托出了翠竹綠，紅綠掩映，分外鮮明、悅目。綠竹常青，難以表現出季節特征，但在“竹外”詩人又繪上了剛發的“三兩枝”“桃花”，顯示出了早春季節所具有的物象特征。畫面充滿了春意，使讀者嗅到了馥香的春天氣息。

詩的首句是寫襯景，在這幅靜物畫的襯托下，次句忠實地寫出了圖畫上的主體，也就是主景。這句詩繪出了“江”和“鴨”兩種形象。為什么在“江”前加一“春”字呢？上句中的“三兩枝”“桃花”，已作了顯示，說明剛剛春回大地。這樣，詩人在竹林近邊畫上了一江春水。在春江水面上，點畫了“鴨”的可愛的形象。鴨有幾只？詩人沒有交代。但可以想象，是群鴨戲水：有的浮在水上，一動不動，若有所思；有的把頭插進水中，正欲潛游；有的潛游欲出，剛露水面；還有的展翅擊水，歡蹦亂跳，激起水花朵朵，千姿百態，生氣勃勃。這些形象都是畫面上所能表現出來的，但“水暖”是畫家難以用線條與色彩表現的，這是詩人的獨特感受，通過想象寫出來的：“春江”，溢滿春水，春水融進了春暖，飽和著春意。陽春時節，水溫回升，而水的暖意，只有戲水的群鴨“先知”。一個“先”字，把初春刻畫得惟妙惟肖。詩人對春暖、水暖的感受，讓水上的鴨兒傳達出來，詩意便特別濃厚，韻味便特別悠美，開拓了畫之外的深遠意境，啟迪人們展開豐富的聯想。群鴨戲水不正是迎接溫暖的春天到來嗎？預示著一個生機勃勃的局面即將到來。前句繪出了“竹外桃花”的靜態畫面，后句又添上了戲水的群鴨，收到了動靜相襯，情趣橫生的藝術效果。

“蔞蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時。”〔蔞蒿沿江岸而生，滿地皆是，蘆葦芽兒剛剛破土而出，冒尖遍地；河豚也曉得春的氣息，正是成群結隊逆水上行的日子。〕

詩的第三句，是寫“春江”近岸的景物，也寫出了兩種形象：“蔞蒿”、“蘆芽”，這是原畫所固有的。蔞蒿、蘆葦多生于水濱。蔞蒿，剛生時柔嫩香脆，可吃。蘆筍形似竹筍而小，嫩芽可食，味微甜。秋風，吹黃了葉子；冬風，吹枯了枝干，但“春風吹又生”，生出了茁壯的新一代。蔞蒿、蘆芽沿“春江”相間而生長，得“水暖”，早生早發，“滿地”皆是，生機勃勃。“蘆芽短”，一個“短”字，寫出了蘆芽得春暖剛剛萌發，剛剛破土而出，冒尖遍地，充滿生命的活力。同時，再一次點明了正是早春時節。寫“蔞蒿”用“滿地”，寫“蘆芽”突出了一個“短”字，寫得參差各異，各有特色。江岸“滿地”的“蔞蒿”、“蘆芽”，與岸邊的翠竹、紅桃，構成了一幅“早春圖”。

第四句，是寫“春江”中的景物，寫“河豚”。河豚在水中，是畫家無法在畫面上表現出來的。這是詩人在豐富的生活知識基礎上所作的創造，所作的聯想：這個季節，“正是河豚”曉得春之氣息，開始逆水旅游的日子。那“春江”之中，大概是味道鮮美的“河豚”魚成群結隊地溯水而上吧？借助這一想象，豐富了原畫的意境，不僅繪出了“春江晚景”之美，而且告訴人們這些都是逐時新菜，別有生活趣味。

【綜述】

一首成功的題畫詩，不僅能再現原畫的畫境，而且能創造出詩的意境來。惠崇的《春江晚景》，是一幅群鴨戲水圖，加之“竹外桃花”、蔞蒿和蘆芽的點綴，生動地描繪了早春風光。但詩人沒有被原畫所局限，他從群鴨戲水感知“春江水暖”，進而聯想到“河豚欲上”，把讀者從畫境里帶進了充滿生機的詩境之中了。寫出了畫面之外的春水方生的暖意，和潛伏于這暖流之下的“河豚欲上”的信息，給詩的畫面增添了春天的活力。

這首詩的意境是：“竹外桃花”，是寫岸邊靜景；“春江”戲鴨，是寫水上動景；“蔞蒿”、“蘆芽”，是寫沿岸靜景；“河豚欲上”，是寫水中動景。這樣，岸邊、水上、沿岸、水中相間寫來，靜景動景相襯，實景虛景相映，生動地描繪出了初春風光。和暖的陽春，從這詩畫的意境中透出了陣陣沁人心脾的清香。