李賀《李憑箜篌引》

吳絲蜀桐張高秋②，空山凝云頹不流③。

江娥啼竹素女愁④，李憑中國彈箜篌⑤。

昆山玉碎鳳凰叫⑥，芙蓉泣露香蘭笑⑦。

十二門前融冷光⑧，二十三絲動紫皇⑨。

女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨⑩。

夢入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞。

吳質不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔。

注釋

①李憑，中唐著名樂師。箜篌，弦樂器。有豎式和臥式兩種。豎箜篌體曲而長，豎抱于懷，用兩手齊奏。李憑所彈的是豎箜篌。《箜篌引》，樂府《相和六引》之一，亦名《公無渡河》。

②吳絲蜀桐：吳地所產的蠶絲和蜀地所產的桐木，是制造樂器的優良材料。此指李憑所彈箜篌的精美。張：彈奏。高秋：深秋九月。

③凝云頹不流：即“響遏行云”之意。頹，下垂貌。

④江娥：舜之二妃娥皇、女英。素女：傳說為黃帝時的神女。

⑤中國：指京城。

⑥昆山：即昆侖山，古代以產玉聞名。玉碎、鳳凰叫，都是形容聲音清脆激越。

⑦“芙蓉”句：形容聲音幽咽或歡快。芙蓉，即荷花。

⑧十二門：指長安。古長安城四面各有三門，共有十二門。

⑨二十三絲：指箜篌。絲，一作“弦”。豎箜篌有二十三弦。紫皇：道教傳說中的最高的神仙。

⑩“女媧”二句：謂箜篌聲回蕩空際，響震云霄。女媧，傳說中的上古女神。逗，引出。

11、神嫗：神婦。

12、“老魚”句：《列子·湯問》：“瓠巴鼓琴，而鳥舞魚躍。”疑用此事。

13、吳質：神話中在月中伐桂的吳剛。

14、露腳：露水滴落。寒兔：指秋月。傳說月中有玉兔。

賞析

對于音樂，每個人都有自己的理解和感受，在詩歌中描寫出來、傳達出來，作為讀者所感受到的，便不僅僅是對那樂聲的想象，還有作為傳達者的詩人的不同個性。可以說，李賀是用相當主觀化的幻想表達出他的獨特的內心世界。我們可以比較一下同樣是表現音樂的三部作品：白居易的《琵琶行》、韓愈的《聽穎師彈琴》和李賀的《李憑箜篌引》。琵琶、琴、箜篌是三種不同的樂器，但它們又同屬于弦樂器，大體還是可看出詩人的不同描寫特色。白居易說：“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。間關鶯語花底滑，幽咽泉流冰下難。水泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲暫歇。別有幽情暗恨生，此時無聲勝有聲。銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。”對于琵琶聲的種種豐富變化，全部用生動而淺顯易懂的比喻，我們很容易就想象出樂聲的感覺。韓愈《聽穎師彈琴》說：“昵昵兒女語，恩怨相爾汝。劃然變軒昂，勇士赴戰場。浮云柳絮無根蒂，天地闊遠隨飛揚。喧啾百鳥群，忽見孤鳳皇。躋攀分寸不可上，失勢一落千丈強。”表現琴聲的輕柔纏綿、慷慨高亢、悠遠輕揚、驟高驟低等，也全用可以想象得出的比喻。韓愈和白居易作為中唐最著名的兩大詩派韓孟詩派和元白詩派的領袖，他們的詩風本來一個險怪、一個淺俗，截然不同，但在這兩首描寫音樂的作品中，他們對于音樂的想象和表達，應當說區別只在于用來比喻的喻體不同而已。而同屬于韓孟詩派的李賀，他的這首描寫音樂的詩，則典型地體現著韓孟詩派尚“奇”的特點。李賀在此詩中對于音樂的感受通過兩種方式表達出來：一是以比喻正面摹寫，但是他的比喻不同于白居易和韓愈，有著明顯的主觀幻想的色彩。他說：“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。”這是李賀所感受到的樂聲，他用昆山玉碎來形容樂聲的清脆，這還是我們可以想象得到的，那么，鳳凰這種傳說中的神鳥的叫聲是怎樣的呢？韓愈的詩里雖也寫到鳳凰的叫聲，但那是形容琴聲如百鳥喧鳴中突然有鳳凰長鳴一聲，呈現高揚清越之音，詩人要表達的意思是比較清晰的。李賀的詩則帶著更為神秘的氣息。至于下句，芙蓉在露水中的哭泣聲是怎樣的，香蘭的笑聲又是怎樣的？這就全部不是現實中可以感知的了，就是說詩歌的喻體也全部出自詩人的主觀想象。

這種想象我們似乎也能理解和感受，但是它比白居易和韓愈的想象顯然要奇異得多。李賀對于音樂的感受的另一種表達方式則是側面描寫和烘托。漢樂府《陌上桑》描寫羅敷的美貌就大筆墨渲染了旁觀者對于羅敷美貌的驚嘆。李賀此詩正面描寫的筆墨并不算多，大量的便是側面描寫和烘托，想象這樂聲使流云凝住、神女動容，使整個長安城都籠罩在寒意之中，使石破天驚、魚龍舞動，使吳剛不眠、寒兔入神，總之，有生命的、無生命的、天上地下、人與神都沉浸在這樂聲之中。在李賀的想象中，冷光、秋雨、老魚、*蛟、寒兔等意象，帶著他一貫的冷色調，更增添了這樂聲的神秘感。于是，詩人傳達給我們的李憑的箜篌聲，不是溫暖的怡悅情性，而是“此曲只應天上有”的撼人心魄。