《賦得古原草送別》

白居易

離離原上草，一歲一枯榮。

野火燒不盡，春風吹又生。

遠芳侵古道，晴翠接荒城。

又送王孫去，萋萋滿別情。

《唐摭言》 卷七云： “白樂天初舉，名未振，以歌詩謁顧況。況謔之曰： ‘長安百物貴，居大不易!’ 及讀至 《賦得原上草送友人》 詩曰： ‘野火燒不盡，春風吹又生。’ 況嘆之曰： ‘有句如此，居天下有甚難! 老夫前言戲之耳。’” 《幽閑鼓吹》、《唐語林》、《北夢瑣言》、《能改齋漫錄》、《全唐詩話》 等書都有類似的記載，從而擴大了這首詩的影響。

這首詩，因題前有“賦得” 二字，或以為是作者“練習應試的擬作”; 但仔細考慮，感到這種說法不很確切。唐代進士科考試中的詩題，有時的確加“賦得”二字。例如白居易本人，貞元十六年在中書侍郎高郢主試下以第四名中進士，試《玉水記方流》詩，與他同科登進士的鄭俞、吳丹、王鑒、陳昌言、杜元穎等人，各有一首 《賦得玉水記方流》，收入 《全唐詩》 卷四六四。但這種應試詩，按照規定，是五言六韻 (十二句) 的排律。白居易如果為了 “練習應試” 而 “擬作”，必然嚴格遵照規定。可是 《賦得古原草送別》 并非五言六韻的排律，而是五言四韻的律詩。

事實上，題前加 “賦得” 與否，跟是否是應試詩沒有必然聯系。早在南北朝時期，就有 “賦得” 詩。初唐陳子昂有一首詩，題目是《魏氏園林人賦一物，得秋亭萱草》。《全唐詩》 中，類似的詩題相當多，卷二五二開頭，有一首劉太真的 《宣州東峰亭各賦一物，得古壁苔》， 題下注明與袁等八人 “同賦”。 這八人的詩， 也收在后面，題目均與劉詩相似，如 《東峰亭各賦一物，得嶺上云》、《……得垂澗藤》 等。可以想見，九人在東峰亭相會，提出 “各賦一物”，于是大家先擬了九個題，然后，“分題”。《滄浪詩話·詩體》 云： “古人分題，或各賦一物，如云送某人分題得某物也。” 題怎么分，當然可以用拈鬮之類的辦法，“分題” 又叫 “探題”，就表明了這一點。由此可見，所謂“賦得”，是“賦”詩得“題” 的意思。得到什么題，當然由人限定，沒有固定的框框，但最常見的 “賦得”詩，則主要有兩類： 一類是取前人成句為題，如梁元帝的 《賦得蘭澤多芳草》，駱賓王的《賦得白云抱幽石》等。另一類是詠物，如陳后主《七夕宴宣猷堂，各賦一韻，詠五物自足為十物，次第用得帳、屏風、案、唾壺、履》及上述“各賦一物”等。至于體裁，則并無限制。但其中五律占大多數。

這兩類“賦得”詩，都有很多是用來“送別” 的。白居易的 《賦得古原草送別》，即屬于后一類。為了較好地把握這首詩的特點和優點，不妨引一些同類的詩略作比較。

劉孝孫 《賦得春鶯送友人》：

流鶯拂繡羽，二月上林期。

待雪消金禁，銜花向玉墀。

翅掩飛燕舞，啼惱婕好悲。

料取金閨意，因君問所思。

錢起《賦得歸云送李山人歸華山》：

秀色橫千里，歸云積幾重。

欲依毛女岫，初卷少姨峰。

蓋影隨征馬，衣香拂臥龍。

只應函谷上，真氣日溶溶。

戴叔倫《賦得古井送王明府》：

古井庇幽亭，涓涓一竇明。

仙源通海水，靈液孕山精。

久旱寧同涸?長年只自清。

欲彰貞白操，酌獻使君行。

從題目上看，這類詩的總的特點是“詠物” 加“送別”。因此，評論這類詩，既要看詠物的藝術水平如何，又要看詠物與送別結合得是否自然，有無濃郁的詩意、詩情、詩味。

詠物詩，當然要詠什么像什么。讀者不看題，只看詩，就能準確無誤地知道它詠的是什么物。

但這只解決了“形似”的問題，進一步，還應該以形傳神，形神兼備。杜甫的許多詠物詩，不離詠物，又不徒詠物。每詠一物而物理物情畢現，而表現物情物理，又凝結著對于人情世態的深刻體驗和作者的意趣情態，故不僅體物精湛，而且寓意深遠，自然是詠物詩的上乘。至于前面所引的那些 “賦得” 詩，由于要和 “送別” 結合，就在很大程度上局限了題材的廣闊性和主題的深刻性，不能用杜甫的詠物詩所達到的高度來衡量; 但在同樣的局限下，正可以因難見巧，充分顯示作者的藝術才華。讓我們從比較的角度，談談那幾篇 “賦得” 詩。

劉孝孫的一首五律，以六句詠 “春鶯”，可 “春鶯” 的形象卻并未寫出，更談不上傳神。至于 “銜花向玉墀” 和 “翅掩飛燕舞”，雖有形象，卻不近情理： “春鶯” 怎能飛向皇宮的 “玉墀”，并用它的“翅” 去 “掩” 趙飛燕的 “舞” 呢? 看來作者所 “送” 的那位 “友人”正要赴京入朝，因而詠 “春鶯”，也就得硬要它飛進皇宮。接下去的兩句，“飛燕舞” 寫宮廷婦女中的得寵者，“婕妤悲” 則寫失寵者; 而作者的真正用意，還在于用宮廷婦女的命運比擬朝士們的命運。因而以 “料取金閨意，因君問所思” 收束全詩，寄托了對于他們的命運的關懷。應該說，命意還比較高，但體物不精，而且與送別結合得頗嫌牽強。錢起以四句詩詠 “歸云”，山、云兼寫，展現了云歸華山的動景，算是不錯的。但接下去的四句詩寫 “李山人歸華山”，卻與前四句寫云歸華山之間沒有必然的聯系。尾聯用 “紫氣東來” 的典故，只能說明李山人是從函谷關以東回華山的，而 “紫氣” 畢竟是 “氣”，不是 “云”。戴叔倫的 《賦得古井送王明府》，則比較出色。唐代以“明府” 稱縣令。送人去做縣令，怎樣和詠 “古井” 結合起來呢?乍想很難著筆; 但作者卻處理得相當好。他希望王明府做一個有 “貞白” 節操的地方官。作者通過詠 “古井” 之水，含蓄婉轉地表達出這種希望。你看這古井之水多么明澈、多么貞潔、多么清白呀! 我為了要表彰它，所以酌一杯獻給你，送你走馬上任。臨別贈言，情意甚殷，詠物與送別融合無間，是同類作品中的佳作。

現在再看白居易的 《賦得古原草送別》

《楚辭·招隱士》 云： “王孫游兮不歸，春草生兮萋萋。歲暮兮不自聊，蟪蛄鳴兮啾啾。” 是說從 “春草生” 到 “蟪蛄鳴”，已將一年，王孫還遠游未歸! “王孫” 猶言 “公子”，指貴族，但從此以后，往往把 “春草”和 “送別”聯系起來，而 “王孫”，也就成了游子的別稱。謝靈運 《悲哉行》： “萋萋春草生，王孫游有情。” 王勃 《守歲序》：“王孫春草，處處爭鮮。” 這樣的例子，多得不勝枚舉。江淹的 《別賦》 也沒有忘記“春草”： “春草兮碧色，春水兮綠波，送君南浦，傷如之何!” 但所有這些例子，都寫得很簡單，未能很好地把春草和別情有機地結合起來，創造出完整而豐滿的意象。而白居易的詩，在這一點上卻有明顯的突破。

題目是 《賦得古原草送別》，因而先寫古原草，后寫送別，但寫古原草而別情已寓其中。第一句以 “原上草” 點題，前加“離離” 作定語，形容 “原上草” 稠密、茂盛，與次句的 “榮” 和末句的 “萋萋” 呼應。次句 “一歲一枯榮” 雖然 “榮”、“枯” 并舉，卻落腳于“榮”，表明在詩人的審美意識中，“榮” 是主要的、本質的。據說從前有人因戰敗而草疏請求援兵，講到 “屢戰屢敗”，另一人則改為“屢敗屢戰”。二者所敘述的事實是相同的，但后者卻顯出士氣的旺盛。春 “榮” 冬 “枯”，這是 “原上草” 的特點。詩人顛倒 “一歲”之中先“榮” 后 “枯” 的順序，既表現了 “原上草” 頑強的生命，又在讀者面前展開了春草 “離離”、一望無際的畫卷。次聯出句 “野火燒不盡” 承 “枯”，對句 “春風吹又生” 承 “榮”。就字面看，兩相對偶，銖兩悉稱; 但就意義看，卻一氣奔注，上下貫通，講的都是“原上草”，而重點歸到下句，與第二句 “榮”、“枯” 并舉而重點歸到“榮”，契合無間。第三聯，就“春風吹又生” 作盡情的描繪。出句從嗅覺方面落墨： “遠芳”，即傳播得很遠的香氣; 這香氣，從“原”上散發，直侵入伸向天邊的 “古道”。對句從視覺方面著筆： “晴翠”、即陽光下閃亮的綠色; 這綠色，從 “原” 上延展，直連接遙遠的荒城。十個字，把經受野火焚燒的 “原上草”寫得何等色香兼美、氣勢磅礴!

以上六句賦 “古原草”，似與 “送別” 無關。但一讀第七句 “又送王孫去”，就感到前面所寫的 “萋萋” 之草，立刻充滿“別情”。眼前是“古原”，而 “王孫” 一去，不是首先要穿過那 “古原” 嗎? “原上草” 的 “遠芳侵古道”，“王孫” 不是也要隨著 “遠芳” 踏上 “古道” 嗎? “原上草” 的 “晴翠接荒城”，“王孫” 不是也要隨著 “晴翠”走向 “荒城” 嗎?詩中有兩個 “又” 字，看來是有意的重復。“原上草” 一歲一枯，而 “春風吹又生”，循環不已。每當 “原上草” “春風吹又生”，就“又送王孫去”，也循環不已。就這樣，作者把詠物和送別多層次地、緊密地結合起來了。

前六句，以 “原上草” 作主語，一氣貫串，脈絡分明。接著以“又送” 轉入 “送別”，又以 “萋萋” 照應首句的 “離離”，回到 “原上草”。章法謹嚴，天衣無縫。同時，詩中緊扣題目中的 “古” 字。首先，原上之草 “一歲一枯榮”，歲歲如此，已見得那 “原” 是 “古原”。第五句又特意用 “古道”; 原上的道路既 “古”，則 “原” 安得不 “古”? “賦得” 詩，是要求緊扣題目的。當然，緊扣題目的，不一定是好詩。而這首詩卻扣題既緊，又生動活潑，意象完美。

古原上的野草春榮冬枯，冬枯之時往往被野火燒掉。這一切都不會引起人們的注意，更不會激發詩人的美感。白居易卻不然，他抓住了這些特點，并以他的獨特的審美感受進行了獨特的藝術表現，突出了野草不怕火燒、屢枯屢榮的頑強生命力，并以 “遠芳”、“晴翠” 這樣美好的字眼，把它的氣味、色彩寫得那樣誘人。因此，雖然說“萋萋滿別情”，但并不使人感到 “黯然銷魂”。試想，當 “王孫” 踏著軟綿綿的春草而去的時候，“遠芳” 撲鼻，“晴翠” 耀眼，生意盎然，前途充滿春天的氣息，他能不受到感染嗎?

這首詩通體完美。其中的 “野火燒不盡，春風吹又生” 一聯，對仗工穩而氣勢流走，充分發揮了 “流水對” 的優點。它歌頌野草，又超出野草而具有普遍意義，給人以積極的鼓舞力量。蔑視“野火” 而贊美“春風”，又含有深刻的寓意。它在當時就受到前輩詩人的贊賞，直到現在還常被人引用，并非偶然。