《張翥·疏影》原文賞析

王元章墨梅圖

山陰賦客。怪幾番睡起，窗影生白。縹緲仙姝，飛下瑤臺，淡佇東風顏色。微霜恰護朦朧月，更漠漠、暝煙低隔。恨翠禽、啼處驚殘，一夜夢云無跡。

惟有龍煤解染，數枝入畫里，如印溪碧。老樹枯苔，玉暈冰圈，滿幅寒香狼藉。墨池雪嶺春長好，悄不管、小樓橫笛。怕有人、誤認真花，欲點曉來妝額。

詞人緣“王元章墨梅圖”引發詩情，以敘事之筆領唱，首句便扣題而發，有籠罩全篇之勢。詞從遠處著筆，先寫王冕為創作激情所沖動，夜不成眠的情狀，為下文寫其畫技高絕設下伏筆，可謂襯跌得體，照應嚴密。王冕字元章，號煮石山農，嘗隱居會稽九里山，詩詞、繪畫俱享盛名于當時，故稱“山陰賦客” 。王冕“窗影生白”便鋪紙濡墨，揮毫作畫，使詞人大為感佩。此處之“怪”，當含有對友人痛愛惜憐的贊嘆之情。“縹緲仙姝”推出畫面，梅花幻化成仙女自瑤臺而降，她蛾眉淡掃，裝束素雅，有淡淡月光、沉沉夜霧、淺淺微霜相映襯，更顯得嫵媚嬌艷，婀娜多姿。她駐足在蒼勁挺拔的老梅枝頭，翹首而望，似乎是在期待著東風送綠，大地春回。詞人以詞筆寫畫意，把月色、輕霜、夜霧等色彩相近的景物，組織在同一幅畫面中，為人格化的梅花提供了沉靜、幽雅的活動場景，賦予畫面以朦朧美。“恨翠禽”二句，則藉鳥寫梅，賦予梅花以靈性。在這里，梅花猶如一位春情難遣的少女，翠禽的啼鳴聲，驚破了她與意中人相會的夢境，故而她懊惱惆悵。翠禽，此指倒掛鳥。朱彧《萍洲可談》載：“海南諸國有倒掛雀，尾羽備五色，狀似鸚鵡，形小如雀，夜則倒懸其身。……東坡梅詞云： ‘倒掛綠毛幺鳳’，蓋此鳥也。”添此一筆，使畫面有聲有色，活潑多趣。上片中，詞人參照生活情趣，以虛擬之筆寫梅，使詞意虛實相生，跌蕩多姿，為下片直筆寫梅作了感情上的鋪染。

下片首句以議論轉折，直接導入畫梅。龍煤，指名貴的龍香墨。筆墨本是無情物，以一“解”字，又賦情于物。“數枝入畫”，似乎是龍煤自覺而為，涉筆自成奇俏之趣。淡墨落在紙上，如老梅影投水面，“如印溪碧”，便渲染了畫卷的形象逼真。這里看去是寫“龍煤”，實則在稱道王冕的筆法純熟，畫技高妙。用語含蓄蘊藉，足見詞人之匠心。而且，上片以人擬梅，下片的發端又以人擬物，轉折自然，銜接巧妙。至“老樹枯苔”始正面寫梅，突現了王冕筆下之梅的獨有特征。據載，王冕喜愛山梅的枝干勁直，蒼拔挺秀，作畫寄意，“不要人夸好顏色，只留清氣滿乾坤。”(《墨梅圖》) 對此，詞人顯然有著深切的了解。下面以“玉暈冰圈”寫花朵情狀，明顯是受蘇軾“寒心未肯隨春態，酒暈無端上玉肌” (《紅梅》)詩句的啟發。前兩句是從形、色兩方面寫梅，“寒香狼藉”則補寫其香，融進了詞人的直觀感受與生活經驗，使梅花的形象更為完美。正緣詞人運思綿密，所以，筆下才出現此真境界。“小樓橫笛”，也不是浮泛之筆。李白《與史郎中欽聽黃鶴樓上吹笛》詩謂：“黃鶴樓中吹玉笛，江城五月落梅花”，姜夔《疏影》詞也有“還教一片隨波去，又卻怨玉龍哀曲”之句。“落梅花”與“玉龍哀曲”，均指古代笛曲《梅花落》。這里化用其意，流露出對王冕人格的傾慕。王冕游京師時，畫名日高，求畫士大夫接踵而至，他不愿為世俗作畫，將所畫墨梅高懸于墻壁，并題詩說：“冰花個個圓如玉，羌笛吹他不下來。”盡管筆不停揮，畫稿堆積，卻不輕易與人，這當是“悄不管”一句的深層含義。寫梅又在寫人，藉以贊揚王冕的風操節概，用意之深婉可知。結束借用“梅花妝”典故，形容墨梅圖有亂真之妙，又與詞之首句暗相關合。若無事業上的不懈追求，何來如此妙筆丹青? 一因一果，映照呼應，頓添情趣，人生道路上的哲理意趣深蘊其間。從另一角度看，那些企圖借名人字畫裝潢門面、抬高身價、欺騙世人的世俗之輩，與藉梅花而點妝額者何其相似。這語意雙關的結句，語含譏諷，入骨三分，也同樣含蓄雋永，意味深長。

本詞在寫法上別具特色。前段只說人格化的梅花，給靜態墨梅增添了美感和活力，開闊了畫面的意境。尤其是鳥啼驚夢一筆，寫出梅花秀逸的神韻以及富有朝氣的手姿。清空騷雅，含蘊無窮，芊綿溫麗，情深意足。下片寫畫梅，雖多用直筆，但卻寓曲于直，寓深于淺，將情與景、事與理、意與趣巧妙融合，抒情寄懷委婉曲折，具有頗高的審美價值。況周頤稱其詞“真實情景，寓于忘言之頃，至靜之中。非胸中無一點塵，未易領會得到。蛻翁筆能達出。新而不纖，雖淺語，卻有深致” (《蕙風詞話》卷三)，恰道出《蛻巖詞》的風格。