《牡丹·倦尋芳》詠牡丹詩鑒賞

過春山

過廢園，見牡丹盛開，有感。

絮迷蝶徑，苔上鶯簾。庭院愁滿，寂寞春光。還到玉闌干畔。怨綠空余清露泣，倦紅欲倩東風浣。聽枝頭、有哀音凄楚，舊巢雙燕。漫佇立，瑤臺路杳。月佩云裳，已成消散。獨客天涯，心共粉香零亂。且盡花前今夕酒。洛陽春色匆匆換。待重來、怕只有，斷魂千片。

這首詞雖是見“牡丹盛開”有感而作，但并未正面詠牡丹，而是通過較為廣泛地描寫殘春景象，寄寓詞人的傷春之感和羈旅之愁。

首二句刻意求新，似有雕琢之痕：小徑通幽，柳絮堆煙，粉蝶飛舞;蒼苔上的簾兒映入黃鶯的身影。這當是詞人近觀所見。接下二句，詞人的視線擴展到整個院落：“庭院愁滿，寂寞春光。”這里的“愁”字是此詞的主線，貫穿全篇。接著寫詞人來到了玉闌干旁邊，看到“怨綠空余清露泣，倦紅欲倩東風浣”。這實際是寫牡丹。但只寥寥兩筆，并無摹形繪狀的細致描寫。從“怨綠”、“倦紅”二句看，這當是近午天。所以綠葉上只留下露泣的空痕，在燦燦陽光下的紅花也疲乏了，并想請春風拂去倦容。接下去是寫聲音：枝頭傳來哀音陣陣。原來，這是從舊巢里傳出的雙燕的鳴叫。燕子雙棲，本是美滿團圓的象征，為什么會發(fā)出凄楚之音呢?這顯然是詞人移情于景，由“愁”字而來。

如果說上片是寫上午的景物的話，那么下片則是描繪傍晚的花枝和抒發(fā)客子的鄉(xiāng)思。“漫佇立”，是過度，它既寫時間的延伸，又暗示景物的更換。“瑤臺”，傳說中神仙所居之地。這里是把牡丹花比作仙子。李白的詠牡丹喻人的詞云：“云想衣裳花想容，春風拂檻露華濃。若非群玉山頭見，會向瑤臺月下逢。”(《清平調詞》)但接下去的“路杳”二字，既寫出牡丹花的失望，又道出了詞人對“帝鄉(xiāng)不可期”的悵惆。“月佩云裳”句，不僅是寫眼前之實景，而且又很自然地用來形容牡丹花以月為佩以云為裳的盛妝。然而，好景不常在。轉瞬間花謝葉落，“已成消散”。詞人見此情景，怎能不感傷呢! 所以下面便是直接抒情了：天涯游子，此刻的愁心似乎也和花兒一起零落了!“心共粉香零亂”句，似化用李商隱的“春心莫共花爭發(fā)，一寸相思一寸灰”(《無題二首》)，既凝煉，又有新意。

這首詞從一開頭就點出了“愁”字，并且在詞中還一再用“怨”、“哀”等字眼兒加以渲染，但詞人到底緣何而愁，卻未說破。直到這里，我們才從“獨客天涯”四個字中看出了端倪。那么詞人何愁之有?作客在外，難免思鄉(xiāng)，一可愁。只身遠游，無人話凄涼，二可愁。遠在天涯，關山難越，三可愁。黃昏日落，思鄉(xiāng)情切，四可愁。古人乘船往往在晚間上路，所以每當夜幕降臨時，思鄉(xiāng)之情便油然而生。崔顥說：“日暮鄉(xiāng)關何處是，煙波江上使人愁”(《黃鶴樓》)，蘇軾說：“羈愁畏晚尋歸楫”(《游金山寺》)，都是此意。此刻，由于詞人心頭的愁云難遣，所以只好用酒來解憂了。但是，“舉杯消愁愁更愁”。于是，他深深地感嘆道：“洛陽春色匆匆換。待重來、怕只有，斷魂千片。”“洛陽”，點地，暗扣小序“見牡丹盛開，有感”，洛陽盛產牡丹，為天下第一;“春色”，點花，因為洛陽的春色主要靠牡丹花來點綴。最后一句“斷魂千片”，寫得極佳，頓使全篇生輝。牡丹花謝，片片下落，故曰“片”。然而詞人重來此地不知何年何月，那時恐怕連一片花也見不到了，而只有花的“斷魂”片片了! 但掩卷而思，“斷魂”何止對花而言，浪跡天涯的游子不也是“欲斷魂”嗎?

這首詞寫得很別致，詞中的描寫，初看似乎充滿了不和諧：一邊是牡丹迎春開放，一邊卻是“院落愁滿”。一邊是蝶兒款款飛，鶯兒輕輕唱;一邊卻是“寂寞春光”。一邊是“舊巢雙燕”，“棲香正隱”;一邊卻傳來“哀音凄楚”。但細細品味，這不諧之中也有諧。這是因為滿懷羈愁的詞人將自己的主觀之情傾泄于自然景物之上，使之“人化”，所以使盛開的牡丹也變成了“怨綠”、“倦紅”，既矛盾又統(tǒng)一。此其一。詞人意在追求相反相成的藝術效果，故意從反面著筆，以美景來烘托哀情，正所謂“以樂景寫哀”，“一倍增其哀。”(王夫之《薑齋詩話》卷一)此其二。 從詠物詞的角度看，詠物貴在寄托。 詞人詠牡丹花并不是目的，而是手段。他為了把自己的羈愁和鄉(xiāng)思充分地表現(xiàn)出來，必須使花花草草都蒙上一層感傷色彩，正所謂“登山則情滿于山，觀海則意溢于海”。否則，難以表現(xiàn)主題。此其三。