作者： 蕭華榮

佳期期未歸，望望下鳴機。

徘徊東陌上，月出行人稀。

謝朓

對于“朦朧詩”，我們有時似可作寬泛的、廣義的理解。如果用現代人的某種標尺、原則、規范去衡量與簡擇古詩，那大抵是要失望的。為詩之道，凡是非直抒其情，而是把情深隱在意象背后，未嘗不可謂為“朦朧”。從這個角度上說，謝朓的這首詩亦復如此。

這與漢樂府《有所思》的古詞相比較就可看得出來。“有所思，乃在大海南……從今以后，勿復相思!相思與君絕!……”原詩是何等率直坦露，一泄無余!“王主簿”即王融的《有所思》是何種面目，且置之不論。謝朓的這首同題唱和(“同”)之作，與樂府古詞情意上雖有共同之處，表情達意的方式卻大相徑庭。

在我看來，大約任何比較好的“朦朧詩”，總有一個隱約可見的點題之處，以便在隱晦之中為讀者提供一縷能夠理解與溝通的微光。本詩的點題之筆是首句的第二個“期”字，女主人公在期待著丈夫歸來的“佳期”。至于離別的原因，離別的久暫與遠近，詩中都未明言，唯寫她“期”的心理活動而已。以下三句卻又不把這種心理活動直接展開，而是對象化到一系列行動和意象中去。“望望”即望而又望，以至于走下織機，走到田陌，徘徊踟躕，而這些動作全都是情感化了的，全都被“期”影子般地追隨著，憑附著，令人想見她的惆悵，她的六神無主般的迷惘。她已經躑躅了許久許久，從白晝一直到暮色蒼茫。她“望”到了什么呢?那初升的蒼白的月亮。《詩經》有《月出》一詩，寫抒情主人公在皎月下思念情人。但本詩的“月出”卻決非用典，而是實實在在的物象，是使她情思愈熾的物象。她還“望”到了什么呢?那愈來愈少的匆匆歸家的行人，而其中卻沒有她意中人的身影。原野蒼茫，月色清冷，行人倉卒，這些意象中，消融、蘊蓄著她深永無盡的悵愁，構成了一種迷朦的詩情。