江城子①乙卯>②正月二十日夜記夢

十年生死兩茫茫③。
不思量，自難忘。
千里孤墳，無處話凄涼。
縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。
夜來幽夢忽還鄉。
小軒窗④，正梳妝。
相顧無言，唯有淚千行。
料得年年腸斷處，明月夜，短松岡⑤。

【注釋】

①江城子：詞調名。又名江神子、村意遠。唐詞單調平韻，至宋人始作雙調仄韻。單調三十五字，雙調七十字。此詞雙調，兩段各七句五平韻。

②乙卯：指宋神宗熙寧八年(公元1075年)。

③十年生死：蘇軾的結發妻子王弗于宋英宗治平二年(公元1065年)去世，至蘇軾作此詞時整整十年。

④小軒窗：外臨走廊的小窗。軒：此指檐廊。

⑤短松岡：栽種矮小松樹的山岡，此指王弗的墓地。因松樹在十年內難于長成長松，故稱短松岡。

【評析】

這是一首悼亡詞，作于宋神宗熙寧八年，蘇軾知密州時，悼念的是他十年前去世的結發妻子王弗。

王弗是眉州青神鄉貢進士王方之女，十六歲與蘇軾結婚，婚后兩人感情一直很好。王弗聰明沉靜，常陪蘇軾讀書，“終日不去”。她常勸蘇軾不要同那些見風使舵、完全順著蘇軾的意思說話的人交往;對那些急于同蘇軾親近的人，她說“恐不能久。其與人銳，其去人必速。”她的這些話后來常常得到驗證。可惜這樣一位賢慧的妻子，同蘇軾只生活了十一年，二十七歲時便病逝了。

對于王弗的死，蘇軾是很悲痛的。十年之后，蘇軾已經是四十歲了，盡管歲月的流水帶走了他生命中的許許多多東西，可是他回憶起自己的結發妻子，卻仍然像過去一樣一往情深。他的這首《江城子·乙卯正月二十日夜記夢》便十分生動地表達了他對亡妻深摯的思念。

“十年生死兩茫茫”，全詞就是在這樣一種深沉、悲哀的旋律沖開始的。在人生的道路上，十年，是個多么漫長的過程啊!十年一別，生死殊途，彼此隔絕在兩個不同的世界里，音容渺茫，思之只有無限的空虛和悵惘。“茫茫”二字，寫出了這一離別的久遠和不可尋覓，而一個“兩”字，則不僅寫了生者的思念，也寫出死者的“思念”，所謂不合理而合情，正可見作者的結想之深。

下一句：“不思量，自難忘”，是一種反接。明明思念極深，卻說“不思量”，這是感情上的一個頓挫，也是行文中的一種跌宕。不思量，是作者主觀上的自我寬解，希望能夠擺脫痛苦，然而“自難忘”卻是潛意識的作用，是他的感情的不由自主。正因為詩人主觀上盡量地不去想，而事實上卻根本無法忘懷，這就把他思念的深切更有力地突出了出來。

下面，“千里孤墳，無處話凄涼。”感情上又加深了一步。王弗去世后，歸葬于故鄉四川眉州的祖塋，而蘇軾已經有近十年沒有回到故鄉了。此時此刻，他正在山東密州，與他妻子長眠的地方，相隔有數千里之遙，縱然有萬般思念，又到哪里去訴說呢?思念，是痛苦的，思念而無處傾訴，這就又加重了一層痛苦。

接下來，“縱使相逢應不識，塵滿面、鬢如霜”，則把這種痛苦的感情推向了高潮。“縱使”，是假設——假設我的思念突然變成了現實，假設已成死別的妻子真的重新出現在我的面前，那時候，將會是一種什么情景呢?詩人的回答是出人意料的：“縱使相逢應不識”!因為什么呢?因為十年的政治風雨，十年的人生磨難，已經使他過早地衰老了，不再是當年他們共享愛情幸福的青春時的樣子了。“塵滿面，鬢如霜”，他已經變得幾乎成為另一個人，以至“縱使相逢”，她也許已經無法認出他了。這一句詞，寫出詩人十年來經受的巨大痛苦，也寫出了此時此刻他內心的無限悲涼。對亡妻的沉痛悼念，與對人生的深沉感慨交織在一起，使這句詞確實具有一種震撼人心的力量。

至此，詩人把思念亡妻的痛苦、悲愴的心情已經寫到了頂點，如果在這個方向上繼續寫下去，似乎已經無以復加、難于落筆了。可是進入下片之后，詩人筆鋒一轉，由實入虛，開辟出一片全新的境界來。

“夜來幽夢忽還鄉”，這一句轉得極其自然，銜接也非常緊密。正因為生死一別，彼此相隔在兩個完全不同的世界里，所以當作者懷念亡妻、思深念苦的時候，他就只有到那個超現實的、虛幻的世界里去尋覓;另外，上闕中曾有“千里孤墳，無處話凄涼”的話，既然“日有所思”，那么“夜有所夢”就完全合乎邏輯，“幽夢忽還鄉”就成為一個非常自然的轉折，而不顯得為文而造情。

“小軒窗，正梳妝”。這是一個審美意義非常豐富的鏡頭。蘇軾和王弗共同生活了十一年，如果追懷往事，將有多少具體的、動人的情事可寫!然而作者卻沒有在這個方面落墨，而是從自己記憶的海洋中，掬取了這樣一朵最最平凡的浪花：妻子正坐在窗前，對著鏡子梳妝打扮。這個生活鏡頭，是作者非常熟悉的，是他在往日的愛情生活中經過千百次的、最平凡的情境。但唯其平凡，卻又能如此深深地珍藏在他的心底，這才更能看出他對往日幸福歡樂的夫妻生活的深情眷戀，更能看出他對亡妻的鏤心刻骨的愛!這才顯得更加感人。

下面的一句：“相顧無言，唯有淚千行”，寫得極慘痛。生死一別，悠悠十年，其間多少痛苦、多少思念!可是一旦相逢，千言萬語，卻又不知從何說起了。當人們的痛苦超出常限的時候，語言就變得完全無力了。他們相互對視著，表達感情的唯一方式，只有熱淚如泉水般地涌流傾灑。“平生有淚酬知己”，此時的千行熱淚，便是他們彼此奉獻給對方的一片深情、一片忠貞。

全詞寫到這里，已經從虛寫的方面把作者悲痛的感情再一次推向了頂點，于是此詞也就進入了尾聲。夢中醒來，一切都消失了，只有痛苦，還將永遠地存在下去!“料得年年腸斷處，明月夜，短松岡。”從今以后，年復一年，每當明月升起，凄冷的月光照在你荒涼的墳冢上的時候，那就是你為思念遠在千里的親人而斷腸之時吧!這一句詞從字面上看，是揣想對方，實際上是從對面落筆，來表明自己的心跡。它寫了死者的年年腸斷、遺恨終天，同時也就烘托了自己的無窮無盡的哀思和永不磨滅的懷念。這種寫法，使得詞的結尾與開頭的“兩茫茫”一語形成了呼應，加重了全詞的悲劇氣氛，同時也使得感情的表達變得更曲折、更纏綿。

蘇軾的這首《江城子》是一篇名作，在詞史上占有重要的地位。在蘇軾以前，有不少以悼亡為題材的詩歌名篇，如西晉潘岳的《悼亡詩》、唐代元稹的《遣悲懷》等等，但以詞悼亡，卻始于蘇軾的這首《江城子》。這也可以看出密州以后蘇軾詞境的擴大，反映生活的面廣了，抒發的生活感受也變得更深沉了。

這首詞在感情上采用了層層推進的方法，抒情的線索十分清晰：一開始寫出死別，然后寫“別”后的思念，再寫思念而無處傾訴，進而引出假想中的“相逢”，可是，“縱使相逢應不識”!把痛苦的感情推向了高潮。過片之后，由實入虛。從幽夢還鄉，到相見，再到相顧無言、熱淚千行——這個過程，也仍然是層層推進的。結尾寫夢中醒來，一切消失，只有痛苦將永遠存在下去，點明了“天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期”的主題。這種虛實結合、層層推進的手法，使得詩人的悲痛感情得到反復的渲染和不斷地加強，這是此詞具有巨大藝術感染力的重要原因。

從結構上看，這首詞前后呼應，上下銜接，構思非常嚴密。如開頭寫過去生死茫茫的十年，結尾就以將來的“年年腸斷”作為呼應;上闕寫“不思量，自難忘”，下闕就有“夜來幽夢忽還鄉”;上闕提到“千里孤墳”，下闕就點出“短松岡”;上闕寫出“相逢”時的“不識”，下闕則寫出“相顧”之“無言”……等等。這種結構上的前后照應，使得全篇組織得如行云流水，渾然一片，這就使得夢境的引出十分自然，全不見牽強造作的痕跡。夢境的描寫，突破了時空的局限，大大地擴充了這首詞的感情容量，而且增加了感情的深度、厚度，這也是此詞取得成功的另一個重要原因。

另外，從語言上看，則此詞完全采用了白描的方式，不講雕琢、不飾文采，情真意切，質樸動人，風格非常接近后期的李煜詞。陳廷焯說：“東坡詞，純以情勝，情之至者詞亦至。”(《白雨齋詞話》)，以純情入詞，寫至情至性，確是此詞一個突出的特點.這也是此詞催人淚下、感人至深的原因之一吧。