《杜甫·戲為韋偃雙松圖歌》原文與賞析

杜甫

天下幾人畫古松，畢宏已老韋偃少。

絕筆長風起纖末，滿堂動色嗟神妙。

兩株慘裂苔蘚皮，屈鐵交錯回高枝。

白摧朽骨龍虎死，黑入太陰雷雨垂。

松根胡僧憩寂寞，龐眉皓首無住著。

偏袒右肩露雙腳，葉里松子僧前落。

韋侯韋侯數相見，我有一匹好東絹。

重之不減錦繡段，已令拂拭光凌亂。

請公放筆為直干。

韋偃(《歷代名畫記》作鶠)是唐代著名畫家，本為京兆人，后寓居于蜀。他善畫鞍馬、松石，朱景玄《唐朝名畫錄》： “(韋偃)畫高僧、松石、鞍馬、人物，可居妙上品。”杜甫初至成都后，即與韋偃相識，這首題畫詩，就作于這個時候。

杜甫另一首題畫詩《奉先劉少府新畫山水障歌》，用突兀的發端，吸引了讀者，本詩卻別開生面，起句語調平緩，寫出“天下幾人畫古松，畢宏已老韋偃少”，接著，突然發出警語： “絕筆長風起纖末，滿堂動色嗟神妙。”當韋偃畫成擱筆的時候，松樹梢末忽起清風，滿堂觀畫的人都為之動色，驚嘆松畫的神妙。這與“堂上不合生楓樹，怪底江山起煙霧”的驚人句相仿，具有異曲同工之妙。

中段八句，具體描繪韋偃《雙松圖》中的景象，詩境即是畫境。“兩株慘裂苔蘚皮，屈鐵交錯迴高枝。”長滿苔蘚的雙松樹皮，已經坼裂，屈曲如鐵的松枝，交錯迴環。“白摧”、“黑入”二句分承上文詩意，就“皮裂”和“枝迥”作進一步的形象描繪。“白摧朽骨龍虎死”，謂松皮坼裂的枝干好象龍虎的朽骨，韋偃用枯淡的筆法畫枝干，故云“白摧”。“黑入太陰雷雨垂”，謂迥環枝干上的松葉，好象下垂的陰云雷雨，畫家用濃潤的筆觸畫樹蔭，故云“黑入”。“松根胡僧”以下四句，寫松下入定僧，神態宛然。眉發潔白的胡僧在松下入定，右肩和雙腳任其袒露，寂無聲息，心無住著，好象在休憩，連松葉中的松子落下來，也不知曉。

詩人喜愛韋偃的松畫，于是備絹求畫。“韋侯韋侯數相見”，可見詩人與韋偃已是熟識的朋友，所以他便取出“不減錦繡段”的“好東絹”，求畫家縱筆作畫。東絹，即鵝溪絹，出梓州鹽亭縣，是唐代納貢的物品，因地在成都之東，故名。韋偃畫松，以屈曲見奇，畫直干松便不能顯示出他畫技的長處，杜甫卻請求他“放筆為直干”，意謂你能縱筆畫直干的松樹嗎?強人所難，戲之也。全詩別無“戲”意，至結句始應題上的“戲”字。

題畫詩最基本的藝術要求是，詩人應進入畫的實境中，將繪畫美轉化為詩藝美。本詩開端四句和結尾五句，從《雙松圖》的藝術效果著筆，寫出韋偃畫藝的神妙驚人，以至引起詩人的極大興致，出絹求畫。而中段八句，才是描寫《雙松圖》的畫面，畫的實境是雙松和松下老僧。前四句，狀雙松宛轉盤曲之態，煙霞風云之變，著力表現松的奇崛之美; 后四句，狀松下老僧瀟灑脫俗的神情，著力再現人物的靈異之美。松之奇崛和僧之靈異，融為一體，構成整幅《雙松圖》的繪畫美。杜甫精心觀察，發現并捕捉住這種美感，用詩的語言再現了它們，形成了奇峭的詩境美。韋偃的《雙松圖》，今天已不得見，但我們賴杜甫的《戲為韋偃雙松圖歌》所創造的詩境美，尚能彷彿得見韋偃的《雙松圖》，領略文筆勢飛揚、意象靈奇的風采。