《玉卿嫂》劇情簡介|鑒賞|觀后感

1984 彩色片 108分鐘

中國臺灣天下影業公司攝制

編導：張毅(根據白先勇同名小說改編) 攝影：林自榮 主要演員：楊惠姍(飾玉卿嫂) 林鼎峰(飾蓉哥) 阮勝田(飾慶生) 傅娟(飾金燕飛)

本片獲1984年臺灣電影金馬獎最佳童星、最佳原作音樂、最佳錄音三項獎;第29屆亞太影展最佳女主角、最佳音樂兩項獎;1985年比利時電影基金會欣賞展婦女獎

【劇情簡介】

這是發生在抗戰初期，桂林的一位婦女與她情人雙雙殉情的故事，以大戶人家少爺蓉哥的視點，看成人世界強烈的情愛恩仇。

自從玉卿嫂來白家做傭人之后，白家的光棍男傭人，就像蒼蠅見了血。不久玉卿嫂對蓉哥說要回娘家一趟，蓉哥吵著要她帶他去，玉卿嫂不肯，一味哄他路遠得很，又不好走。她一去就是老半天，他忍不住問胖子大娘，大娘說，“她一定出去找野男人去了!”蓉哥不信，胖子大娘說，玉卿嫂跟她的婆婆吵翻了，才出來的，這會兒怎能又巴巴結結跑回去?大娘教他下次她出去的時候，悄悄跟她屁股后面，捉她一次。禮拜天玉卿嫂又要出去了，這次蓉哥不吭聲，賴在床上，暗暗地瞅她怎樣戴上耳墜子，對著鏡子鉗眉毛，抿上頭發油，散發一股幽香。她臨走時，擰了一下蓉哥的腮幫子，蓉哥裝做無所謂的樣子，待她一下樓梯，蓉哥就跳起來，跟在她后面進了后花園，發現她不是按原先講的往通水東方向，卻往左拐。左手是一條七拐八彎的小街，凈是小戶人家，蓉哥躡手躡腳跟了過去，玉卿嫂轉了幾個彎，往一條死胡同里走，等蓉哥追上去時不見了。蓉哥踱到第三家門口，在低矮的房子前，忽然聽到玉卿嫂的聲音。蓉哥把耳朵貼在門縫上，聽到玉卿嫂和一個男人講話。意思是：“我出來打工、幫人家做老媽子，又為的是哪一個? 只要你明白我的這份心意……我怕你身子弱，勞累不得，只要你不變，累死苦死，我都心甘情愿，熬過這一二年我攢了錢，我們就到鄉下去，我守著服侍你一輩子，要是你變心的話……”蓉哥想看那男人什么樣子，用力拍門，玉卿嫂打開門，見是蓉哥嚇了一跳。玉卿嫂趕忙給蓉哥介紹，那個慶生是她的干弟，又對慶生講蓉哥就是她服侍的蓉少爺。慶生20來歲，身材修長，眉目清秀，面皮有點發青，背佝、清瘦、靦腆。房間收拾得干干凈凈，不過只有一鋪床和一張桌子，蚊帳被單一律雪白。慶生和蓉哥走象棋，老讓蓉哥吃他的棋子，一直到吃晚飯，蓉哥才離開，并約第二天再來找他玩。玉卿嫂叫蓉哥無論如何都不要提起慶生來，不然的話什么念頭都甭想。蓉哥滿口答應。

玉卿嫂把工錢和織毛線、繡鞋賺來的錢，全放在柜里小漆皮盒子里，到了月底，她把盒子打開，將錢抖出來，數了又數，然后用小毛巾包好揣在懷里，拿到慶生那里去。慶生患了風寒，玉卿嫂盤坐在他床上，替慶生在背上刮痧，邊刮邊問痛不痛?忽而拿毛巾替他擦汗。似乎慶生身上的疼痛，都讓她揪心。

年三十，午飯后，玉卿嫂梳妝打扮，煥然一新，鏤花明鏡照出玉卿嫂額前的魚尾紋，她不禁幽幽地為枉逝的青春年華嘆息，伸出纖纖素手，摘一朵清香素潔的白玉蘭花插在鬢角，淺施脂粉，淡描黛眉，輕點櫻唇，稍事裝扮，在明鏡中看到玉卿嫂依然風韻天然，柔婉嬌媚中愈顯伶丁凄涼。她喝了點酒，腮上有點紅暈。蓉哥把壓歲錢三塊大洋寄玉卿嫂處，用另外三塊與家里傭人聚賭，片刻蓉哥輸個精光，待他去取存放在玉卿嫂處的壓歲錢，企圖要把輸了的撈回來時，到了臥房不見玉卿嫂蹤影。蓉哥四處尋找，發現后園子的木門打開，知道玉卿嫂去向。走出后園，穿過竹林，跑進那個慶生住的死胡同，在棉紙窗戳個洞，想瞅玉卿嫂在里面搞什么名堂，好進去嚇她一跳。瞇一只眼從小孔往里瞅，蓉哥驚呆。只看見玉卿嫂與慶生在床上做愛，玉卿嫂腿跨在慶生胸前，床頭放著一個火盆，映得四壁昏紅。蓉哥回去，蒙頭睡覺。

大晴天，在山野玉卿嫂看著蓉哥、慶生放風箏，興致盎然。忽然間濃霧自山頂排山倒海彌漫下來，迷蒙蒙一片什么也看不見，慶生、蓉哥被濃霧吞沒。玉卿嫂感到不安、恐懼，乏力地追跑，跌倒，爬起來嘶喊著慶生、蓉哥的名字……

正月十七，蓉哥的姨媽動了胎氣，要蓉哥的媽媽去陪幾天，蓉哥媽一走，蓉哥就狂起來，當天約老曾一起去看戲，戲碼是金燕飛飾孫玉姣的《拾玉鐲》。因為是花旦戲，老曾看得津津有味，愛看武打戲的蓉哥顯得不耐煩，溜到后臺看戲子佬。那些戲子都知道蓉哥父親的名望，對經常來看白戲的蓉哥也蠻熱情。她們議論金燕飛，在面前擺金山銀海，讓她做小老婆不干，卻偏偏跟一個小伙子最近走得火熱。她們從戲臺幕縫往觀眾席搜尋那頗有體面的后生有沒有來，順著女戲子的手向，蓉哥發現那個人竟是慶生。戲演完，蓉哥又躲在電線桿后，看到慶生親昵地陪金燕飛進小餐館吃宵夜。蓉哥急忙跑回來，拉著玉卿嫂的袖子，上氣不接下氣地往外跑，到了那小餐館前的陰暗處，玉卿嫂問怎么回事，蓉哥不說，叫她自己看。一會兒慶生緊挨著金燕飛從餐館走出來，慶生替她提著坎兒，兩個人相偕而行，好親熱的樣子，玉卿嫂一見臉色剎變，錐心刺骨，整個人頹唐下來，癱軟蹲在墻腳，臉上痛苦，肌肉逐漸緊縮，渾身發抖，眼珠怔怔的，雙手捧著臉，終于放聲大哭。蓉哥跟玉卿嫂跑到慶生住處，一臉雪白等著慶生回來。好一刻，慶生才回來。他一見到玉卿嫂坐在里面，一呆，也不吭聲。玉卿嫂忽然躍上前用力摟住慶生，喊著：“慶生——慶弟——你不能這樣——你不能這樣對待我啊，我只有你這么一個人了，你要是這樣，我還有什么意思呢?——慶弟——”慶生掙扎著，對玉卿嫂說：“玉姐，請你不要這樣好不好，你要是真疼我。你就不要來管我……我才20來歲……你放了我吧，玉姐，我實在不能給你什么了啊，我——我已經跟別人……”玉卿嫂僵立著，臉上毫無血色。

玉卿嫂不哭，不笑，也不說話，目光呆滯，低頭做事。數天后的一個晚上，玉卿嫂梳扮過后，問蓉哥：“你到底喜歡不喜歡我呢?”蓉哥說：“這屋里除了我媽，我心里只有你一個人呢。”她剝一個炒栗子給蓉哥后，對蓉哥說：“我今天晚上要出去到慶生那兒有點事，很晚才能回來，你不要講給別人聽，乖乖地自己睡覺。”說完緊緊地摟了蓉哥一下，匆匆地走了。那一晚蓉哥睡得很煩躁，半夜醒來，發覺玉卿嫂還沒回來，急忙穿一小襖，出后園的園門，竹林幽幽，四周影影綽綽，蓉哥走到慶生門口，從窗口往里望，驚恐地看到可怕的情景：只見慶生被刺死在床上，而玉卿嫂用眼睛哀怨地看著前面，白色的蚊帳在微風中飄動，玉卿嫂又猛力用匕首自戳，然后伏在慶生身上，一片凄涼，慘烈。

【鑒賞】

《玉卿嫂》是張毅女性電影一部杰出代表作。

80年代臺灣新電影浪潮中，新導演拍了不少以女性為電影主角的女性電影，從生活中和歷史上尋找女性的痕跡與成就，描繪真實的女性形象。影片里除了針對社會及體制種種實際上和意識上，對女性的不公與壓迫進行批判的同時，探討了女性受壓迫的問題所在，挖掘女性的內心癥結所在，表達了導演對女性要擺脫心靈桎梏的呼吁。而張毅的女性電影三部曲《玉卿嫂》、《我這樣過了一生》、《我的愛》，自覺地把女性作為影片的主角，用不同藝術手法，從不同的側面反映了中國抗戰時期遠離戰爭邊遠地區，1949年以來臺灣地區不同時空婦女命運和處境，女性的感情和生活的追求。《玉卿嫂》則是女性反叛傳統道德，不惜犧牲一切乃至生命。《我這樣過了一生》則是通過臺灣社會變遷做背景，敘述賢妻良母成為家庭的支柱。而《我的愛》則是表現現代臺灣工商社會中，遇到丈夫外遇這類帶普遍性問題時，不同生命觀的女性有著不同的出發點，或自毀，或自立自愛自強。導演試圖站在同情女性或從女性的角度，在電影里討論女性議題，如女人的欲望、女人成為母親后的變化，女性意識與父權的關系等，并且對女性電影敘述結構、場面的調度、鏡頭的運用、燈光的位置強弱、剪輯旋律等等都進行了較為成功的探索，并具典型意義。

張毅的電影屬于傳統古典風格，以人物為故事經緯，注重于人物性格成長層次，掌握細膩而富于變化的情緒，講究戲劇形式的起承轉合。電影內容所散發的倫理觀念，盡管也有強烈的現代感，但其中仍洋溢著古典氣質。他吸收臺灣著名導演侯孝賢等人長鏡頭美學，但侯孝賢在長拍所選擇距離上，保有高度的客觀性;而張毅卻更重視畫面戲劇的專注力，他的鏡頭更接近片中的角色，產生疏離效果又不淪于煽情，觀眾的認同性上亦相對增加。他的電影整體布局、人物造型、景觀陳設、音樂構想、語言節奏以至于剪輯頻率多寡，都承襲了中國電影寫實傳統的一貫風味。當然影片的成功還在于三部曲都借助于改編自文學作品，從文學獲得滋潤，利用文學作品完整的人物塑造、故事情節，甚至明確的時代風味，為電影提供了精彩的藍圖。

《玉卿嫂》是美籍華裔作家白先勇的名作，發表于1969年臺灣《現代文學》刊物上，屬于白先勇早期的作品。他在《驀然回首》一文中，談及此篇創作的經過：“有一年，智姐回國，我們談家中舊事，她講起從前的一個保姆，人長得很俏，喜歡帶白耳環，后來出去跟她一個干弟同居。我沒有見過那位保姆，可是那對白耳環，在我腦子里變成了一種蠱惑，我想戴白耳環那樣的女人，愛起人來，一定死去活來——那便是玉卿嫂。”《玉卿嫂》從發表到拍成電影距離有17年，由于小說視覺形象、人物性格鮮明突出，使人歷久難忘。它又是一個東方式的戀愛故事，頗具古典式的悲劇色彩。其間它先后以舞臺劇形式在香港上演。1971年，留學美國的電影學人陳耀圻和白先勇以及華裔女明星盧燕、作家謝家孝組成青云電影公司，籌拍《玉卿嫂》，劇本也寫好了，僅因出資人董浩云公司一艘輪船在香港起火燃燒，損失甚巨，拍片也不了了之。1984年臺灣新電影浪潮中，各電影公司開拓不同題材。臺灣資深導演、制片人李行主持的天下電影公司，出資扶植中青年導演拍有藝術追求的電影，他執意要把《玉卿嫂》搬上銀幕。美國加州大學洛杉磯分校電影系學成回臺灣的但漢章，早在負笈美國之前，就和李行相交甚篤，擔任過李行的副導，學成本想導白先勇的《謫仙記》，李行提出讓他拍《玉卿嫂》的構想。在合作過程中，但漢章和白先勇由于一些觀念上的沖突，改由張毅編導。

《玉卿嫂》能被成功地搬上銀幕有兩個原因：①小說中的玉卿嫂的形象、性格已經非常鮮明，易于聲畫化。②《玉卿嫂》有一個完整的故事架構，敘事、情節也比較生動。但如何把這部名作搬上銀幕，有多種選擇，其中兩種較突出：要么把它改編成純煽情的劇情片，編成玉卿嫂是不安于室的新寡的情節劇，多刻畫些陪襯人物;要么突出玉卿嫂的內心精神世界，寫出她激情性格，減少其他人物的戲，盡量保持原作中通過兒童視點的距離感。但文字平面媒體與影像媒體并不是一回事，從文字平面媒體轉化成影像視覺媒體，是一種二度創作的過程。張毅電影二度創作特色在于：

一改原著那種玉卿嫂性格的剛烈主色調，處處從精神到行為上控制慶生的強者心態，而電影則細膩表現玉卿嫂，寫活玉卿嫂內心的熾烈欲情，看似強者實則感情甚為脆弱的一面。

楊惠姍飾的玉卿嫂經常以柔細的聲音說話，語尾經常有些黯啞，更多地表現玉卿嫂是受社會環境、世俗、感情紛擾而抑郁的少寡，不完全像原著中描繪的那樣：“狠狠的管住慶生，好像恨不得拿條繩子把他拴在她褲腰帶上，一舉一動，她總要牢牢地盯著。”白先勇強調熾烈的欲情，主動，而張毅的電影以同情的角度窺視玉卿嫂受壓抑的欲望。電影呈現玉卿嫂生活上主宰慶生，對慶生有復雜交融的母性憐愛和情人的占有欲的雙重情感。但由于慶生年紀比她小十多歲，如同姐弟，感情紐帶纖薄，自然而然玉卿嫂感情有蒼白脆弱一面。蓉哥家庭生活富裕，玉卿嫂受蓉哥家的傭人欺凌，還不敢聲張，到慶生那里還要偷偷摸摸，增加了玉卿嫂那種寄人籬下、為世俗所不容的被壓抑的心態。一旦她發覺慶生愛上一個比她年輕又漂亮的花旦，她終生的寄托破滅，手刃慶生同時也自我毀滅，變得順理成章，有情可原。正如臺灣影評家黃建業所說：“一切蒼白的欲情和性格的缺憾都變得惹人眷憫，尊嚴和人性由此得以肯定，道德的觀點也多上一份沉靜的寬容。”

張毅以蓉哥的視點敘述這個故事，在鏡語上運用冷靜的鏡頭畫面，多采取中景或遠景，刻意求“冷”與“疏離”的敘述風格。

白先勇小說里的玉卿嫂，在舊社會既不是巾幗英雄，又不是淫婦，她只不過是普通的年輕寡婦，白先勇能細膩地刻畫玉卿嫂內在情欲，敢愛敢恨，其性格獨特，猶如鶴立雞群，而張毅把文學意象變成視覺形象時，能準確把握角色的神韻，通過蓉哥視點，實際上是攝影機的鏡頭代替作者和小孩的眼光，剖析玉卿嫂的內心希望和破滅的感情世界。不過張毅則強調這種欲情受制于社會道德規范，在封建社會里她本應該遵守婦道，她打破社會禁忌，愛上一個比自己小的男人自然要以死亡作為代價，觀眾在同情玉卿嫂同時，也進而思考父系社會對女性的壓抑。在深度和層面上能體現了舊時代婦女對自身幸福的追求，雖然以悲劇告終，卻能活靈活現地表達了女性內心潛藏的感情世界。為了影片中玉卿嫂感情破滅的可信度和環境依托，張毅一改原著時代背景模糊的敘述，影片中交代“七·七”中日戰爭爆發后，時代的大變動和小縣城保守閉塞的沖突，為玉卿嫂和慶生的戀愛發展成悲劇提供了具有社會因素的背景。同時，玉卿嫂受傭的望族家庭以及眷養的慶生小屋，裝飾擺設、人物服裝，言談風貌、習俗，都經過考據，接近當時社會、主角生活的規定情境。

導演敘述舒展流暢，對原作里的玉卿嫂人物性格作了多方面的延伸，這些延伸合乎人物性格的活動規律，做到玉卿嫂的性格有所豐富，把小說里的人物影像化變成有血有肉有靈魂的人物。導演一開始把她塑造為一個新寡、好女人，脫俗典雅，她戴白耳環，頭發整齊梳到后面，雪白的衣服，一塵不染的潔凈打扮，說話輕聲細語。除了在李家長工企圖對她非禮，她掙脫后有些狼狽外，多數場合她是那樣的素凈優雅，十分在意衣著打扮，避免在外表上，與小他的慶生有太大的差別。后來得知慶生別戀之后，夜晚照鏡拔白發，將之焚燒灼傷手心，目光渙散，衣服越穿越鮮艷，與慶生相會前的刻意打扮，以及打算與慶生同歸于盡前的細心裝扮，都顯示玉卿嫂求美的心理和外冷內熾的感情世界。

導演把原著變為視覺藝術時，注意從布景、道具、構圖、燈光、鏡頭的移位角度、人物言談風貌、服裝、習俗等方面，呈現當時社會、主角生活的規定的情境。淡黃的綢子，精致的骨董器皿，拿到太陽底下翻曬的一冊冊線裝書;竹林幽徑，有的人搖著扇子道人長短，玉卿嫂烏油油發根下的玉墜子，映照鴨蛋臉水秀眼睛的妝臺鏡子，到慶生住處通路旁搖曳的竹林，遠景深處的炊煙晨霧，節慶中的鞭炮煙花，都刻意仿古，既表現出一種歷史感，又反映了中國南方小縣城的地域特色。

張毅處理每一個鏡頭，追求精致，講究美感，做到起伏有致，把握全劇動作性的發展，又十分注意人物內心情感起伏，不放過一個環境氣氛的鏡頭烘托，去透視人物心理活動。在鏡語上運用冷靜客觀的鏡頭畫面，多采中景或遠景，刻意求“冷”與“疏離”的敘述風格。從場景調度上，攝影機動靜交替，日夜時辰的跳接，色彩精致和諧，音樂韻律悠揚。張毅還善于用暗喻鏡頭，表現人物關系的演變，如放風箏帶有強烈的象征意義：蓉哥和慶生跑到前頭放風箏，玉卿嫂緊隨在后面，因霧越來越濃，以致找不著他們，風箏隱喻慶生企盼想飛，無拘無束地尋找自己的幸福和生活道路。蓉哥告知玉卿嫂慶生另結新歡，玉卿嫂使勁扼衣，稍后她殺魚，蓉哥焚毀慶生扎給他的燈籠，暗示了玉卿嫂毀滅式的結局，又起到戲劇張力累積乃至最后爆發鋪墊的作用。

《玉卿嫂》的成功，除編導執著的藝術追求和深厚的藝術功底，使影片顯示出整體的優異和嚴謹的風格外，張毅指導楊惠姍飾玉卿嫂，準確把握角色性格特征，演員群體藝術表演到位，體現了那個時代的人物氣息，通過表演二度創作使得影片具備特殊的藝術魅力，也是這部電影成功的重要因素之一。尤其楊惠姍自然嫻熟、形神兼備的表演技巧和藝術造詣，為張毅的女性電影增添了光彩。