丙寅寒夜，與宛君話君庸作
漠漠輕陰籠竹院。細雨無情，淚濕桃花面。落葉西風吹不斷，長溝流盡殘紅片。
千遍相思才夜半。又聽樓前，叫過傷心雁。不恨天涯人去遠，三生緣薄吹簫伴。
-----張倩倩

這是一首閨中思夫之作。詞題中提到的“君庸”，是明代戲曲家沈自徵之字，本詞作者的丈夫。“宛君”，沈宜修之字，與倩倩既為表姐妹，又是姑嫂關系。據錢謙益《列朝詩集小傳》載，“倩倩小宛君四歲，明眸皓齒，說禮敦詩，皆上流女子也”。在丈夫外出求功名的歲月里，最苦的，莫過于枯守閨房的妻子。歷來源源不斷的閨怨之作，多半都是這一類寂寞難捱的女子的心曲。沈自徵后來歸鄉，遇舉薦也辭而不就，躬耕田壟，原是可以寫詞作曲與才女夫人共娛的，可惜晚了，倩倩已經在三十四歲那年抑郁而死了！真不知丈夫歸家后在讀到妻子這首《蝶戀花》詞時，心里作何感想！

一個寒冷的冬夜，江南的一座深宅，兩個多愁善感的文學女子，在一處用吳儂軟語唧唧噥噥地說著悄悄話。提及遠在天涯海角的夫君，原本籠罩著竹院的“漠漠輕陰”，便也籠罩到心上來了，凄怨迷離。一個“籠”字，使人頓感壓抑。緊接著，陰轉雨，淚雨簌簌地淋濕了桃花一般的嬌美面龐。是呵！面如桃花，只是那雙欣賞憐惜的眼睛何在？憑誰問，“人面不知何處去，桃花依舊笑春風”？(崔護《題都城南莊》)“落葉西風吹不斷，長溝流盡殘紅片”，又是秋天了。西風裹挾著落葉落花，在水溝里打旋。一年又將過去，夫君還未有歸期。季節的推移更迭，給人帶來紅顏易逝之嘆。難問此刻寸腸斷成何等模樣，惟有殘紅、碎綠、片片西風，才是它們的象征。這是上片。一個淚流滿面的心有千千結的少婦人，正在細雨落葉西風的背景中，對我們兼泣兼訴，怎能不讓人一掬同情之淚！

如果說上片將時間定格在白晝，那么下片，就投進了黑夜。獨白相思的日子，真不是人過的，白晝還好，一入夜便度時如年，一千遍相思只消磨了半個夜晚，叫我如何打發這下半個夜、這接踵而來的明天、這無數個孤身只影的日日夜夜！“千遍”，極言其多，“才”，表現了時光難捱的痛苦。一個人靜靜地思念尚且不堪，更何況樓前又有孤雁飛過，它留下的哀鳴縈繞在詞人的心頭，令她傷心不已。“傷心雁”這一意象的選擇，自有其深層的文化意味：雁是候鳥，它的有規律的遷徙，常常成為季節更替的標志，牽動文人騷客敏感的神經。而“鴻雁傳書”的故事，更能引發游子、思婦的情感波瀾。這兩句描寫詞人輾轉反側夜不能寐的情景，凸現其相思之苦、思戀之切。最后兩句是“不恨天涯人去遠，三生緣薄吹簫伴”。這里用蕭史、弄玉之典：秦穆公的女兒弄玉和吹簫人蕭史因樂結緣，雙雙乘鸞飛升。而“三生”，即佛家所說的前生、今生、來生。如果夫妻有緣，來生還可再結合。整句的意思是：天涯人遠遠地離去了，我不敢恨，恨只恨自己紅顏命薄、三生緣薄，不能夠像弄玉蕭史那樣成雙作對！讀著這樣凄婉清麗的詞作，像是觸摸到了三百多年前中國深閨婦人的心。張倩倩所存作品不多(錢謙益說她“作即棄去”)，但于明末詞壇有大功矣！因為她調教出另一個更有成就的女詞人——葉小鸞。

沈宜修作《表妹張倩倩傳》，云：“此闋則丙寅(明天啟六年，即公元1626年)寒夜與余談及君庸，相對泣作也。其才情如此，豈出李清照下？”說到李清照，自然想起她的思夫詞“佳節又重陽，玉枕紗櫥，半夜涼初透”(《醉花陰》)，中國封建時代的女子，受束縛，受壓制，毫無自由可言，無才還好，若是有才，那真是苦上加苦。嫁個丈夫，無愛的，自苦，若碰巧倒是有愛，卻又每每生離死別，亦苦。她們用血淚與才智凝成作品，美則美矣，讀著，卻讓人心痛。