暗香、疏影

姜夔自度曲。詞序曰：“辛亥之冬，余載雪詣石湖。止既月，授簡索句，且征新聲，作此兩曲，石湖把玩不已，使二妓肆習之，音節諧婉，乃名之曰：‘暗香’、‘疏影’。”

姜夔《暗香》

舊時月色，算幾番照我，梅邊吹笛？喚起玉人，不管清寒與攀摘①。何遜而今漸老，都忘卻春風詞筆②。但怪得竹外疏花，香冷入瑤席③。江國④，正寂寂。

嘆寄與路遙⑤，夜雪初積。翠尊易泣，紅萼無言耿相憶⑥。長記曾攜手處，千樹壓西湖寒碧⑦。又片片吹盡也，幾時見得⑧？

注釋

①“喚起”二句：在月色清寒、笛聲悠揚的深夜里，喚起戀人，一起于美好的月光下攀摘梅花。此一番情景的回憶，與開首兩句形成呼應。玉人，美人。指作者以前的戀人。

②“何遜”二句：何遜，南朝兩代詩人，在揚州任職時有《詠早梅》詩。杜甫《和裴迪登蜀州東亭送客逢早梅相憶見寄》詩有“東閣官梅動詩興，還如何遜在揚州”句。這里作者以何遜自比，表示年歲漸老，往日的游賞興致減退，面對梅花，再也寫不出那么美妙的詩句來了。此兩句與前兩句一盛一衰，形成對比。

③香冷入瑤席：梅花的香氣侵入室內坐席間?，幭?，坐席的美稱。以上兩句寫竹外梅花，點出引人幽思的所在。

④江國：江畔之鄉。

⑤嘆寄與路遙：想把梅花寄給遠方的愛人，卻又感嘆路途遙遠。

⑥“翠尊”二句：意謂面對綠酒紅梅，苦苦思念遠方的愛人。“千樹壓”句：成片的花枝壓在碧綠的西湖水上。這里再次引入回憶，將繁花與人之歡會融在一起。

⑧“又片片”二句：以今天梅花的吹落暗喻與情人的分離。結語雙關。

姜夔《疏影》

苔枝綴玉①，有翠禽小?、?，枝上同宿?？屠锵喾辎?，籬角黃昏，無言自倚修竹④。昭君不慣胡沙遠，但暗憶、江南江北；想佩環、月夜歸來，化作此花幽獨⑤。

猶記深宮舊事，那人正睡里，飛近蛾綠⑥。莫似春風，不管盈盈，早與安排金屋⑦。還教一片隨波去，又卻怨、玉龍哀曲⑧。等恁時、重覓幽香，已入小窗橫幅⑨。

注釋

①苔枝綴玉：范成大《梅譜》說他家鄉的古梅“苔須垂于枝間，或長數寸”。綴玉：謂梅花像玉一樣點綴枝頭。

②翠禽：《異人錄》載：隋開皇年間，趙師雄行經羅浮山，日暮時分，于梅林中遇一美人，與之對酌，又有一綠衣侍童笑歌戲舞，“師雄醉寐，但覺風寒相襲，久之東方已白，起視大梅花樹上有翠羽刺嘈相顧，月落參橫，惆悵而已”。他所遇的美人就是梅花女神，她的侍童天亮后化為“翠禽”。

③客里：白石是江西人，當時客居蘇州。

④倚修竹：杜甫《佳人》：“天寒翠袖薄，日暮倚修竹。”這里把梅花比作美人倚靠在翠竹上。

⑤“昭君”四句：用王昭君身居匈奴心系故國之事，想象當前之梅花即為昭君魂魄歸來幻化而成。佩環月夜歸來：杜甫《詠懷古跡》之三：“環佩空歸月夜魂。”

⑥“猶記”三句：用南朝壽陽公主故事?！短接[·時序部》引《雜五行事》云：“宋武帝女壽陽公主日臥于含章殿檐下。梅花落公主額上，成五出花，拂之不去?；屎罅糁?，看得幾時。經三日，洗之乃落。宮女奇其異，競效之，今梅花妝是也。”蛾綠：指眉毛。

⑦“不管”二句：盈盈：《古詩十九首》：“盈盈樓上女，皎皎當窗牖。……蕩子行不歸，空床難獨守。”金屋：《漢武故事》記武帝幼時對姑母說，“若得阿嬌（武帝表妹）作婦，當作金屋貯之”。

⑧玉龍哀曲：玉龍是笛子名，哀曲指曲子《梅花落》。李白有詩云：“黃鶴樓中吹玉笛，江城五月落梅花。”

⑨橫幅：橫掛的畫幅。

賞析

《暗香》、《疏影》是姜夔的兩首代表作。這兩首詞典型地體現了姜夔“清空騷雅”的詞風。所謂“空”，是指空淡深遠、空靈含蓄，追求言外之意和空靈的神韻，“清空”的含義，是指詞中的情感，大多表達的是士大夫高潔清雅的情感，既不是世俗的香艷，也不是豪放的激情；詞的語言、意象，避免用一些鮮艷、濃烈的色彩，而偏于淡雅、素凈；詞的意境，不是密實擁擠的，而比較疏朗開闊；從表現手法來說，常常用托物比興、虛處傳神的方式，而避免質實的筆觸。所謂“騷雅”，強調的是姜夔對于典雅詞風的追求，而在這“雅”中，又常包含著像離騷、詩經那樣的比興寄托傳統。

《暗香》是詠梅，也是懷人。“舊時月色，算幾番照我，梅邊吹笛”三句是回憶舊時情景，曾經數次在月色下、梅樹邊吹響悠揚的笛聲。“梅邊吹笛”營造了極清雅的場景。“喚起玉人，不管清寒與攀摘。”“玉人”指美麗的女子。用“玉人”，且與“清寒”聯系在一起，就有冰清玉潔的清雅之感。雖是詠梅，但又不粘滯于梅，梅花與美人相互映襯，有時又融為一體。“何遜而今漸老，都忘卻春風詞筆”，何遜是南朝詩人，曾經作《早梅詩》，這兩句作者以何遜自比，感嘆自己年華漸老，已經不再是風華正茂、才氣四溢了。“但怪得竹外疏花，香冷入瑤席。”是說本已沒有什么才情，但見梅花清雅美麗，又有主人盛情相邀，忍不住要寫詞助興了。“竹外疏花”用了蘇軾《和秦太虛梅花》詩里的句子：“江頭千樹春欲暗，竹外一枝斜更好”，用竹子來映襯疏花，就顯得簡淡清雅。“江國，正寂寂”，從瑤席的熱鬧脫離開來，回到篇首對玉人的回憶之中。“嘆寄與路遙，夜雪初積。”南朝時陸凱和范曄友情深厚，從江南寄梅給范曄，并贈詩說：“折梅逢驛使，寄與隴頭人。江南無所有，聊贈一枝春。”此處暗用這個典故，感嘆所思念的玉人因路途遙遠而不能給她寄贈梅花。“翠尊易泣，紅萼無言耿相憶。”由杯中酒而想起離人的眼淚，對著眼前的紅梅默默無語，寄托著思念。“長記曾攜手處，千樹壓西湖寒碧。”由“相憶”自然而然又回到舊時歲月，想到當年攜手同游西湖梅林的情景。千樹梅花，自是繁花似錦的壯觀景象，但作者用“西湖寒碧”來映襯，就顯得繁華而不俗艷。“又片片吹盡也，幾時見得”，寫梅花的凋零飄落，由極盛轉為極衰，更顯出繁華之后的悲涼，同時也暗喻著今日的分離。所以，這是一首詠梅詞，同時也由梅而寄托著對昔日愛情生活的追憶和對情人的思念，既充滿昔日相聚時的幸福，又隱含著今日分離不得相見的悲傷。

姜夔詠物詞清空不質實的特點，在《疏影》中表現得更為明顯?！栋迪恪愤€提到一個“梅”字，《疏影》則完全通過用典，用歷史上或傳說中的五位女性人物來比喻映襯梅花。林逋著名的《山園小梅》詩說：“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”，通過水邊之影和月下之香來寫梅花的姿態和神韻，已是表現梅花的清幽高潔之美的絕妙之句，姜夔當然也非常欣賞林逋這兩句，他將這兩首詞命名為《暗香》、《疏影》，便明顯表現了這個意思，而從遺貌取神突出梅花的神韻這一點上來說，姜夔的這首《疏影》比林逋《山園小梅》走得更遠，它是將梅花人格化，用五位女性的人格性情氣質來寫梅花的神韻。

“苔枝綴玉，有翠禽小小，枝上同宿”，用趙師雄遇梅仙的神異故事。綠色的苔枝上點綴著像玉一樣的花朵，芳香襲人，就像典雅清麗的梅仙一樣，它們的相似，當然不在于外形，而在于風致情韻。這就是遺貌取神。“客里相逢，籬角黃昏，無言自倚修竹。”轉向第二個典故和第二位女性，但作者轉得妥帖自然，絲毫不顯生硬。杜甫有《佳人》詩：“絕代有佳人，幽居在空谷……天寒翠袖薄，日暮倚修竹。”姜夔用這個幽居空谷、人品高潔的佳人形象，寫出梅花的遺世獨立、超凡脫俗。“昭君不慣胡沙遠，但暗憶、江南江北；想佩環、月夜歸來，化作此花幽獨。”由“自倚修竹”寫到梅花的“幽獨”。姜夔化用的仍是杜甫詩，即詠昭君的《詠懷古跡》：“一去紫臺連朔漠，獨留青冢向黃昏。畫圖省識春風面，環佩空歸月夜魂。”杜詩寫昭君終身不能回歸故鄉的遺恨，而姜夔沿用和延伸了“環佩空歸月夜魂”的浪漫色彩，說昭君的月夜魂魄化為了幽獨的梅花。這既為昭君的魂靈找到了歸宿，同時也把她的哀怨身世賦予了梅花，使這籬角黃昏的梅花有了更多人文內涵。

下片“猶記深宮舊事，那人正睡里，飛近蛾綠”，轉向另一個典故。“猶記深宮舊事”是過渡，昭君出自漢宮，遠嫁匈奴，現在魂魄回歸故鄉，幽居籬角，經歷了這么坎坷的世事，所以“深宮舊事”似乎是一個多年前的回憶了。“那人正睡里，飛近蛾綠”，用南朝壽陽公主梅花妝的典故。這是非常美麗也非常女性的一個典故，為詠梅詩詞所常見，所以作者并不細筆描摹，只是輕輕帶過便轉向“金屋藏嬌”之典。“莫似春風，不管盈盈，早與安排金屋。”表現了作者強烈的惜花之情，感嘆說不要像春風那樣將梅花吹落，要早早給她安排金屋。作者用這一典故，又何嘗沒有想到陳皇后有“金屋藏嬌”的幸福時候，也有長門宮怨的不幸結局，而這似乎正暗示著梅花凋零的命運。“還教一片隨波去，又卻怨、玉龍哀曲。”花落水流，只聽見耳邊回旋著哀怨的笛聲。“等恁時、重覓幽香，已入小窗橫幅。”是點題之筆，梅花雖已落盡，幽香不再，而它的枝影正映在窗上。

遺貌取神的筆法和意境的塑造正是姜夔詞“清空”特征的體現。作者用人文典故來表現梅花的神韻。梅仙的典故表現梅的典雅清麗，佳人的典故表現梅的高潔幽獨，昭君的典故表現梅的哀怨，壽陽公主的典故表現梅的美麗嬌俏，陳皇后的典故表現梅的凋零，這些典故的使用刻畫出梅的豐富意蘊。典故雖然很多，但作者承轉得很自然，意境的塑造也便完整而自然，充滿清雅、空靈、含蓄之美。因《疏影》多涉宮廷事，有人認為這首詞暗寓徽、欽二帝北狩之悲，但這并不能指實，即使有，也并未破壞詞的清空之境。