步人空門的李叔同

被譽為“津門才子”的李叔同——弘一法師生于1880年，歿于1942年。他不僅是我國近代史上一位熠熠生輝的律宗高僧，也是一位多才多藝的藝術大師。

李叔同，原名文濤，又名成蹊，別號息霜，法號弘一，天津人，原籍浙江平湖。李叔同自幼天資聰慧，愛好文學藝事，他研五經，誦詩文，習書法，攻金石，苦學不輟。十余歲時從唐靜巖、徐耀廷等學金石書畫，故在他青年時對書畫，篆刻就已取得較高成就。他的金石篆刻，取法秦漢，精研鑄鑿軌范，而出之以質樸。二十一歲有《李廬印譜》問世，在自敘中考證我國篆刻藝術的歷史源流和派別。李叔同的篆刻在布局和筆劃上著力于虛實和疏密的動感變化，給人一種清新的感覺，并可領會出是受漢印和浙派的影響之痕。

李叔同的書法，力摹漢魏六朝，蘊藉有味。他出家前臨摹了大量的古代法書，從《石鼓文》，《嶧山刻石》，《天發神讖碑》眾多魏碑造像直到唐宋名書家的墨跡中汲取藝術的真諦。我們從《李息翁臨古法書》中可以窺見其功力之精湛。特別是在他剃發后，諸藝俱廢，唯獨于書法藝術老而彌篤。仍然以書法宣揚佛法，其作品顯現出一種超凡的韻味和禪意的流露，充滿了宗教所賦予的寧靜之美，但不論他的書風如何變化，總能看出他對傳統的繼承和把握，這點也正是大師書法藝術的成功所在。

1905年秋，李叔同東渡扶桑，進入上野美術專門學校學習西洋繪畫，成為我國早期研究和介紹西洋美術的先驅者。做為西畫科的高材生，他得到了老師黑田清輝的欣賞，他的友人內山完造稱贊他說：“直到今日為止，油畫的造詣尚無出他之右者。”他工油畫，并擅長水彩畫和圖案，其畫風受印象派的影響很大，他的畫溶匯了西洋畫注重透視、解剖的特點，同時兼采我國民族藝術寫實的風格。他在留日的六年時間中其作品頗豐，可惜現能看到的極少。1910年先生回國后，任《太平洋畫報》編輯，創作了許多作品——書法和花鳥，其所繪花鳥只寥寥數筆，別有一番情趣。其實李叔同在赴日前，于1900年就與上海書畫名家組織了“上海書畫公會”，結交了許多當代有名望的書畫大家，如任伯年，朱夢廬，高邕之等。

在日本期間，李叔同除專攻繪畫外，還潛心于音樂的研究。據他講：“一生研究藝術以書法、音樂二門最用力。”的確作為在近代中國音樂啟蒙運動中做出過巨大貢獻的佼佼者，李叔同所創造的功績必將永載于音樂史冊之中。早在1906年他留學日本期間就創辦了《音樂小雜志》，揭開了中國音樂期刊發展史的第一頁。該刊在日印刷，寄滬發創，而李叔同的木炭畫《樂圣比獨芬像》則為我國音樂刊物上最早發表的介紹西歐音樂家的一幅，其意義是顯而易見的。此外，在音樂藝術生涯中，李叔同還創作了許許多多膾灸人口的歌曲，并培養出了一大批優秀的藝術人材。

正值大師在藝壇獨領風騷，一展才華之際，1918年他忽然于絢爛之極，歸于平淡，決意遁世出家，一心學道，過起了一領納衣，芒鞋黎杖的僧侶生活，邁進了他后半生的僧臘階段。李叔同皈依佛門后，精研南山律宗，又成為國際佛壇的知名高僧。但是他至此卻未能在藝術上繼續精進，以求更大的發展。