李葂

不涂鉛粉不施朱，破凍芙蕖色轉殊^①。

為問君家舊花墅^②，雪深有此一枝無。

【注釋】

①芙蕖(qu)：荷花。②花墅：周圍長滿鮮花的別館、房屋。

【評說】

本詩選自揚州博物館藏李葂《荷花圖軸》題詩。

李葂(生卒年不詳)，清代畫家。字嘯村，安徽懷寧人。諸生。工詩。善山水，兼畫花卉翎毛。曾在揚州，寓居賀園，為盧曾見之高足，為盧畫《虹橋攬勝圖》，著名于時。

荷花出淤泥而不染，為了突出它的這一品性，畫家在創作著色時非常講究，不用鉛粉點染，更不施朱，使得畫上荷花更顯清麗高雅，這一風格正是前人所謂的“天然去雕飾，清水出芙蓉”。雖然晚秋的濃霜漸重，塘中的芙蕖在摧折之后，顏色轉枯，但它高雅脫俗的本性依然不改，人們還可以欣賞到“留得枯荷聽雨聲”(李商隱《宿駱氏亭寄懷催雍崔袞》)的幽美境界，別有一種冷清蕭瑟的詩意。凌霜不變節，這一氣概不免與梅花相近，雖無寒梅的傲雪吐芳之姿，但在眾芳之中亦是少見的。因而，作者不禁為之驕傲，甚至敢于直言不諱地發問，請問你家花墅的百卉中，雪深之時，能與此相匹敵的，除卻梅花，還有第二枝嗎?充分運用墨色、題詩等多種藝術手段，把畫中的主旨表現得極為深刻鮮明，而又不失粗淺，正是此幀花卉畫耐人回味的原因之一，這或許對我們今天的畫家會有所啟示。