華喦

虛堂野老不識字，半尺詩書枕頭睡。

閑向家人索酒嘗，醉筆寫花花亦醉。

【評說】

本詩選自華喦《離垢集》卷五。

《莊子·人間世》云：“唯道集虛。虛者，心齋也。”詩人在詩中說道，虛靜是我人生理想的最高境界，故而蟄居名之曰“虛堂”，我乃其間一野老，優游自在，無拘無束。就這樣一個目不識丁的野老，卻終日詩書度日，不知不覺，疲倦襲來，雙眼欲合，直把書冊為枕，藉書而眠。至此，詩中所謂“不識字”當是別有所指，到底指什么?是不識渾濁的時務，還是不識險惡的人心……詩人沒有說破，令人回味。閑來無事，更可向家人索要美酒，甘醴滌胸，而后方能玄覽世界萬物，手握醉筆，寫下一幅牡丹。筆本不醉，人心醉，而畫家卻偏要說“醉筆”，因為此時，筆與畫家早已融為一體，成為他抒發情感的媒體，我醉筆亦醉。畫家的畫筆早已掙脫了重重的羈絆，進入了創作的自由王國，他所畫的牡丹也更加豐艷獨絕，勝人一籌，正所謂“筆醉花也醉”。

牡丹這種醉態的風韻，在華喦的另一幅《紫牡丹圖》中也得到詳盡的描繪：“似醒還帶醉，欲笑卻含顰。一種傾城色，十分谷雨春?！比中哑叻肿?，正在積蓄力量，含苞欲放，亦顰亦笑，它傾國傾城的姿色，為谷雨時節平添了幾分春色。

全詩著筆于花者，僅一“醉”字。唯此一字，就足以傳達花的精神面貌。花醉實乃人醉，牡丹這一獨特的韻味正是來源于畫家虛靜閑淡的心理狀態，這在畫面當中是難以交代的，所以題詩就欹重于此，使讀畫者不僅知其然，而且知其所以然。