《芍藥·詠芍藥》詠芍藥詩鑒賞

謝堯仁

花蓓大如拳，花面或徑尺。

紫者棲紫鸞，黃者浴黃鵠。

或似扶桑枝，推上一輪赤。

或似玻璃盆，稍久擎無力。

又有似平叔，愛矜素粉白。

又有似蜀人，喜染天水碧。

或似包綠錦，未放丹砂坼。

或似浴青， 未放沈麝發。

應須和露翦，莫使欠顏色。

庶幾精神全，免笑花無骨。

宋代詩人謝堯仁這首《詠芍藥》詩，以優美新穎的比喻對芍藥花圖神寫貌，既逼真又出神入化，不流入俗套的圖形模寫。可以稱作詠芍藥花詩中的精品。

詩人步入芍藥花圃，眼前繁花耀眼，撩亂心神，由粗觀到細察，心境由平淡而激昂，傾吐出這首芍藥花的頌歌。

詩的開端四句寫直觀中的花形及花色。花蓓蕾大如拳，開花的面徑達一尺。紫色花者如棲息的紫色鸞鳥，黃色花者又如剛剛洗浴的黃鵠，皆為新姿美艷。芍藥花面大而鮮艷，花色黃、紫雜然其間，交映成趣。艷麗的形象，耀然紙上，有力透紙背之感。更巧妙的是詩人的新奇比喻。用棲息的紫鸞神鳥形容紫色花朵，用善于高飛的黃鵠仙鳥，而且又是剛剛洗浴出水的新姿美態來形容黃色花朵，更兼其如拳的蓓蕾，徑尺的花面，不僅寫其形似，而更出神，給人以熱烈敦厚而又飛動的美感，又猶如仙境。

次四句寫芍藥的全貌，由花面而推及全株，其目的仍是突出花面。俗語所說紅花需綠葉扶，方顯其美。前兩句寫紅花，用日出于扶桑神樹，來比喻芍藥綠枝莖葉托出園而大的紅花。日出于扶桑見之于古書《淮南子·天文》記載：“日出旸谷，浴于咸池，拂于扶桑。”扶桑是神樹名。這不但繪形形象逼真，更賦予一種神秘的仙氣。增添一種神奇的美感。后兩句寫花莖枝托花的形態，詩人用人的感受作比，如手擎一個天然水晶盆，時間一久就會手顫無力，來描寫芍藥細枝托著一朵大花，自然有傾斜顫動之感。比喻恰切，神態畢現。這四句雖寫芍藥花的全貌，但描寫重點又各異，由形入神，因而無重復之處，俱臻妙境。

次四句寫芍藥花色粉白的形態。詩人又用比喻故實，比之魏時美男子何晏(字平叔)，面如敷粉，人稱何郎。花色粉白的芍藥，以花容花貌如何晏敷粉那樣美，而自矜持。其枝干又如蜀地人愛染的天然的淺青色。青枝綠葉烘托著粉白花朵，給人一種素淡雅正之美。用何郎敷粉的典故作比，用蜀人的習俗染碧作比，以喻體之美更襯出本體之美，比出了美的無限性，任人馳騁想象。詩中常用的方法是以花喻人，而謝堯仁卻別出心裁，用美男子喻花美，翻新出奇，表現出他的獨創性。

次四句寫尚含苞待放的芍藥。有的象用綠色錦緞包裹著，還沒放出苞中紅色花瓣;有的象剛剛洗浴凈盡的青色囊袋，還沒有放出青囊中包裹著的花的沈香或麝香的芳香氣味。這四句連續用比，以綠錦比花苞外皮，以丹砂喻苞內的紅花。丹砂色紅、又名朱砂。青囊是盛印鑒或卜筮書套，用以比花苞。再用沈水香與麝香比花香，恰切無比。外形內實，色香俱美。特別一連串的動詞運用，包與坼，既緊包不放，又內自極力掙脫，以致坼裂;動態逼真，力度極張;浴與放、發;剛洗浴過的青囊自然是新而緊的，不放花瓣出來;花瓣掙脫束縛，要散花香。從靜態描寫中表現其動態美，不僅形似，而其頑強的生命力，擺脫束縛自強不息的精神，也呼之欲出。真可算作神來之筆。

結尾四句寫剪花供案頭或室內欣賞。表達詩人愛花的深情。古人有折花插瓶中觀賞其開放的過程，更有折花贈友或所愛之人。這種風尚今天依然。借花表心意，愿與共賞，傳布香美。結尾這四句正是表達這樣一種愛花的深情，不自私，而愿與人共賞，由美感而進入極度的歡娛感。所以詩人告誡：應該是帶露珠剪花苞枝條，不要等到苞裂見花色再剪。庶幾乎可保芍藥花神形俱全，免得被人譏笑為沒有骨氣的花。《圖畫見聞志》記載：李端有一幅畫，上面畫五株芍藥花，不用筆墨而用五彩布成，因而被稱之無骨花。作者用意在于說明不但有花之形、色，而更帶花之神。因而強調帶露剪折，不欠花色;只有如此才能看見花開與葉新，這就精神全，而有骨氣。不致于象剪紙花或剪布花，有形色而無神，興趣索然寡味。

這首詠芍藥花詩形神俱美，形態勃發，生機昂然。逼真如畫，呼之欲出，巧奪天工。