《〔意大利〕夸西莫多·廷達里的風》經典詩文賞析

廷達里，我知道

在開闊的山巒之間，你是

那么溫柔可愛。山巒下面

是上帝嫵媚的小島，

小島周圍流水潺潺;

今天，你震撼了我，

在我的心里俯下身子。



我登上山巔和懸崖峭壁

一心想領受松樹上的風，

而快樂地伴隨我的一群生物，

此刻卻離開我，飛向空中，

——聲音和愛情的波浪;

你把我緊緊抓住，

使我難以脫身，

而我所恐懼的

是陰影和寂靜。

這些隱蔽的地方，

一度曾甜蜜無比，

——心靈已經死亡。



我每天深入，那塊

你不熟悉的土地。對于它，

我還用隱秘的聲音哺育;

在玻璃窗上，

另一種光披著夜服

把你顯現。

喜悅棲息在

你的懷里，

可那喜悅已不屬于我。



流放是嚴酷的。

我本來在你那里

追求和諧寧靜的生活，

可今天，這種追求，

正變成臨死前過早的焦慮;

一點一滴的愛情

都能抵御憂愁的侵襲。

黑暗中，響起了默默的腳步，

在那里，你安排我

把苦澀的面包咬碎。



廷達里，安靜地回來吧，

親愛的朋友，

把我喚醒吧，

這樣我就能

離開山巖，登上天空。

對于那不知道

什么樣深沉的風兒

把我四處尋找的人，

我卻假裝出

惶惶不安的神情。

(錢鴻嘉 譯)

一九五九年，意大利著名詩人薩·夸西莫多以“高貴的熱忱，表現了我們時代生活的悲劇經歷”而被授予諾貝爾文學獎，夸西莫多的一生交織著民族的、文化的、個人的悲劇，使他的整個創作就象歷史一樣成熟而又多災多難。緬懷故鄉，思念親友是夸西莫多詩作中常常出現的主題。對西西里，對在家鄉度過的美好時光的緬懷，尤如一支低回婉轉的主旋律，反復出現在他的抒情詩中。 《廷達里的風》描寫了詩人想象中重返故鄉西西里廷達里山的感受。在邪惡的現實中飽經世態炎涼的夸西莫多看來，故鄉和童年是他的“根”，是幸福的象征;故鄉的山山水水，一草一木都是希望與力量的所在。回憶的夢幻，現實的慘狀，色調的明、暗，重疊交錯，相輔相成，在本詩中極易分辯。

起首一段，詩人一反他常用的“隱逸派”詩歌創作手法，直抒胸臆，將他對廷達里的無限贊美傾灑于筆底：開闊的山巒，上帝嫵媚的小島，潺潺的流水，使人感到廷達里是多么溫柔，多么可愛，多么令人向往。起首一聲“廷達里……”喚出多少深情，多少厚意!“今天，你震撼了我，/在我的心里俯下身子。”偌大的廷達里怎能在一個人的心里俯下身子呢?理解這一詩句的關鍵在于抓住“身子”這個詞的涵義。這里， “身子”已不再是實實在在的物體，它已虛化，作為一種概念、一種感受銘記在詩人的心里。

風是一種無憂無慮， 自由自在的存在。高興時，微風和煦，清風送爽;憤怒時，狂風大作，呼嘯生威，多自在，多灑脫。無怪乎，家鄉的風使詩人如此迷戀，如此羨慕不已，就連那伴隨我的一群生物也離開我，飛向空中，撲入自由的藍天。“——聲音和愛情的波浪;”有聲音就不寂靜，就不寂寞，有了愛情就更不會寂寞，而詩人所恐懼的正是“陰影和寂靜。”所以，這一詩句“——聲音和愛情的波浪;”在本段中起著承上啟下的作用。前面部分色調明朗，歡快，帶著追求自由的喜悅，后面部分色調晦暗，使人頗感壓抑。詩人對陰影和寂靜感到恐懼，因為這些隱蔽的地方曾留下他的初戀與幸福，可現在，“我”身處異鄉，今非昔比，見物傷情， “我”的心中除了痛苦與傷感還會有什么呢?因為“我”的心已經死亡。

“我每天深入，那塊/你不熟悉的土地……”從詩中可以看出，詩人曾遭到流放，或者詩人將他現在所居之處以流放地比喻，那么那塊廷達里所陌生的土地指的就是流放地或他現在的住所了。 “隱秘的聲音”就是沒有聲音，靜靜的，悄悄的。 “在玻璃窗上，/另一種光披著衣服/把你顯現。”夜晚，每當夜深人靜之時，我就會想起你——我的故鄉廷達里。你給人們帶來過多少快樂，多少喜悅啊，可我的心靈已經死亡，喜悅已非我所屬。

“嚴酷”，“焦慮”、 “憂愁”，“苦澀”是下一段落的中心詞。詩人在這里道出了他心中的失落與失望的感情。我本來在你那里追求和諧寧靜的生活，沒想到如今我身陷囹圄，那追求也如“臨死前過早的焦慮”令人痛苦不堪。我是如此渴求愛情，但卻求之不得。語氣非常沉重，詩人在這里道出了他在流放地不堪回首的情感經歷。這種經歷與詩人在廷達里的經歷形成了如此強烈的反差，使讀者更進一步明白了詩人為何對廷達里一往情深。

“廷達里，安靜地回來吧，/親愛的朋友/把我喚醒吧，/這樣我就能/離開山巖，登向天空。”詩人渴望著廷達里能喚醒他那久違的追求，渴望廷達里的風能吹走他埋藏于心中的陰霾，把他從沉悶與痛苦中喚醒，給予他追求自由，追求新生活的勇氣。

而“對于那不知道什么樣深沉的風兒/把我四處尋找的人”是些什么人呢?是不理解詩人的內心情感的人，對這些人，詩人的態度是：不必解釋，只需假裝出“惶惶不安的神情”。

(趙紅)