作者： 邵迎武

就什么也不用說

讓風沉浸著我們

讓這個時刻永恒

就聽著時間從空中穿過

如同一塊石頭

焦慮的石頭冰冷的石頭

如同一雙手

修長的手溫柔的手熟諳生活的手

如訴的旋律繚繞

汩汩的水聲繚繞

我可以無視

榮耀只是一張鋪開的紙

是句子穿越時間的微笑

我焚毀我

我把灰燼化成一片縹緲

一片紛揚的縹緲

我喊出一個個字眼

一個個字眼擾人

我狂躁也靜默

我僅以一種姿勢應驗

如同莊嚴呈現的火

貝嶺

這首詩以“塑”為抒情媒介，表達出詩人對藝術的某種體認。詩中的“我”即可理解為“塑”(雕塑)，亦可理解為詩人自己——詩人的生命已經與他所慘淡經營的藝術創造物——“塑”的生命融為一體。在物我兩忘的境界中，一種至高無上、不可言說的激情、幸福、沉醉油然而生：“就什么都不用說／讓風沉浸著我們／讓這個時刻永恒。”

第二節，詩人對“榮耀”作了反諷的處理。真正的藝術創造與狹隘的功利觀念無緣。在具有永恒魅力的藝術面前，未經時間考驗與認可的“榮耀”，不過是“任人涂抹的一張鋪開的紙”，是“句子穿過時間的微笑”。

第三節則表現出詩人對藝術的虔誠皈依。藝術創造，往往隱含著一種殘酷的自我捐棄，即對自我的大膽“焚毀”、揚棄與重新建構。惟其如此，藝術家所創造的作品才能長存于時間的深度里。從這個意義上說，“紛揚的縹緲”并不意味著一片絕無生命痕跡的虛無。末節與二、三節相照應，進一步提升了全詩的題旨。藝術只能是藝術，它的超功利性使其不屑于向自身以外有所要求和希冀，而是“僅以一種姿態應驗”著美，(“如同莊嚴呈現的火”)給人以光明和希望。