《荷花·燕歸梁風蓮》詠荷花詩鑒賞

蔣捷

我夢唐宮春晝遲。正舞到、曳裾時。翠云隊仗絳霞衣。慢騰騰、手雙垂。忽然急鼓催將起，似彩鳳、亂驚飛。夢回不見萬瓊妃，見荷花、被風吹。

夢，虛無縹緲，迷離恍惚，不受時間和空間的限制，真正是個“太虛幻境”。這首詞，一開始就把讀者引入這樣的境界。

在虛幻的夢境中，“晴日照，暖風吹”(《最高樓 ·催春》)，春意盎然。“我”飄飄然地到了巍峨軒昂、富麗堂皇的唐代皇宮中。一群舞女，青春妙齡，婀娜多姿。纖手輕提裙裾，列隊起舞，翡翠色的裙帶飄逸如流云，絳紫色的舞衣翩翩如彩霞，輕松的碎步徐徐挪換，嬌柔的玉臂緩緩舞動，轉而舞袖回收，垂手而立。這輕歌曼舞的場面，有點象白居易《霓裳羽衣舞歌》所描繪的“霓裳舞之初態”：“飄然轉旋回雪輕，嫣然縱送游龍驚。小垂手后柳無力，斜曳裾時云欲生。”忽然間，緊鑼密鼓，繁音促拍，如同飆風暴雨，舞女們宛如受驚的彩鳳，鼓翼勃飛;千姿百態，色彩斑斕，攪得人眼花繚亂，目不暇接。這又有點象白居易《霓裳羽衣舞歌》所說的“繁音急節十二遍，跳珠撼玉何鏗錚。翔鸞舞了卻收翅，唳鶴曲終長引聲”。就在鸞鳳亂飛尚未“收翅”的時候，“我”驀然驚醒，眼前已不見那一群如同瓊妃的舞女，只有一池荷花，在猛風中搖曳動蕩。

這風中的荷花，正是作者所要描寫的景物，所以題為《風蓮》。全詞沒有引用經典，堆砌辭藻，讀來更象一篇清新淡雅的壓韻散文。然而，古來吟荷詠蓮的名作甚多，蔣捷的《燕歸梁》具備哪些藝術特色，使它能躋入佼佼者之列，流傳不衰呢?

古人云：“詠物雖小題，然極難作，貴有不粘不脫之妙。”(《蓮子居詞話》)或者是“即物即人”，或者是“物物而不物于物”(劉永濟《詞論》)。為達到這樣的境界，常常借助于比喻。詩人詞客詠荷，或詠其花容，或詠其花姿;或詠荷蓮綻開的節令，或詠荷花生長的環境……都有膾炙人口的句子。而以美喻荷蓮神韻者，尤為顯著。唐代李靖的“玉女襲朱裳，重重映皓質”;宋代歐陽修的“娟娟如靜女，不肯傍阡陌”;王安石的“正是美人初醉著，強抬青鏡照妝慵”;張文潛的“水仙宮女斗新妝，輕步凌波踏明鏡”等等佳句，其妙處都在以美女比荷花。至如王昌齡的“荷葉羅裙一色裁，芙蓉向臉兩邊開”(《采蓮曲》);李白的“笑入荷花去，佯羞不出來”(《越女詞》)以及李清照的“興盡晚回舟，誤入藕花深處”(《如夢令》)，其妙處又在美女與荷花交相輝映，互為比喻。以上種種，不外乎以現實中的美女比喻荷花的美容，用以作比的美女是“實”的，被比喻的花容是“靜”的。

這首詞與眾不同的地方是詞人筆下的荷蓮不是靜態，而是動態——荷蓮隨風勢大小，由緩至急的一種動態。隨風搖曳的荷蓮觸動了詞人的情思，不由得浮想聯翩，欣然命筆。寫風中荷花，作者還有另一首《蝶戀花·風蓮》：

我愛荷花花最軟，錦拶云挨，朵朵嬌如顫。一陣微風來自遠，紅低欲蘸涼波淺。莫是羊家張靜婉。抱月飄煙，舞得腰肢倦。偷把翠羅香被展，無眠卻又頻翻轉。

上片實寫風吹荷花的動態，下片以美人舞倦欲眠在翠被中輾轉反側來比喻風荷。同是以美人起舞作比，但失之太“實”，故不及《燕歸梁》之妙。《燕歸梁》之所以更勝一籌，就在于虛。作者并沒有以“風蓮”直接起興，卻托之于夢境中的見美人，這樣一轉筆鋒，出現在讀者面前的不是一池荷花，而是一群舞女。唐宮里的舞女跳的是《霓裳羽衣舞》或是別的什么舞，以及這虛幻的場面，似乎與風蓮無涉，其實不然。“正舞到、曳裾時”，這使讀者聯想到清風徐來，一池荷蓮頻頻點頭，紛紛搖曳;“翠云隊仗絳霞衣。慢騰騰、手雙垂”，則想到碧綠的荷葉，粉紅的蓮花，一片紅綠相間的色彩，經風一吹，立即象蒼蒼芒夜幕中的霓虹燈，色彩繽紛，明滅可見;“忽然急鼓催將起，似彩鳳，亂驚飛”，又使我們想到大風驟至，株株荷蓮自顧不暇，你擠我抗，演出一場千姿百態的狂舞。三層描寫，層層推進，三種姿態，步步升華，正好是一幅“風吹蓮動”的彩圖。自然，風吹荷動絕不會是僅此一種畫面，微風、大風、狂風吹動的荷蓮定會各異。妙就妙在詞人抓住了一陣由緩至急的風掠過荷塘那一瞬間的景致，恰如其分地用縹緲虛幻中有美人舞蹈，使風蓮的姿態躍然紙上。夢中見到的舞姿無不為風蓮而設。這不是簡單地以美女比荷花，只有一個或兩個相似點;其妙處在于不管是形象或者動態，舞女和風蓮之間可以找到許多相似點，而且這些相似點又都能構成有機聯系的一個整體，一種場面。這種比喻的藝術效果并不亞于白居易《長恨歌》“梨花一枝春帶雨”(比喻楊貴妃的淚容)，非常耐人尋味。

作為一首出色的詠物詞，《燕歸梁》還不僅以比喻貼切取勝，它還有更加精細之處。一，如用字。詞首句“我夢唐宮春晝遲”的“遲”字就不是一句話可以解釋清楚的。讀者可以說詞人做夢的時間是“暮春”，也可以理解為夢中的時節正值姍姍來遲的春天，可任你隨意想去。詞中既寫舞女，其服裝定是五顏六色，光怪陸離，但該詞只用了“翠云”、“絳衣”來描述舞女的服裝，這顯然為詞末點題埋下了伏筆，因為細心的讀者在讀到“翠云隊仗絳霞衣”一句時，必然會聯想到出水芙蓉那紅花與綠葉相間、相扶、相映、相襯的景致。再如“夢回不見萬瓊妃”的“萬”字。作為夢中人，看見的舞女眾多，用萬字夸張，雖作虛數用，卻極貼切。但當詞人“夢回”時，“萬瓊妃”眨眼間變成了一池荷蓮，即便這個“萬”字作實數，似乎也顯不足，然而你若更換更大的或更小的量詞又覺不妥，可見這“萬”字在代表那一池荷蓮之眾，也是極貼切的。寫到這里，我們更覺出，詞中不僅舞女無一筆不是為風蓮而寫，而且詞中的一詞一字也都刻意落在風蓮上。二，如結構。題曰“風蓮”，卻把蓮荷拋在一邊，只字未提，托之于夢，夢見舞女，借舞姿形容，且一直按筆不破題，最后醒來見到一池荷蓮，隨風舞動，點破題意，這不僅加深了讀者對風蓮的印象，而且給人留下了許多回味的余地，虛無縹緲的夢境中，仙音裊裊，舞影婆娑。然翩躚起舞的瓊妃穿著打扮、一舉一動和現實中伸手可觸的實實在在的風蓮卻處處吻合，點點相似，仿佛詞人在看著被風吹動的荷蓮景致，來描摹他夢幻中的舞女舞姿，大有風蓮無一姿態不是為瓊妃而動、詞中一詞一句不是為瓊妃而寫的勁頭，使讀者產生一種撲朔迷離的感覺，弄不清詞人到底是寫瓊妃，還是詠風蓮。這種奇妙的效果，正是這首詞獨特的結構所致。

現代散文大家朱自清的《荷塘月色》中，有這樣一段對荷蓮的描寫：曲曲折折的荷塘上面，彌望的是甜甜的葉子。葉子出水很高，象亭亭的舞女的裙。層層的葉子中間，零星地點綴著些白花，……如剛出浴的美人。微風過處，送來縷縷清香，仿佛遠處高樓上渺茫的歌聲似的。

作者在這里所運用的比喻、擬人手法，達到的傳神摹形的藝術效果，與我們上面所分析的《燕歸梁》何其相似。足見我國古典文學中的精華，諸如《燕歸梁》這樣的優秀作品對后代的影響。

至于詞人為什么特意寫“我夢唐宮”，而不是隋宮、漢宮或秦宮? 夢中的舞蹈為什么和唐代大詩人白居易筆下的“霓裳羽衣舞”似曾相識? 作者是否借詠荷而發“思古之幽情”，還是純粹為詠風蓮而著意安排這一夢境?我們在這里不去深究了。然而有一點是有據可查的，蔣捷所處的時代，正值南宋偏安小朝廷在元朝統治者的威脅下，岌岌可危、風雨飄搖的時候，最后終于滅亡了。蔣捷本人“宋亡不仕”，就象一株被大風吹卷的荷蓮，我們看到了他飄零的身世，也看到了他“出污泥而不染”的品格。