韓翃

繡幕珊瑚鉤，香閨翡翠樓。

深情不肯道，嬌倚鈿箜篌。

蘇軾評王維詩，說他“詩中有畫”。其實，每一首好詩都應該是一幅畫，或是呈示某一實景、某一人物和幾個人物活動的圖象，或是描繪某種情境某種心理狀態的抽象畫。否則，詩就不能把人引入審美感受的境界。

這首詩的畫意是非常鮮明的。前兩句是人物的背景，翡翠樓頭的香閨中，掛垂著珊瑚鉤的繡幕。注意，詩的這兩句背景是倒敘的，先出香閨的樓然后出繡幕。下兩句是寫作為畫的主題的人物，這女人嬌倚在以金花鈿裝飾的樂器箜篌旁，含情不語。瞧，也是一個倒寫句法。這樣一首小小的詩，前后語序的組合都是統一的。

人們看到這幅畫不禁要問，這個顯然是宮廷婦女的人物一個人呆在那里是在干什么呢?為什么含著深情而不肯出聲呢?看來她一定處于一言難盡的復雜的感情困擾之中。是盼待著君王的到來?還是擔心君王光臨的無望?總之，她是一個人孤獨地呆著，寂寞地含情默默地呆著，這幅宮怨圖留給了讀者以多種想象的余地。

詩人當然不知道有一個具體的某宮女如此困惱地陷在感情騷動中，但深宮中肯定多的是這樣的人，這點詩人憑想象就可以斷定。這種孤獨、寂寞、深情難以吐露因而不肯吐露的感情狀態詩人深有體會，或許，詩人竟是把自己的類似心情嵌入了這幅畫，賦予了那個宮人。詩人從宮怨中顯示了他自己。這樣，詩人，詩，詩中的人物就重疊在一起了。于是，詩不僅照亮了宮怨這樣一種人生現象，也照亮了詩人對這一人生現象的態度。詩人對這樣的人生現象，豈不也是“深情不肯道”，只把現象如實地交給讀者，讓讀者自己去感受，去評價么?