古詩《李慈銘·丁丑九月京邸大風感懷》原文賞析

流水游龍日夜馳，品題豪竹與哀絲。誰云饑餓蒼黃日，猶是承平宴飲時!天樂瞢騰如昨夢，杞憂涕淚有誰知?只須一醉生涯了，莫忘高陽舊酒卮!

一場深秋時節北京尋常的大風，何以成為詩家李慈銘吟詠抒懷的對象呢?讀完組詩四首才知，原來詩人并非寫風，實對時事政局有感，同時也把一生中仕途失意等愁緒一齊鋪放進去，直接放筆開來，抒發情懷有如決堤洪水，滔滔汩汩，一瀉千里。這里略析其中一首。

丁丑年，即公元1877年。是年李慈銘已近半百，但仕途未遂心愿，已過不惑之年(1870年)才中舉，尚不知京試如何，故而情緒不振，郁悶寡歡。輾轉京城以應舉業，目睹上層社會豪華奢侈糜爛，親歷普通百姓餓殍遍地的慘境，洞察當朝風雨飄零的政局，詩人很受刺激。他百感交集，因風感懷，奮筆抒發激憤之情。

開首“流水游龍日夜馳，品題豪竹與哀絲”兩句直接描繪京城上流社會的生活，“流水游龍”是“車如流水，馬如游龍”的縮語，指車馬來往交織的繁忙。“品題”，評其高下，定其名目。“竹”、“絲”，分指兩類樂器，絲指弦樂器如琴、瑟等，竹指管樂器如簫、笛等。首句寫京城中整天車水馬龍，達官貴人攜妻帶妾，花天酒地，沉溺于聲色犬馬的感官刺激。第二句一改前句總寫，僅抓住一個側面依舊寫來，起到舉一反三的作用。品題是極閑適的舉動，有著悠悠自在的心境才能來品評管樂器與弦樂器演奏的情緒差異，即詩中所謂豪放與哀怨之分。這兩句給讀者展現了一派歌舞升平的太平盛世景色，日夜奔馳的車馬，士大夫們細細品出的粗豪、哀婉，無不在強化這種印象。

現實生活又如何呢?難道果真這么樂觀嗎?接下來詩人觸及到了這個問題： “誰云饑餓蒼黃日，猶是承平宴飲時。”有人據實指出現實中已是餓殍滿世，政局不穩了 (蒼黃，急遽翻復，指時局動蕩)。詩人假意駁之，誰說是那樣的，現在仍然是太平無事，依舊可以安然宴飲。這兩句飽含作者激憤。愛之愈深，責之愈切，但責之何用，不如用反詰說出，以傾瀉激情。一個“誰云”含多少深情，一個“猶是”更有多么憤慨。五、六句接寫“承平宴飲”的情景，以引出詩人直抒情愫。“天樂瞢騰如昨夢”是說承平宴飲的聲樂雖然美妙如仙樂，卻畢竟如昨日夢中的消極頹廢，算不上是盛世之音。“天樂”，即鈞天廣樂，神話傳說中天上的音樂。作者對陣陣仙樂的感覺是如墜舊夢，模糊難辨 (瞢騰，模糊意)。實際顯示詩人對時局的憂慮。“杞憂涕淚有誰知”，杞憂是“杞人憂天”成語的化用。李慈銘以敏銳的觀察力，早已對表面繁榮的景象存有憂慮，這里又深寫對政治局面動蕩乃至王朝覆亡的思考。詩中用杞人憂天來解嘲，當然也飽含憤激之情，自己對政局民情的關注、憂慮，有誰能理解?灑下的掬掬淚水又有誰能深察?

于是乎，作者不無悲憤地喊出末尾兩句以抒情志： “只須一醉生涯了，莫忘高陽舊酒卮。”欲沉淪醉鄉，了此一生，又自比高陽酒徒，憤憤不平。這兩句對比寫來，詩意坐在末句上，報國無門。仕途不遇，雖有酒中澆愁之意，卻真心傾慕那能為劉邦定下興國大計的高陽酒徒酈食其(史見《史記·朱建傳》)，“莫忘”二字傾瀉出詩人盼得知遇的激情。

這首詩寫得淺顯樸素，擇字句自然恰當，用典事妥帖渾然，富有較強的感染力。中國古典詩歌中感慨時局，憂慮民情的作品很多，李慈銘繼承這一傳統，因風感懷，借景抒情，于表面畸形繁華中看到了世紀末的端倪。自己的憂慮又沒人能解，只得借酒以消愁，麻醉自己。可以說，一股激憤之情籠罩全篇，活畫出晚清那個特定時代文人知識分子的典型之境。