古詩《何景明·津市打魚歌》原文賞析

大船峨峨系江岸，鲇魴鲅鲅收百萬。小船取速不取多，往來拋網如擲梭。野人無船住水滸，織竹為梁數如罟。夜來水長沒沙背，津市家家有魚賣。江邊酒樓燕估客，割鬐斫鲙不論百。楚姬玉手揮霜刀，雪花錯落金盤高。鄰家思婦清晨起，買得蘭江一雙鯉。簁簁紅尾三尺長，操刀具案不忍傷。呼童放鯉潎波去，寄我素書向郎處。

在詩中直接描繪漁鄉生活，是前人較少觸及的題材，盡管唐代詩人柳宗元、張志和等也有以漁翁為描寫對象的名篇，但他們筆下的 “漁翁”，或浩歌于青山綠水之間，或獨釣于冰雪寒江之上，或陶醉于和風細雨之中，都有一種脫凡絕俗，超然物外的情趣，具有文人雅士的氣質和風采，是詩化了，幻化了的藝術形象，而并非真正的漁人。至于能在詩中通過描繪漁家生活來展示漁鄉風情的篇章，更屬罕見。何景明的《津市打魚歌》恰好在這個方面有所創新，它以民歌的天然韻致和清秀通俗的語言，描繪出一幅廣闊細致，豐富多彩的漁鄉風情圖。“津市”位于湖南省北部，澧水下游，向南直通洞庭湖水域，是河網密布，盛產魚米的南國水鄉。

這首詩的結構安排得非常巧妙，每六句為一個層次，分別描繪了江上捕魚，江樓宴飲，思婦寄書三個互相關聯的場面，連綴在一起就構成了一幅情趣盎然的總體風俗畫。作者運用不同的表現手法，寫得有條不紊。

“大船峨峨系江岸，鲇魴鲅鲅收百萬。小船取速不取多，往來拋網如擲梭。野人無船住水滸，織竹為梁數如罟。”前六句細膩地描寫了活躍在浩淼清江上的捕魚群體： 大船落帆收網，滿載而歸，系纜江邊，滿艙銀鱗閃躍，魚兒不時躍起，發出鲅鲅(bo)聲響。小船輕快靈活，飄蕩在江中穿行如梭，頻頻撒網。連以耕種為業的農夫也因久居水邊，學會了用竹子編成各種捕魚設置，躍躍欲試。

江上捕魚的場景如畫，熱鬧非凡，虛實、動靜、聲色都配合得非常得體。大船、小船捕魚為實，農夫設網為虛;大船系纜，靜中有動;小船如梭，滿江飛動。何詩擅長設色點染，這幾句話雖然沒有明寫時間，但從“系江岸”和下文中的“夜來”推斷，當在夕陽西下之時。“一道殘陽鋪水中，半江瑟瑟半江紅。”碧波、白帆、銀鱗、紅日，色彩鮮明，美不勝收。槳聲、水聲、拋網聲、魚躍聲，此起彼落，連成一片，給畫面增添了無限生機。

“夜來水長沒沙背，津市家家有魚賣。江邊酒樓燕估客，割鬐斫鲙不論百。楚姬玉手揮霜刀，雪花錯落金盤高。”前兩句承前啟后，是聯系捕魚和宴飲兩個場面的細節。夜來江水暴漲，淹沒了江河沙灘，魚戲新水，連翩涌來。于是，漁鄉到處響起了叫賣鮮魚的聲音。讀這兩句詩，很容易使人聯想到陸游詩中“小樓一夜聽春雨，深巷明朝賣杏花”的名句。不管何詩是否從此化出，但二者比較，陸句明麗而清雅，何句素淡而通俗，各得其妙，均屬好詩。然后，作者集中筆墨描繪江邊酒樓上宴飲的奢華，“燕估客”即來自明都城燕京的客商，他們腰纏萬貫，不論價格昂貴，盡情地享用鮮魚烹成的各種美味佳肴。古代詩人常通過渲染食品的精美和食具的珍貴去表現宴會的奢侈、闊綽，以示嘲諷之意。如杜甫《麗人行》中的“紫駝之峰出翠釜，水精之盤行素鱗”。白居易《輕肥》中的“果擘洞庭桔，膾切天池鱗”。何詩則在此基礎上，又增加了一個楚姬切鲙的傳神細節，更富有藝術魅力。“楚姬”，指酒樓上的南方女子，她那潔白如玉的素手熟練地揮動著寒光閃閃的利刀，細如絲縷的魚肉像雪花飄舞，參差錯落地在黃金盤上高高堆起。玉手金盤，相映生輝，伊人倩影，依稀可見。不僅寫出了菜肴的精美無比，而且也為江樓宴飲的場面添姿生色。

《明詩評選》中曾批評何景明的詩“沖喉直撞”，缺少含蘊，以上詩句卻并無此弊。漁人捕魚受盡辛苦，而享用魚宴的卻是京城富商，這種現象的本身就具有諷刺意味。作者不像張籍在《野老歌》中用“西江賈客珠百斛，船中養犬長食肉”直接道破譏諷，而是暗含在場面描寫中，任其自然流露。從中我們可以想象得出京城客商那意氣驕盈、得意忘形的神態和豪奢淫靡的生活。作者委婉含蓄地表達譏諷之意，使詩的內涵更加豐厚，更耐人尋味。

“鄰家思婦清晨起，買得蘭江一雙鯉。簁簁(xi)紅尾三尺長，操刀具案不忍傷。呼童放鯉潎波去，寄我素書向郎處。”前面寫了京城客商江樓飲宴，尋歡作樂，但他們家中未嘗沒有望眼欲穿的樓頭思婦，所以作者又信筆寫下了津市的思婦寄書，收到了一石二鳥的藝術效果。這六句借鑒了古樂府《飲馬長城窟行》中“客從遠方來，遺我雙鯉魚。呼兒烹鯉魚，中有尺素書”的詩句，著重刻畫鄰家思婦的心理活動。她清晨即起，喜滋滋地買回一對鮮活亂跳，紅尾濕潤的蘭江大紅鯉魚。“蘭江”，在今浙江省中部，是錢塘江自蘭溪至建德具梅城段的別稱，其間盛產鯉魚，戴叔倫詩所謂“蘭溪三日桃花雨，半夜鯉魚來上灘”。蘭江與津市相距甚遠，可能思婦的丈夫客居于蘭江一帶。當思婦把鯉魚放在案上，準備下刀的時候，忽又躊躇再三，終于讓小童將鯉魚放回清波急流之中，希望鯉魚能寄書信給遠方的丈夫。魚雁無憑，難遂人愿，托魚捎書，全是思婦自作寬解，無限相思之情就在這一合情而不合理的舉動中不了了之。這一段描摹思婦剎那間的感情波瀾，起伏變化，細致入微，情味既厚且醇，意蘊深曲不露，給人留下了更多吟味的余地。

何景明的詩憲章少陵，早成定論，但他又有意識地去學習初唐四杰，以其“往往可歌”的音節韻律，補充杜詩“調失流轉”的不足。這首《津市打魚歌》正體現了他在此方面的探索和嘗試。所以，全詩在通過運用場面描繪、細節刻畫、透視心靈來展示漁鄉風情的同時又注重音節和諧，比喻通俗，用語本色，疊字層出，頗具有民歌的風神韻致，并統一于秀朗俊逸的主導風格之中，情趣天然，清新可讀。王士禛在《帶經堂詩話》中說： “《津市打魚》諸篇，深得少陵之髓，特以秀色掩之耳。”恰恰道出了何景明這篇歌行在思想、藝術上的繼承和創新。