《清代民歌·(寄生草)人兒人兒今何在》原文與賞析

人兒人兒今何在?花兒花兒為誰開?雁兒雁兒因何不把書來帶?心兒心兒從今又把相思害，淚兒淚兒滾將下來。天嚇天嚇，無限的凄涼，教奴怎么耐?

這首詩的主人公是一位思婦，或者是一位棄婦。她度過了一段夫妻相伴的歡樂日子。可現在，丈夫遠去了，一去便累月經年，又杳無信息。她滿懷悲愴，無限憂傷。

曲子以急促的節奏，一氣直下的語勢寫出她的聲聲哀嘆和悲吟，揭示了她那無限孤寂凄涼的內心世界，并隱約描出她那失魂落魄、凄惶絕望的悲劇形象。首先，她連聲地呼喚自己的丈夫，“人兒人兒今何在?”丈夫走了，這女子獨守居室。枯寂無聊中，她尋尋覓覓，起坐徘徊，看到床帳和種種物件，都會引起對丈夫的懷想。可是，天天想，夜夜盼，卻偏偏不見他的蹤影。他到底浪游何處，滯留何方?對此，一個只能牢守家門的孤弱子女實在難能知曉。她只能在心中悲哀而焦灼地呼喚、問詢。她又步出房門，低頭看花，那芳艷的花朵，更觸動她的情懷。或者往日自己曾同丈夫花徑閑步，而今日獨立花前，花色再美，也難有心情，不禁悲聲低問： “花兒花兒為誰開?”形單影只，一切良辰美景都失去了意義。另外，這里也明顯地含有一種寓意。古詩詞中常把青春女子比作盛開之花，并以花兒零落比喻美人遲暮。前面的清代民歌《自己的心腸勸不醒》一篇，就用“好花也只開一噴”來比喻青春的可貴。這位思婦正是在這“寂寞開無主”的花兒的形象中寄托了自己的身世之悲，自憐自惜，哀思無限。女子青春年華的幸福和快樂，只能牽系于一人。所以，這位思婦，不管怎樣怨艾，也只能是愛戀著那遠去的夫君，于是她又心馳神往，凝望那遠方。這時一隊大雁在天上飛過，她便悲悲地發問：“雁兒雁兒因何不把書來帶?”“因何”一語已帶責問。夫君無信，反遷恨于雁，實為無理。但，正是這無理，反而越見她有情。人無蹤影，書信也能帶來安慰，可現在，這也只是思婦的奢望，雁自飛去，高天無語，不過是自己徒增悲傷。那么，她又能如何呢?只能撫心自悼：“心兒心兒從今又把相思害”，一個“又”字包蘊著多少凄苦和哀傷?幾度離索，幾度相思，她飽嘗其中滋味。可是，命運不偶，她又遭久別，再害相思。我們已經感受到，她的痛苦在這循環中膨脹，她的心在這重負的壓抑下，沉得太深。但不管這痛苦多么深重，都無處哀告，只能暗自悲啼： “淚兒淚兒滾將下來。”一個“滾”字，表現出思婦內心極度的痛苦。可是，再多的淚水也洗不掉心頭的悲哀，反而只能使她更深地咀嚼了自己的委屈和不幸。最后她仰面問天：“天嚇天嚇，無限的凄涼，教奴怎么耐?”“無限的凄涼”，總括了上文，這是她的處境，又是她的心境。“怎么耐”，寫出她世路已絕，萬般的無奈;呼問蒼天，表明她已身處窘境，已經絕望。至此，一個追求愛情，卻屢遭別境，凄寂憂怨，又孤苦無告的思婦的形象刻畫出來，雖然她青春正好，貌美如花，但她的愛情寂寞凄涼，不能得到珍視。

這支小曲最為新穎獨特的是它的語言形式。作者把“人兒”、“花兒”、“雁兒”、“心兒”等生活中的口語，精心地組織安排，構成重疊、排比，一氣貫注，流轉直下，形成了一種質樸、清新、自然、諧暢的語言風格。這種語言形式，又形成了詩篇那短促跳蕩、又回環往復的節奏，十分恰當地表現了思婦憂思輾轉，纏綿不已的心情，突出了她那尋覓彷徨，悲嘆連聲的凄苦，抑郁的形象。