《牡丹·惜牡丹花二首》詠牡丹詩鑒賞

白居易

惆悵階前紅牡丹，晚來唯有兩枝殘。

明朝風起應吹盡，夜惜衰紅把火看。

寂寞萎紅低向雨，離披破艷散隨風。

晴明落地猶惆悵，何況飄零泥土中。

素有國色天香之譽的牡丹花，一直為世人所珍愛;特別是唐代，每當牡丹盛開時，人們更以競賞牡丹為樂事。詩人寫的卻不是花開之盛，以及賞玩時的欣喜之情，而是寫落花之際，自己的一片惆悵、寂寞的惜憐之心。從另一角度表現了詩人的愛花、戀花的雅致深情。

第一首，首句“惆悵階前紅牡丹”，起意突兀。面對著小院階前的紅色牡丹花，詩人為什么陡起愁思呢? 接著第二句寫出了引起這愁思的來由，原來是在薄暮之中，詩人發現本來爭芳吐艷、紅若流霞的牡丹花，不知不覺中已凋謝殆盡，“唯有兩枝殘”了。這里的“殘”，是殘余、剩留的意思，與凋殘、殘破之意不同。此處用一“唯”字，表示本來是繁花茂密，而如今竟只落得如此凋零、狼藉的地步。這就難怪詩人在階前要陡生惆悵之心了。既然花已凋謝殆盡，就令人再無賞玩之心了吧? 而詩人卻不這樣，在詩的第三句，語意一轉，詩人感到如果明朝風起，應是連僅有的兩枝也將不存，豈不更令人凄涼冷落難堪，為了慰藉自己的一片惜花之情，不如趁夜把火(點燃燈火)，抓住行將消逝的美，來賞玩一番。一般說來，賞花是在盛開時節，而一旦花事已過，殘枝零花，會感到意興索然的，但詩人卻要秉燭夜賞殘花，這真是愛花之極致，別有雅人情懷了。對花的留連，也正是對春的留連，對光景的留連，其中當也寄寓了詩人對自己年華易逝的惋惜和感觸吧?白居易此詩的深厚的感情，別致的意趣，曾引起后人的模仿，李商隱《花下醉》：“客散酒醒深夜后，更持紅燭賞殘花。”宋代蘇東坡的《海棠》詩：“只恐夜深花睡去，故燒高燭照紅妝”。雖然意境略有不同，但均由此詩化出，由此可見白居易這首小詩對后人的啟迪之功了。

第二首仍寫落花時節的惜花之情。題下原注：“一首，翰林院北廳花下作。一首，新昌竇給事宅南亭花下作。”這兩首詩同寫于暮春時節，但時日、地點不同。第二首寫的是牡丹花在風雨催殘下，落紅飄零時的情景和詩人的一片惆悵心情。牡丹花在盛開時，爭奇吐艷，光華照人，曾招來多少觀賞的游人? 聽到多少贊譽之聲? 可是如今花落人去，再也無人問津，只落得幾朵殘花，兀自在風吹雨打中，四散飄零。“萎紅”、“破艷”，寫盛日已過的狼藉慘狀;“低向雨”、“散隨風”，寫命運不能自主的悲哀。這是花兒的寂寞，也是詩人的寂寞。詩的三、四句，忽的一轉，更把這悲哀引向了深層。“晴明落花猶惆悵”，一般說來，時光不駐，花落隨風，已是大寂寞事，夠令人失意惆悵的了，而況如今又橫遭雨打，片片嬌顏弱質，竟委棄于爛泥污水之中，這遭際，這命運不也太悲慘了嗎?詩人在愛花、惜花的感情之下，蘊藉了更為深沉的感情。

這兩首詠花小詩，寫出了詩人對美好事物的留連，以及對美的消逝和遭受摧殘的同情，乍讀似平淡，細細嚼讀，就會使人有“別具深情一萬重”之感了。