《荷花·新荷葉詠荷》詠荷花詩鑒賞

趙長卿

冷徹蓬壺，翠幢鼎鼎生香。十頃琉璃，望中無限清涼。遮風掩日，高低襯、密護紅妝。陰陰湖里，羨他雙浴鴛鴦。猛憶西湖，當年一夢難忘。折得曾將蓋雨，歸思如狂。水云千里，不堪更、回首思量。而今把酒，為伊沉醉何妨。

自古以來，詠荷的詩章可謂不少，但因作者詠荷時的場景，心境不同，所詠的角度筆法也就各不一樣。李白的“清水出芙蓉，天然去雕飾”，已成千古絕唱;李商隱的“惟有綠荷紅菡萏，舒卷開合任天真”，以及楊萬里的“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅”，也廣為后人傳誦。而趙長卿的這首詠荷詞卻與眾不同。

詞人起筆就把人們帶入了一個仙境：“冷徹蓬壺.翠幢鼎鼎生香。”“蓬壺”，也就是蓬萊，是古代傳說中的海中仙山。詞人以此來寫荷塘，取喻實在是恰切、新奇。或許詞人以為荷花“出污泥而不染”，應該是超塵脫俗的，所以寫荷塘象蓬壺仙境一般，彌漫著水霧和清爽的寒氣;綠色的荷葉，如同仙境中飄蕩著的飾有翠羽的旗幟，散發出濃郁的香氣。這兩句既有視覺又有嗅覺，用“生香”寫出通感。接下來兩句再用通感：“十頃琉璃，望中無限清涼。”前一句是寫荷塘的水，“綠荷池面，冷浸琉璃”，如同琉璃一樣澄明瑩澈;后一句是由視覺寫到詞人對荷塘的整體感覺：沉寂、恬靜。以上四句都是對荷塘的宏觀，如果我們把它比喻成一幅照片的話，它所攝取的是荷塘朦朧的遠景，當然這里有一種“冷”的基調，就是詞人“無限清涼”的感受。接下來四句則是荷塘的微觀，鏡頭由遠慢慢向前推進。“遮風掩日，高低襯、密護紅妝。”深深密密的荷葉，展綠疊翠，遮護著荷花。詞人先用擬人的筆法，描寫荷葉象多情的小伙子一樣愛護著紅妝少女。“陰陰湖里，羨他雙浴鴛鴦”兩句，鏡頭又由平微俯，轉寫荷葉下的鴛鴦。可以說詞的起首幾句都是作為一種襯景來寫的，而這后四句才是詞人所要突出的。這真是“千呼萬喚始出來”。鴛鴦常被作為戀人或戀情的象征而寫入詩詞，趙長卿把它們寫在這里，真是應景應情，表面看似乎離詠荷差得遠，而實際卻是點睛之筆，特別是一個“羨”字，用意頗深，隱約道出了詞人內心的孤獨。這后兩句不僅使上片構成一幅完整的畫面，而且又很好地引出了下片。如果沒有這兩句，不但上片不活，就連下片恐怕也不存在了。這兩句就象是一座彩橋，連通了上片和下片。

“猛憶西湖，當年一夢難忘。”杭州西湖的荷花是最有名的，“曲院風荷”，看過令人難忘。然而詞人所“難忘”的，并不是西湖的荷花，而是“一夢”。如果真是夢，恐怕做過也就忘了，可見這里的“一夢”絕不是通常所說的睡夢，而是指詞人親歷的令人癡迷、懷戀但卻一去不返的美好生活;杜牧就曾把年輕時的游冶生活概括為“十年一覺揚州夢”。這從詞人一段不平凡的“情史”中似可得到實證。詞人在一首《臨江仙》的序言中寫道：“予買一妾，稍慧，教之寫東坡字。半年，又工唱東坡詞。命名文卿。元約三年。文卿不忍舍主，厥母不容與議，堅索之去。今失于一農夫，常常寄聲，或片紙數字問訊。仙源有感，遂和其韻。”從《惜香樂府》可知，詞人為文卿寫過數首詞，足見其對文卿愛摯情深。接著，詞人從如夢的往事中選出最為難忘的一件，以生動的特寫鏡頭出之：“折得曾將蓋雨，歸思如狂。”當年漫游西湖，忽然下起雨來，于是趕緊折了荷葉作傘，遮避風雨。李珣詞中曾寫一群采蓮女子“競折團荷遮晚照”，兩相比較，一是避雨，一是遮光，雖情境不同，其用筆卻各盡其妙。“折得”一句，不僅形象性強，而且緊扣詠題，使“詠物”和“敘事”結為一體。后一句的“歸思如狂”寫“當年”客居他鄉時的心境。趙長卿本南豐人，后曾移居杭州。當年“歸思如狂”，而今期望舊夢重溫，卻已是“水云千里，不堪更、回首思量。“水云”以下幾句詞，筆鋒陡然一轉，由“猛憶”回到“而今”。水波云煙，茫茫千里，往事如夢，不堪回首，這“斬不斷、理還亂”的綿綿情思怎生了結?“而今把酒，為伊沉醉何妨。”追憶是痛苦的，而今只有一醉方休了。詞人毫不掩飾地道出把酒沉醉是為了“伊”;“伊”不就是心中的情人嗎?《詩·秦風·蒹葭》：“所謂伊人，在水一方”，柳永《蝶戀花》：“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”，俱可引以為證。據此聯系上文，則詞人為何要“羨他雙浴鴛鴦”，也就不難揭其底蘊。心中縱有千般情結，化成結尾一句：“為伊沉醉何妨”也就夠了。

這首詞如果通篇詠荷，我們就不會說它與眾不同了，它的成功之處，恰恰在于借詠荷寫出一段纏綿悱惻的情思。上片詠荷，情藏于景中，下片抒情，景藏于情中，上下片似斷實連，使全詞風格別具。