《死于威尼斯》劇情簡(jiǎn)介|鑒賞|觀后感

1971 彩色片 105分鐘

意大利阿爾法公司攝制

導(dǎo)演：盧奇諾·維斯康蒂 編劇：盧奇諾·維斯康蒂 尼科拉·巴達(dá)盧柯(根據(jù)托瑪斯·曼同名小說(shuō)改編) 攝影：帕斯夸萊·德·桑蒂斯 主要演員：迪克·鮑嘉(飾古斯塔夫) 皮翁·安德森(飾達(dá)齊奧) 西爾瓦娜·曼迦諾(飾達(dá)齊奧母親)

本片獲1972年英國(guó)電影學(xué)院最佳攝影獎(jiǎng)

【劇情簡(jiǎn)介】

音樂(lè)家古斯塔夫拖著病歪歪的身子，獨(dú)自來(lái)到威尼斯。他坐在這里的水上出租車——“貢多拉”船上，望著遠(yuǎn)處的海洋，一片霧茫茫;又望著這美麗的水城：一排排潔白大理石的建筑物和活動(dòng)在其中的人流，不由心上一陣喜悅;這優(yōu)雅的環(huán)境定能使自己亢奮起來(lái)，不但身體會(huì)得到康復(fù)，而且在創(chuàng)作上一定能獲得靈感。他這樣思索著，以至船夫喊了聲“到了”他都沒(méi)聽(tīng)見(jiàn)。他機(jī)械地隨著船夫下了船，朝麗都大酒家走去。

音樂(lè)家喜歡在飯后坐在旅館的露天咖啡館里，注視著過(guò)往的客人們。一位波蘭貴婦人從他面前走過(guò)。她領(lǐng)著一個(gè)七八歲的女孩，后面跟著一個(gè)十六七歲的少年和家庭女教師。音樂(lè)家立即被那少年吸引住了：一頭金黃色的頭發(fā)，明亮的眼睛，清秀的面龐和他那如雕塑般的健壯體魄。

古斯塔夫回到房間里，整理自己的手稿。突然，他的心臟病發(fā)作了。他按鈴叫來(lái)了服務(wù)員和醫(yī)生。根據(jù)醫(yī)生的囑咐，他只好每天躺在床上，有時(shí)也下地在室內(nèi)走幾步。

他走到窗前，注視著寂靜的花園。他痛苦地思索著人生，思索著藝術(shù)：藝術(shù)的真諦是什么?藝術(shù)家能否創(chuàng)造美?想到美，他想起了那位英俊的波蘭少年，少年的美能為藝術(shù)帶來(lái)靈感?……這些問(wèn)題一直縈繞在他的腦際，使他整日悶悶不樂(lè)。

一天，他來(lái)到樓下，走進(jìn)咖啡廳里，迎面遇到了那位波蘭少年。他像欣賞一件完美的藝術(shù)品一樣從上到下打量他，然后對(duì)他微笑;那少年也對(duì)他報(bào)以微笑。音樂(lè)家得知那少年叫達(dá)齊奧。從此，每遇到達(dá)齊奧時(shí)，他都要停下來(lái)，默默地、長(zhǎng)久地注視著他，臉上露出發(fā)自內(nèi)心的微笑。

一天，音樂(lè)家步履蹣跚地來(lái)到海邊的沙灘上。這里到處是沸騰的人群。他坐在一張小桌旁，看著一群在水中嬉戲的少年。突然發(fā)現(xiàn)達(dá)齊奧也在其中。達(dá)齊奧穿著緊身游泳衣，越發(fā)顯出他那英俊少年的魅力。音樂(lè)家從達(dá)齊奧身上看到了美的象征、生的希望。于是創(chuàng)作靈感油然而生，他急促地拿起了筆……但只是在樂(lè)譜上劃了幾個(gè)音符，便又?jǐn)R下了。他感到心衰力竭。

回到旅館里，他心煩意亂地把自己關(guān)在房間里。潮濕的熱風(fēng)使他渾身不適;靈感的枯竭使他憂郁傷感。他像過(guò)電影一樣，回顧自己的一生，回顧自己的藝術(shù)生涯——那些成功和失敗的時(shí)刻;他想起了妻子和夭折的女兒……此刻，他受著孤獨(dú)和死亡的折磨。

不久，威尼斯流行霍亂，死亡的陰影又一次籠罩了他的心頭。他看到人們紛紛離去，但他并不為自己擔(dān)憂;他首先想到的是達(dá)齊奧一家。他默默地為達(dá)齊奧祈禱，因?yàn)樗矏?ài)這個(gè)年青人了。他穿過(guò)小橋和小巷，疾步走在驚慌的人群中。他一定要找到達(dá)齊奧，告訴他們留在威尼斯是多么危險(xiǎn)。終于，他在一家商店前，找到了達(dá)齊奧的母親，他勸告她，帶著孩子們立即離開(kāi)威尼斯。

達(dá)齊奧和家人匆匆離去，但音樂(lè)家卻留了下來(lái)。他對(duì)死亡再不懼怕，因?yàn)樗迅械?，生命在離他而去。音樂(lè)家再次來(lái)到了海灘，但這里因霍亂流行已是空空蕩蕩，昔日的歡樂(lè)已無(wú)蹤影。他坐在小桌旁，兩眼茫然地凝視著大海。他神思恍惚，眼前閃過(guò)達(dá)齊奧的身影，他看見(jiàn)達(dá)齊奧被他的同伴按倒在地，一群人正在毆打他……音樂(lè)家的心頭一陣緊縮，他想要呼喊，制止毆打。但是，當(dāng)他剛抬起手來(lái)時(shí)，便突然摔倒在地，再也起不來(lái)了。就這樣，他的靈魂和軀體一起在威尼斯消失了。

【鑒賞】

藝術(shù)家在他垂暮之年， 自感生命即將結(jié)束前，往往都想創(chuàng)作出一部輝煌之作，既表示“謝世”，也表示對(duì)自我的總結(jié)。這種“輝煌”之作可以是一部宏偉的力作，也可以是一部深沉的自我思考性作品。《死于威尼斯》應(yīng)該說(shuō)是屬于后一類作品的范疇，說(shuō)得具體些，就是維斯康蒂在聞知癌癥即將奪去他生命前，對(duì)自我，對(duì)藝術(shù)，對(duì)生活的一種反思。正因?yàn)樗且粋€(gè)現(xiàn)實(shí)主義者，《死于威尼斯》并不是追憶他對(duì)藝術(shù)作了多少貢獻(xiàn)，對(duì)生命是那樣眷戀，相反，他是在哀嘆他對(duì)藝術(shù)已不能再留下什么，盡管他在此前，也曾作過(guò)努力，試圖再讓他的藝術(shù)生命發(fā)出一點(diǎn)光輝。

《死于威尼斯》是維斯康蒂根據(jù)德國(guó)作家托瑪斯·曼的同名小說(shuō)改編的，但是，像他在改編《羅科和他的兄弟們》和《豹》一樣，他從不拘泥于再現(xiàn)原作的一字一句，而是根據(jù)他自己對(duì)事物、對(duì)社會(huì)、對(duì)人生的理解，作了增刪或改動(dòng)。

在托瑪斯·曼的原作中，《死于威尼斯》的主人公是一位作家，但是，維斯康蒂卻將他改為音樂(lè)家。顯然，在維斯康蒂看來(lái)，音樂(lè)雖與文學(xué)并列為藝術(shù)，但是音樂(lè)卻能更直截地表現(xiàn)作者的感受與心理變化，他的喜怒哀樂(lè)、激奮、沮喪能準(zhǔn)確或比較準(zhǔn)確地從每一個(gè)音符的組合中表現(xiàn)出來(lái)，也易為其他人所領(lǐng)悟，所感應(yīng)。其次，維斯康蒂也并沒(méi)有把原作較低沉的主題，即局限于對(duì)死亡的痛苦思考照搬上銀幕，而是賦予影片以更積極的內(nèi)涵，即表現(xiàn)一個(gè)藝術(shù)家在彌留之際，還想作出最后的與生命的搏斗，但他卻注定要失敗，因?yàn)楸厝坏乃劳鍪顾僖矝](méi)有力量去完成自己的藝術(shù)，再也無(wú)力去阻攔、制止暴力對(duì)于美和藝術(shù)的攻擊和破壞。因之，完全可以把《死于威尼斯》看成是維斯康蒂在去世之前的心靈表現(xiàn)和遺言。

事實(shí)上，像在《羅科和他的兄弟們》和《豹》中一樣、維斯康蒂總是把自己作品中的主題盡量同人物所生活的現(xiàn)實(shí)環(huán)境相結(jié)合，使作品本身始終帶有一種強(qiáng)烈的社會(huì)性與時(shí)代感。

在《死于威尼斯》中，維斯康蒂事實(shí)上是把主人公的“殘余人生”分為兩個(gè)階段：第一階段是在表現(xiàn)他在得知自己的病情后，只身來(lái)到美麗的威尼斯，企求從威尼斯自身的美中去獲得創(chuàng)作靈感和進(jìn)行創(chuàng)作的力量，直到他發(fā)現(xiàn)少年達(dá)齊奧，并從他身上找到了他所要求得到的美。這是他有限的生命由低沉轉(zhuǎn)向高昂的表現(xiàn)階段。維斯康蒂試圖說(shuō)明，藝術(shù)家終于從美的化身中，汲取到一種力量;這種力量無(wú)疑也是他自我斗爭(zhēng)后的積極成果;他終于戰(zhàn)勝了絕望的、垂死的自我，而成了另一個(gè)自我。這是一種自我的升華，至此，古斯塔夫是個(gè)勝利者;但是轉(zhuǎn)入第二階段后，古斯塔夫卻面臨了另一個(gè)阻礙他進(jìn)行新的創(chuàng)造的對(duì)手，那就是代表死亡的傳染病霍亂。為了拯救他終于找到的美的化身，他甘愿以自我犧牲為代價(jià)，去通知達(dá)齊奧外逃;這一舉動(dòng)在主人公古斯塔夫身上并不是一種特別的“英雄壯舉”，在維斯康蒂看來(lái)，這本來(lái)只是古斯塔夫戰(zhàn)勝自我后必然的延伸和發(fā)展。問(wèn)題就在于，當(dāng)達(dá)齊奧被許多人按倒和毆打時(shí)，他卻無(wú)法去救他。這倒不在于他沒(méi)有這勇氣和愿望，而是他并沒(méi)有足夠的體力去拯救達(dá)齊奧;至此，原來(lái)已趨向激昂的生命的音樂(lè)旋律又不得不下降，由激昂、亢奮轉(zhuǎn)為低沉、悲涼。

維斯康蒂似乎是在古斯塔夫?qū)Υ约旱挠嗌c藝術(shù)的關(guān)系上，作了這樣的結(jié)語(yǔ)：在最后的拼搏中，斗勝自我只要靠自己的努力還能達(dá)到，但是在斗勝客觀的對(duì)抗力量，在制止旨在破壞美和藝術(shù)的勢(shì)力時(shí)，就難得多了，甚至是無(wú)望戰(zhàn)勝的，因?yàn)樗纳旧硪褜⑺劳觥?br>
于是，維斯康蒂就像一個(gè)哲學(xué)家那樣，對(duì)生命價(jià)值作了較深的探討：他似乎發(fā)現(xiàn)，人總是在衰老和新生的矛盾中反復(fù)在自信和懷疑中交替著進(jìn)行;他也像一個(gè)音樂(lè)家一樣，用旋律的起伏和變奏來(lái)表現(xiàn)生命的最后一刻，這就使人不難聯(lián)想到了《天鵝湖》中“天鵝之死”那一段。如果說(shuō)在《羅科和他的兄弟們》中，維斯康蒂是剖析了一個(gè)社會(huì)和家庭;在《豹》中，他又剖析了歷史，那么在《死于威尼斯》中，他又對(duì)生命與死亡作了探究，維斯康蒂在電影創(chuàng)作上所表現(xiàn)出那種魄力似乎也就不言而喻了。