古詩《張衍懿·進峽》原文賞析

峽自夷陵束，江從白帝懸。兩岸如劍立，百丈入云牽。石出疑無路，云開別有天。往來頻涉險，千里正茫然。

詩人，都力圖用文字在平面上創(chuàng)造出一個具有立體感和雕塑感的藝術(shù)世界，《進峽》一詩，就具有這種效果。

中國的詩與畫歷來有著互相取資的傳統(tǒng)，相通之處頗多。中國詩和畫的特點之一，就是對時空處理的靈活性。這種靈活性，主要表現(xiàn)在以“移動透視法” (或稱“散點透視法”、“跑馬透視法”、“多重透視法”)來處理時間形象與空間形象。西洋畫所遵奉的“焦點透視”，畫面上只能有一個固定的視點，不能隨意移動。而散點透視法的視點，則是不固定的，可以上下左右前后自由移動。換言之，一首詩或一幅畫所描繪的景物，都似乎能隨著讀者(觀眾)視點的移動而移動。同時，詩人和畫家在運用散點透視處理空間關(guān)系之時，還與所謂“三遠”——高遠(仰視)、深遠(俯視)、平遠(平視)結(jié)合起來。宋代山水畫家郭熙在《林泉高致》中說：“山有三遠，自山下而仰山巔，謂之高遠;自山前而窺山后，謂之深遠;自近山而望遠山，謂之平遠。”這一理論既是前人詩畫藝術(shù)的總結(jié)，對后世的詩畫創(chuàng)作也有深遠的影響。李白的《送孟浩然之廣陵》有如一幅橫卷，景物由小而大，由近而遠，這是一致傾向的散點透視法。“一灘復一灘，一灘高一丈。三百六十灘，新安在天上。”清代詩人黃景仁的《新安灘》好似一幀立軸，用仰視的角度，景物由低而高，由下而上，也是一致傾向的散點透視法。而這首《進峽》，則以傾向不一致的散點透視法結(jié)構(gòu)而成。

“峽自夷陵束，江從白帝懸。”《進峽》首聯(lián)即從“峽”與“江”落筆。“夷陵”即今之宜昌，為西陵峽之入口處。第一句為平視的近景。白帝城高，下臨瞿塘峽，大江浩蕩東去。第二句是平遠之景。總之，首聯(lián)由東而西，構(gòu)成了長江三峽長卷圖的輪廓畫。頷聯(lián)與頸聯(lián)則從由低至高的仰視角度來寫，但其中又有變化。“兩岸如劍立”，分寫左右群山之險峻;“百丈人云牽”，集中描繪纖夫拉纖之艱難; “石出疑無路”，寫江流之狹，緊扣開篇的“束”字;“云開別有天”，表地勢之高，照應(yīng)前面的“懸”字。這兩聯(lián)是高遠之景，頗具開啟的層次和縱深感。結(jié)聯(lián)以“往來”、“千里”收束，從首尾與平面完成了長江三峽長卷的最后一筆。這首詩，運用了傾向不一致的散點透視法，極具雕塑性，因為雕塑藝術(shù)依賴三度空間展現(xiàn)物體的外貌和結(jié)構(gòu)，而古典詩歌的多重透視法，最易產(chǎn)生主體效果，能使讀者在欣賞中不禁產(chǎn)生“山隨萬轉(zhuǎn)”的美感。

張衍懿，在清代并非知名的作手，我們只知道他字慶余，江南太倉人，《清詩別裁集》收錄了他四首詩。他的《瞿塘峽》可以說是《進峽》的姊妹篇，后者是進三峽，主要寫山，前者是下三峽，主要寫水：“歷數(shù)西南險，瞿塘自古聞。水從天上落，路向石中分。如馬驚秋漲，哀猿叫夕曛。乘船千里疾，回首萬重云。”對瞿塘之險和自己出峽的行程，作了平面的同時又是深遠的概括，極盡煙云縹緲之致。兩首詩可以比較互參。