外國文藝美學要略·人物·謝林

費里德里希·威廉·約瑟夫·謝林(Friedrich WilhelmJoseph von Schelling， 1775—1854)德國古典唯心主義哲學家和美學家。出身于牧師家庭，在大學學習過神學和哲學，畢業后當過家庭教師，先后任愛爾蘭根、慕尼黑、柏林大學教授。主要著作有《自然科學體系初稿》， 《先驗唯心論體系》 《論造型藝術對自然的關系》和講稿《藝術哲學》等。

謝林有一套比較完整的美學體系。他是從信仰費希特的主觀唯心主義轉到客觀唯心主義的哲學家。他認為，自然界的一切，都是“宇宙靈魂”按照一定目的創造出來的，存在和意識都同一于“絕對同一”之中，因而，他的哲學被稱為“同一哲學”。他就是從客觀唯心主義立場來考察美學和藝術問題的，強調美和藝術是絕對的象征和體現。他認為主要有三種理念：真、善、美。真是必然性，善是自由，而美則是二者的結合。美把真的科學知識和善的道德行為，綜合實現在藝術之中。因此，在謝林看來，藝術高于哲學。這里的藝術不是指特殊現象的藝術，而是指具有藝術形式的宇宙，認為整個宇宙是一件藝術品。關于如何認識宇宙最內在的本質的問題，他認為，只有通過直覺，從事物的本身，從事物的內部來認識事物。這樣的直覺，謝林稱之為藝術的直覺或審美的直覺，這種藝術直覺的特征是有意識的活動和無意識的活動的統一。這種統一的藝術直覺來自于靈感，具有靈感的人就是天才，這樣謝林就把天才和靈感看成是藝術創造的唯一源泉了。

從這種唯心主義美學觀出發，他反對摹仿自然，也反對摹擬古希臘的“范本”，認為藝術的任務“在于描繪真正存在的東西”，即絕對精神。關于藝術的分類，謝林認為，藝術發展的過程就是絕對精神從物質形式中解放出來的過程，藝術發展愈高，就愈能超過物質的東西。因此，在造型藝術中，雕刻和繪畫是兩種不同的藝術，雕刻所運用的媒介是物質的東西，繪畫運用的媒介是光線和色彩等沒有實體的精神性的東西，因而繪畫高于雕刻。關于神話和藝術發展的關系問題，謝林認為，哲學的題材是理念，藝術的題材則是神話，藝術是通過對于神的描寫，來象征地表現絕對的。神既是特殊的，又是一般的，因而神話是特殊和一般的統一，藝術是特殊和一般得到統一的神話。

謝林的美學思想給德國、英國的消極浪漫主義以深刻的影響，近代資產階級的直覺主義，神秘主義，反理性主義，嚴格地說，都從謝林那里學到了許多東西。