《再見，藍馬店·辛笛》全文與讀后感賞析

走了

藍馬店的主人和我說

——送你送你

待我來舉起燈火

看門上你的影子我的影子

看板橋一夜之多霜

飄落吧

這夜風　這星光的來路

馬仰首而嚙垂條

是白露的秋天

他不知不是透明的葡萄

雞啼了

但陽光并沒有來

瑪德里的藍天久已在戰斗翅下

七色變作三色

黑　紅　紫

歸結是一個風與火的世界

聽隔壁的鐵工手又拉起他的風箱了

他臂膀上筋肉的起伏

說出他制造的力量

癡癡的孩子你在玩你在等候

是夜的廣大還是眼前的神奇

也令你守著這盡夜的黎明不睡？

來去輒欲與吉訶德先生同行

然而除了風車　除了巨人

森林里橫生的藤蔓　魔鬼的笛聲

我是已有多久了

行杖與我獨自的影子？

——年輕的　不是節日

你也該有一份歡喜

你不短新衣新帽

你為什么盡羨慕人家的孩子

多有一些驕傲地走吧

再見　平安地

再見　年輕的客人

“再見”就是祝福的意思

一九三七年四月

春旅自倫敦北歸

這首詩是詩人在留學英國時期所作。一次詩人乘汽車路經一個叫藍馬店的小客棧，并在那里歇息一宵。旅途中的感覺、印象和聯想渾為一體，便織成了這首詩。

詩的開頭二節是詩人假托藍馬店主人的口吻而寫的。好心的店主舉著燈火為遠道而來的異國青年送行，“看門上你的影子我的影子/看板橋一夜之多霜”，這里化用了唐代溫庭筠詩句“雞聲茅店月，人跡板橋霜”，不僅加深了舊詩中行旅的意境，而且由于出諸店主的臨別贈言的語氣，而更多有一點人間的暖意。在這兩句詩中還可見出十九世紀后期印象派畫風對詩人的某些影響，此處是以畫入詩，為己所用。燈火下，門上的黑影和板橋上的白霜構成光線上的鮮明反差，白霜顯得更為耀眼，也就平添了一抹冷色，和羈旅漂泊的命運兩相映襯。

詩的第三節變換為詩人的視角。在旅途孤寂的心境中詩人從夜風、星光、白露中憧憬著美的再現。多少年前看嘉寶主演的電影《瑞典女王》，其中有一個鏡頭是嘉寶斜臥著，一串透明的葡萄垂掛在眼前，她試著仰頭探取而在依違兩可之間。雖然那是一部黑白影片，但導演運用光線的明暗，使這一鏡頭出現動人的視覺效果。畫面幾秒鐘一晃而過，但作為整體印象在一瞬間給詩人以詩意充盈的感受，以致時隔多年，仍然難以忘懷。于是在這首詩中可以看到印象的變形：“馬仰首而嚙垂條/是白露的秋天/他不知不是透明的葡萄”。詩人用追憶的方法寫詩，進而將記憶和幻想揉合起來，把記憶中最主要的感覺和印象幻想為另一事物的神情動態，不僅用形象的透明度來加強藝術上的迷茫之感，而且還蘊有物我交感的啟迪，馬有無知的幸運，人卻有智慧的痛苦，一種惆悵的思緒在感受美的同時悄悄涌上心頭。“雞啼了/但陽光并沒有來”，由此不覺折入另一情境。雞啼既隱隱與“雞聲茅店月”相呼應，更含本該有聞雞起舞的歡欣，然而太陽之未能及時涌現，造成情境的逆轉，原來因為“瑪德里的藍天久已在戰斗翅下/七色變作三色/黑　紅　紫”。光譜上的赤橙黃綠青藍紫七種顏色，由于戰火紛飛，歸并化為三色。當時西班牙內戰正酣，在野的佛朗哥軍隊受到希特勒的支持，向西班牙政府軍瘋狂進攻，成為當時世界形勢中的一個異常敏感的熱點。英國的廣播每天都在報道戰事的進展。民主受到踐踏，血流成河。這一挫折給作者以強烈的刺激，詩中所寫黑、紅、紫正是干涸的血、鮮血、凝結的血的三種不同顏色，濃烈地表現了現實的殘酷。詩人又以藍馬店隔壁打鐵鋪里鐵工手的臂膀顯示出力量，隱喻當時希特勒法西斯在歐洲張牙舞爪，然而英國首相張伯倫卻一味采取綏靖政策，善良的百姓又如孩子般的天真，幻想和平能維持下去。詩人聯想到自己正像西班牙的唐·吉訶德那樣滿懷理想，可在現實的森林中，卻盡碰到絆手絆腳的藤蔓和聞之寒栗的魔鬼笛聲。世界風云的變幻，故國關山月的呼喚加深了他在異國獨行踽踽之感。

詩的最后一節又轉回為藍馬店主人的勸慰語調。唐朝李商隱詩句“年少因何有旅愁”(此句后在詩人1981年所寫的《鵲橋夢》一詩中再次引用，可見他酷愛此情此景之深)的詩意在這里化出新鮮的境界和語言。當然，詩人的愁苦顯然不是因為經濟上的困難，而是由上文所涉及的時世紛擾，聯想到祖國的安危，一種難以言狀的深沉悲哀摻和著游子的失落感也就成為弦外之音了。“再見”一詞的重復出現含有深意。“再見”，本是分別時的一般禮貌用語，意謂希望再次見面，但由于在本詩特定的情況下主客雙方肯定是不會再見面的，所以這只是祝福的本意，從而具有低徊不已的惆悵之感，點破了難以說盡的惜別之情，頓感余韻繚繞。這首詩為不少留學海外的青年所深深喜愛，香港的青年詩人甚至將他們的刊物題名為《藍馬季》，就是得意于此。