抒情類·無窮哀感都在虛處的宋詞藝術技巧|風格|特點|特征

【依據】白石長調之妙，冠絕南宋，短章亦有不可及者。如 《點絳唇·丁未冬過吳淞作》一闋，通首只寫眼前景物。至結處云：“今何許。憑欄懷古。殘柳參差舞。”感時傷事，只用 “今何許”三字提唱。“憑欄懷古”以下，僅以殘柳五字，詠嘆了之。無窮哀感，都在虛處。今讀者吊古傷今，不能自止。洵推絕調。(陳廷焯 《白雨齋詞話卷二》)

【詞例】

點 絳 唇

丁未冬過吳淞作

姜 夔

燕雁無心，太湖西畔隨云去。數峰清苦，商略黃昏雨。第四橋邊，擬共天隨住。今何許? 憑欄懷古，殘柳參差舞。

【解析】此詞抒寫心中的悲哀感傷，不是明言直抒，而是通過描寫景物，創造一種氣氛，形成一種情調，使情感自然流露。寫荒原吊古，躑躅斜陽，不曾言情，已使人神魂欲斷。借景寫情，不露抒情之跡，從寫情的角度說，就是運用虛筆，情在虛處。

姜夔詞以清空著稱，“如野云孤飛，去留無跡”。(張炎 《詞源》)這首 《點絳唇》鮮明地體現了這一風格。姜夔一生為幕僚清客，處境困頓，襟懷難開，自有無限凄苦。而當時的南宋王朝昏暗、動蕩，使士人心中更添許多黯淡，在這樣的背景下，姜夔由楊萬里介紹，由自己的住地浙江湖州前往蘇州去見范成大。雖然范成大是姜夔敬重的長輩，但總是為依人而行役，心中頗多感傷。這種哀感，詞人沒有直接抒寫，在描寫景物，詠懷古人中自言發露。上片寫憑欄所見之景，因意在抒情，所以詞人特別注意景物的選擇，及描寫的筆調。詞人憑欄而望，看到一隊北來的大雁，在太湖西畔隨著浮云飛去。它們無憂無慮，自由自在。這里明寫雁，而暗含著詞人的身世之悲。他覺得自己也象雁隨浮云一樣，四處奔波，轉徙不定。而不同的是，雁本無心，南來北往，天生注定，而自己為有靈之人類，如何能承受這種往來投奔寄人籬下的生活呢?無限的悲凄悵惘之情，流于言外。隨即，詞人追隨雁群的目光又看到了云下之遠山，在灰暗的天色中，幾座山峰寂寂地矗立，顯得那樣清冷凄苦，似乎在為黃昏時候即將降臨的一場冷雨而驚疑難定，凄惶不安。實寫山景、天氣而虛寫情。在黃昏迷朦，風雨將至的慘淡境界中，飄轉途中的詞中的內心凄苦，使讀者想象自出，玩味不盡。下面插入懷古。詞人想到隱居吳江的唐末詩人陸龜蒙。字面寫對他的推重，而虛里是借此抒發自己懷才不遇漂泊求生的哀怨之情。這樣借題發揮不僅寫出自己的遭遇怨情，而且可隱然見其高情遠志，意蘊更加豐厚。最后又寫從懷古中回到現實，面對的又是參差離披，在凄風中飄擺的棵棵衰柳。黃昏日暮，行在天涯，放眼遠望，萬象慘苦，而近看身前殘枝敗柳，隨風飄搖，難以自恃，此時詞人心中的無限凄涼，萬般無奈，如何能說得清道得盡呢?全詞或寫景或懷古，其用意都在言外。婉約清空，纏綿深致，無紛然雜出之語，有往復不已之思。劉熙載說：“詞之妙，莫妙于以不言言之，非不言也，奇言也，如寄深于淺，寄厚于輕，寄勁于婉，寄直于曲，寄實于虛，寄正于余，皆是。”(《寄概》)在這首詞中，詞人發抒的是身世之悲，不遇之情，這種情感本身就若近若遠，若隱若現，零愁遙怨，斷續無端。無論怎樣高明的直抒，都難以傳述，而如此寓情于景，喻今于古，不言愁而愁自見。運用虛筆，不見字句，使抒情更有遠致余韻，令人涵詠不盡。

感情可以直接抒發，也可以宛轉曲達。有時，一種情感十分強烈，或沖然而起，直接發抒更能顯出其慷慨激烈，不可按捺。而更多的時候，人們的情感是隱隱而起，剪不斷，理還亂，往復不斷，纏綿難道。這種情感狀態，如明言實寫，便抽象、寡淡，讀者難于感動。相反，如虛處傳情，情余言外，便可寫得深婉含蓄，綿綿不盡。虛筆寫情，將感情融入景物中，看來是虛處起步，閑處著想，字面無痕。實際上，這正是對情感的最生動形象的描繪，即所謂化景物為情思。李漁說：“說景即是說情，非借物遣懷，即將人喻物。有全篇不露秋毫情意，而實句句是情，字字關情者”。(《窺詞管見》)王夫之說：“情景名為二，而實不可離，神于詩者，妙合無垠，巧者則有情中景。”“景以情合，情以景生，初不相離，唯意所適，截分兩橛，則情不足興，而景非其景。”(《姜齋詩話》)實寫景，原本就是為了虛寫情。所以說：“景以情合”，而寫了景，情才能有所寄托，所以又說：“情以景生。”

虛筆寫情，借景言情，不僅可以使情感得到形象的表現，還可以使情感隱而不露，意味無窮。直言寫情，言盡意盡。如出以虛筆，讓讀者自悟，便得不盡之意。因而，虛寫寄意，便使詞篇具有含蓄之妙。沈祥龍 《論詞隨筆》 說：“含蓄無窮，詞之要訣。含蓄者意不淺露，語不窮盡，句中有余味，篇中有余意，其妙不外寄言而已。”前人論詩詞，最注重含蓄蘊藉，而達到含蓄的途徑之一，即是多用虛筆，虛處著力。司空圖 《二十四詩品》 專著“含蓄”一品，其中“不著一字，盡得風流”兩句，成為傳世名言。元好問在《陶然集詩序》 中也說：“詩家圣處，不離文字，不在文字，唐賢所謂性情之外，不知有文字云耳。”所謂“不著一字”，“不在文字”，都是反對泥、實，追求清虛、空靈，意在言外。

詞婉于詩，更具含蓄蘊藉之美，直抒胸臆的作品極為少見。一般的作品，多少都要運用虛筆。以情繪景，借景達情，更為普遍。而能做到無窮的情感，都在虛處，那自然是詞家妙手。秦觀詞常常寫得疏淡清遠，景中含情，韻流弦外。它的 《浣溪沙·漠漠輕寒》 寫一位女子的春愁，但不流于字面，而是以輕淡的筆觸，寫出人物活動的環境，描繪清淡、幽渺的境界，使女子的淡恨輕愁自然流出，情在虛處，淡而彌永。詞人先寫春陰中女子幽居于深閨：“漠漠輕寒上小樓，曉陰無賴似窮秋，淡煙流水畫屏幽。”春天的早晨，天色陰沉，輕寒彌漫。女子覺得這春日象深秋一樣凄冷。這是寫春景，但迷茫陰沉的天色，陣陣襲人的春寒，已使我們感受到此中女子抑郁幽寂的心情。下面詞人描寫畫屏，而且特別寫出畫屏淡煙流水的清幽畫面，這如同因情設景。一種清幽渺遠的氣氛，流溢于閨室之中，女子那淡遠的迷離之思，恍惚可想。下片寫女子撩起寶簾觀看窗外，看到：“自在飛花輕似夢，無邊絲雨細如愁。”這里有輕風細雨，落花輕飛的春景，可是那依依裊裊的韻致，不正象室中女子幽渺難言，依依不去的迷夢和春愁么?一種纏綿怨悱之情，款款而出，悠悠不盡。最后寫 “寶簾閑掛小銀鉤。”女子卷上了寶簾，她也許在窗前憑望很久，而那一縷纏綿的情思，更要往復不已，輾轉難收了。全詞幾乎沒有情語，可那種幽微綿邈的春恨春愁，如絲縷般愈引愈長，裊裊不絕，真有余音繞梁之妙。